艺术史
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20世纪中国艺术与艺术家（英）迈克尔·苏立文 著，陈卫和，钱岗南 译《20世纪中国艺术与艺术家》是一部视觉盛宴般的巨著，是西方世界研究20世纪中国艺术最具权威和影响力的作品。迈克尔·苏立文教授熟识1930年代到1940年代中国现代艺术运动中许多重要的中国艺术家，并且得到了1979年以来那些声名鹊起的年轻艺术家的信任。他是20世纪中国艺术的目击者，也是最早和最持久地向西方世界介绍中国现代艺术的研究者。本书是苏立文教授毕生心血所在，用丰富的文献和生动的语言，描绘了20世纪中国艺术在西方艺术和文化影响下的新生。作者在中国紧张压抑与自由舒放、绝望与希望的双重语境下，讨论艺术家及其作品，卓越地传达了中国文化史与艺术，在20世纪盘根错节的各种力量的纠缠中的各色形态，以及偶尔异乎寻常的怪诞。其中包括传统派与革新派的激烈争辩、首批艺术学校的创建，以及振聋发聩的新观念的诞生，艺术是一种世界语，而那些新观念超越了民族优越感所形成的隔阂。中国古典文人画传统、对西方现代主义的再发现、共产主义影响之下的艺术巨变，及对于艺术核心价值的再思考等等问题，一一纳入了苏立文教授这部迷人的著作之中。 -
中外美术简史刘超，李龙生 著《中外美术简史/高等教育“十二五”全国规划教材·高等院校美术类专业教材》分为上篇和下篇两部分，上篇为中国部分，下篇为外国部分。全书系统介绍了中国美术与西方美术的发展历史。从艺术的起源开始，循其时间脉络，概述各个时期风貌，描述艺术创作、艺术流派、艺术风格，介绍艺术作品、艺术家，总结艺术成就与特点。本书的特点之一是将中外美术史合并为一册，便于读者全面认知。《中外美术简史/高等教育“十二五”全国规划教材·高等院校美术类专业教材》的特点之二在于内容简明扼要，适合非艺术史论专业的广大爱好者阅读。 -
走近艺术史达娜·阿诺德（DANA ARNOLD）著什么是艺术史？语言文字与视觉艺术之间有什么相互作用？艺术与各种哲学思想之间的关系是什么？博物馆和美术馆对于呈现艺术史起了什么作用？如何策展才能一鸣惊人？图像志对艺术史有何影响？作者以举世闻名的古今艺术品为例，对艺术史领域的这些复杂问题进行了清晰简明的论述，探讨了和消费主义、品位、宗教和政治等有关的社会和文化问题，提出了欣赏艺术、思考艺术及理解艺术的多种方式，引领读者进入一个异彩纷呈的艺术世界。 -
傅抱石美术史学论稿万新华 著《傅抱石美术史学论稿》共分为十章，主要内容包括：传统美术史向现代美术史学的转型；观念先行的发轫之作：《中国绘画变迁史纲》——兼论民族主义对中国绘画史书写的影响；顾恺之《画云台山记》为中心的中国古代山水画史研究等。 -
金氏彻平尤伦斯当代艺术中心 编《金氏彻平：卓之物》是“金氏彻平：卓之物”的展览画册，本次展览展出了金氏彻平2012年夏季在ucca驻留期间特别创作的作品，他收集日常用品——呼啦圈、购物车、苏联恐龙等，把并它们安插在塑料装置及纸板拼贴作品中，创造出弗兰肯斯坦式的怪物，探索了功用与形式分离的情境。 -
中国美术简史周伟 著《高等学校教材：中国美术简史（第2版）》共分9章，除引论部分慨说和提挈全书外，其余部分以时间为序对中国美术史的发展足迹进行了追溯。考虑到美术发展中的不平衡状况和教学的需要，本教材在各章中没有平均着力对美术的各门类（绘画、建筑、雕塑、书法和工艺美术）进行描述，而是在对各时期的美术发展进行总体把握的基础上，侧重对最能体现那个时代美术成就的方面加以介绍。教材没有过多的理论阐述，而是把美的历史呈现在读者面前，力图使读者在美的愉悦和享受中获得中国美术史的知识。《高等学校教材：中国美术简史（第2版）》既可作为高等职业教育艺术类各专业教材，也可作为本科高等院校素质教育与艺术教育的教材使用。 -
最简单最有趣的世界艺术史（美）维吉尔·莫里斯·希利尔 ，（Hillyer, V.m.）著 郑芳 译《跟着大师去旅行系列：最简单最有趣的世界艺术史》作者以简明优雅的语言讲述着原本深奥难解的世界艺术史，其中分为绘画、雕塑和建筑三部分。在行文中，作者不是简单地介绍那些赫赫有名的艺术家和他们流传千古的作品，而是通过一个个生活中的小故事，讲述一部经典的作品诞生的过程——伟大艺术品和伟大的艺术家之所以名垂千古，就在于他们身上所蕴含的高尚的专注力、非凡的热情、过人的天赋——在艺术珍品的背后是一个崇拜艺术、欣赏美的时代。 -
清万寿庆典戏曲档案考杨连启 著戏曲是中华文化的重要组成部分，清皇室对戏曲的注重，是对中华传统文化的高度认同与发扬。自清王朝建立之初演戏、看戏便成其生活中的一部分，戏曲这时已然成为满汉文化交流的一座桥梁。此后演戏又被清帝用于宫廷仪典，这历代所无之创举，更使中华戏曲文化走向了新的高峰。 -
北周佛教美术研究王敏庆 著《北周佛教美术研究：以长安造像为中心》以北周长安造像为中心，兼涉对长安周边及敦煌石窟艺术的探讨，有助于对北周佛教美术的整体研究。《北周佛教美术研究：以长安造像为中心》在全面梳理材料、分析材料的基础上，着重讨论了一系列重要的学术问题。此外，作者还分析了北朝晚期佛教艺术传播方向的改变，体现了中国佛教逐渐走向成熟，并向周边辐射的趋势。《北周佛教美术研究：以长安造像为中心》关于北周佛教美术的研究，弥补了此前关于这一研究之缺环，使学界对北朝晚期的佛教艺术有一个更为完整、清晰的认识，具有较高的学术价值。 -
世界上最鼎尖的那些艺术家们汪瀛 ，匡志林 著《世界上最鼎尖的那些艺术家们》以音乐、戏剧、书法、绘画等为切入点，重点推介了古今中外杰出艺术大家们的成才之路和他们在各自艺术领域里所取得的辉煌成就，并对他们的代表作品做了生动形象且深刻地赏析，既给人美的享受，又给人以想象、思考与启迪。
