金农诗歌创作丰富，早在三十四岁之前，已有《景申集》之刻，厉鹗为作序，惜未传世。金农的第二个自编诗集是《冬心先生集》，共四卷，刻于雍正十一年（1733），收诗始于康熙五十五年，迄于雍正十一年。乾隆十七年（1752），金农尝谋求刊刻《冬心先生续集》，请丁敬作序，预备来年付刻，苦于囊中羞涩，直至殁后，仍未刊行。后经罗聘多年搜求，始编为一卷，于乾隆三十八年（1773）刊行，仍大致按时间先后排序。此外，金氏诗文集尚有：（1）《冬心先生三体诗》一卷，乾隆十七年（1752）初刻，三十题九十九首。所谓“三体者”，即合五言、六言、七言三体于一题。（2）《冬心先生自度曲》一卷，乾隆二十五年（1760）初刻，凡五十五阙。所谓“自度曲”者，即不按曲律，“自为己律”的长短句。（3）《冬心先生研铭》一卷，编成于雍正十一年（1733），凡九十五则，附《冬心先生集》后。（4）“题画记”几种，其中《画竹题记》始于乾隆十三年（1748），迄于乾隆十五年（1750），《画佛题记》始于乾隆二十五年（1760），迄于乾隆二十七年（1762），另几种未详初刊于何时。（5）《冬心先生随笔》一卷，当归草堂光绪四年（1818）刻本。（6）《冬心集拾遗》一卷，当归草堂光绪六年（1880）年刻本。本次出版《金农集》，以清同治光绪间钱塘丁氏当归草堂刊刻《西泠五布衣遗著》本为底本，部分内容校以千墨庵钞本。

《书林清话》是叶德辉的代表作，也是版本目録学名著。该书凡十卷，以笔记体裁系统介绍了有关中国历代雕版印刷书籍的各项专门知识。从书籍和版本的各种名称，宋元以来历代官刻、私刻、坊刻的源流，各时代突出的著名刻本，到古代活字印刷、彩色套印的创始和传播，历代刻书规格、所用材料以及工料价值的比较，印刷、装潢、鉴别、保存的方法，乃至相关的遗闻掌故，等等，是书皆有论述。此次将《书林清话》、《书林余话》合刊，以《民国丛书》本为底本点校。除改正明显的刊刻讹误外，一般不作校正 。书后附録《藏书十约》及叶德辉传记数据，以便读者进一步了解叶德辉其人其学。

《快雨堂题跋》为王氏友人汪谷子承谊所编，所谓‘梦楼太守以能书名海内，心农中书以收藏甲吴下，遂相契厚，中书所收藏，太守必加墨焉。中书令子桐孙裒集成帙，并搜太守他所评识辑而刊之，为《梦楼题跋》’（李兆洛《快雨堂题跋序》）。是书卷一至卷六皆题书帖，起自《阁帖》，讫于自书；卷七、卷八为题画之作。文治善书，精赏鉴，其评定诸帖持‘不倚考据，专贵眼照，古人如曰不然，请俟之五百年以后’之论，故书中多有精诣，所谓‘持论姽婳，不循常流，神理时出元章、山谷之外’（李兆洛《快雨堂题跋序》），在清代众多书画题跋中独树一帜，颇具价值。本次点校，以民国间广智书局铅印本为底本，校补以道光间谼荪阁所刊本，予以标点整理。由于整理者学识謭陋，加之时间仓促，书中讹误在所难免，敬祈方家指正。

本书是一本研究图腾艺术的史前艺术史专著。主要叙述了图腾制的地理分布、图腾的文字、图腾的装饰、图腾的雕刻、图腾的图画、图腾的跳舞、图腾的音乐等，并论及我国古代艺术的来源。对图腾的意识形态及其演变为特殊的信仰、习俗的过程详加阐释，认为图腾制是一切民族于采集狩猎经济生产阶段上必然发生的社会体制，在中国也不例外。

本书把目光放在从公元1974年起整整四十年的香港流行音乐走过的漫长岁月。从无到有，从微小到繁华，从转折到衰微，情势的流变和人物的故事，一些片段一些画面都在字里行间找到情感的归属。“当世事再没完美，可远在岁月如歌中找你”，一句歌词，也是标题，更是全书的中心所在。

《文待诏题跋》集合了他对诸多书画作品的题跋，同时收录《文徵明画史汇稿》中的《传略》《年表》《支裔表》等内容。较为全面地展示了他对于书画的理念，以及文氏生平。崇尚古雅，尊崇传统和法度，也重视推陈出新，同时非常强调书画家本身的人格在作品中的体现。

“艺文丛刊”是一套收罗历史上各种好玩有趣、精巧别致“小书”“闲书”的系列丛书，内容涉及文学、书法、绘画、生活、园艺、美食、鉴赏、掌故等诸多题材，力图从各个视角、各个层次反映中国传统文化的生动细节，以及中国古人物质生活、精神生活的格调品味。此为丛书第二辑，共包括十八种二十三册，具体为《广川书跋》《广川画跋》《吴船录（外三种）》《文房四谱 蕉窗九录》《蔬食谱 山家清供 食宪鸿秘》《黄公望集》《倪瓒集》《文待诏题跋》《养鱼经（外十种）》《梅花草堂笔谈》《香乘》《装潢志（外三种）》《致富奇书》《节序同风录》《金农集》《快雨堂题跋》《书林清话》《草堂之灵》。

《西方美术东渐史》系一部研究西方美术如何传播至东亚的专著。包括古代欧洲艺术之东渐，为西方艺术东渐之路的西域记，中国中原西方艺术的传播，朝鲜半岛西方艺术的传播，由南方海路传于极东之西方艺术，由荷兰船、葡萄牙船传播于日本的欧洲艺术等内容。

《明代的图像与视觉性》（第二版）：　明代中国发展迅速，在经济领域出现前所未有的繁荣。得益于这种传统的早期消费社会的模式，奢chi品消费者的数量激增，随之而来的是艺术领域的迅速发展。　图像是该时期主要的奢chi消费品之一，图像不仅以独立的图像环路的形式存在，还出现在墙壁、书籍、印刷品、地图、陶瓷制品、漆盒、纺织品，甚至是华丽的衣裙上，这些艺术品最初只包含一些规则的图形或动植物，后来扩展到描绘自然景观、历史上的重要人物或者重要事件，以及与文学作品插图所构建出的世界密切相关的场景。

本书是一部通俗的有关艺术的大众读物，分绘画、雕塑、建筑三个部分，每个部分都从“起初”讲起，介绍其“成长”脉络，评述各个“成长”时期的名家名作，浅显而系统地勾勒出绘画、雕塑、建筑这三个主要艺术形式的发展轨迹，使读者有一个概貌的了解。该书文字朴白、生动、有趣，似讲故事，适合儿童（中小学生）乃至对艺术感兴趣的成人读者阅读。