本书分三部分：希腊雕刻;希腊绘画和镶嵌画;陶器与瓶饰画。书后附录：希腊雕刻的历史背景;希腊雕刻家和画家译名对照表。

本册收录的威尼斯雕塑艺术作品有：“圣母领报”、“保罗·萨维利的墓碑”、“圣马可教堂石膏雕刻”、“为圣母加冕”、“基督洗礼”等七十余件。

本书主要从19世纪末起至90年代对意大利的美术、美术流派、抽象主义美术与“具体美术”的发展过程进行了系统的梳理。

本书上篇着重分析抗战爆发对中国新美术运动的发展态势和空间格局所产生的深远影响；下篇透析民族危亡之际美术家心灵震荡、观念嬗变，以及新写实主义美术观的时代精神。

＜br＞本书系统论述20世纪美国美术的演化与发展，主要包括绘画、雕塑、建筑艺术等。全书按年代设章，按艺术家流派和代表人物分述不同时代的艺术形式与风格。书中所选图片均为美国一流艺术家的代表作。全书文精图美。为目前国内仅有的一部系统反映美国艺术发展的精品之作。＜br＞目录：1.总序＜br＞ 4.前言＜br＞ 7.第一章：美国现代艺术的演变和发展＜br＞ 17.第二章：60年代的美国艺术：政治与艺术＜br＞ 41.第三章：70年代的美国艺术：艺术的新转向＜br＞ 75.第四章：80年代的美国艺术：后现代主义和艺术风尚＜br＞ 101.第五章：90年代以来的美国艺术：高科技时代的挑战＜br＞ 131.第六章：当代艺术理论简介＜br＞ 147.第七章：当代美国艺术流派和代表艺术家简介＜br＞ 162.主要参考书目＜br＞

本书内容：人的所有行为都是生命存在的一种证明。放声哭泣是人隆生的第一个本能行为，在没有对世界有任何认知的情况下，哭声就不会是对尘世的拒绝与母亲生身的抗议，这象征生命的哭声就是本能，新生命需要母亲的乳汁（特质）与身体的行为始终是心念传达的最直接方式。从某种意上看，人类所有的行为都是人体内在需要的一种延伸的表达。艺术也不例外，不论是什么样的艺术都可以看作是人类的行为过程或是过程的记录。

能否获益？：：看日本美术教育1801年瑞士教育学家彼司特罗奇（Pestalozzi）提出美术教育的理念应该是开发学生的天性，使以生活为基本的知性（直观的认识，头）感情（胸）、技术（手）协调发展。美教育就是以这三者开发出美的鉴赏力、美的情操和美的表现力，这三者是美术教育的根本。这种理念，对当时的美术教育界有很大影响。

本套书从广阔的社会文化背景出发，不像《古文观止》那样单一，而是着眼于中国历代日常生活的古文佳作，涉及书信、奏章、养生养性、锻炼身体、品茶、养花、战表檄文、教育子女、家庭和睦等各个层面，将读者带进了中国古典文化的许多新领域，自然大开眼界。阅读这些经过精心选择的古文珍品，可以让广大读者增长社会历史知识和自然科学知识，可以学到社会交往、自我修养、成家立业、安排生活、休闲娱乐等多方面的本领。在吸收古典文化方面，是一种可贵的创新。而且，编者并没有命令式的让你必须接受什么，也没有一定让你去批判什么，而是将一些佳作分类客观地汇集成册，加了前言、题解、注释和序言，让读者在品赏中去选择，在研究后去评判，可以说在如何对待传统文化方面倡导了一种和谐、民主、自由的积极思考精神。本套书好处如下：一是可以得到丰富的文学知识，在品味优美的文论中提高自己的文学水平；二是可以体认到某些深刻的人生哲理，在了解古人生活追求的过程中感悟人生，指导人生，树立正确的人生坐标；三是可以学到一些做人的艺术，在研究古人在社会的航船上沉浮的经验中，增长做人的本领；四是能够掌握一些日常生活起居等方面的科学知识，以古为镜，使我们的生活相对闪烁出更多的科学光芒；五是积累我们的历史知识，对中华民族悠久的历史文化有一定的了解。被称为四大艺术的中国历代琴棋书画，是中华传统文化璀璨的分支，有着悠久而光辉的历程。

本书论述法国美术的时限，大体是从20世纪开始到70年代末。本书选择了集中论述的方法，在该美术家代表的主要运动、风格、倾向的范围内一次论述完他的创作活动。 20世纪西方美术运动，带有明显的国际情，往往超越了地区和国家的限制。巴黎就是西方美术一个最重要的国心，相当大的一部分西方美术家都在这里从事他们的创作活动。假如以活动于法国为限，那么本书将论述许多别国的美术家，而作为一套丛书的组成部分，就会打乱整体布局，跨入别国美术史的领域，与其他著作重复。因此，本书在这方面的取舍，基本上以国籍为标准。论述的美术家，一是生于法国的法国美术家，二是生于他国，主要活动于法国，并获法国国籍的美术家。有个别美术家，如康定斯基，虽然加入了法国籍，但在来到法国前，早就完成了他重要的作品，确立了自己的地位，因此本书不再列入他。与此相反，唐吉虽然获得了美国国籍，可那是在他俐作生涯的晚期，在法国时，他已做出了自己主要的贡献，因此本书仍包括他。

卖画，对于生活在20世纪末的中国人来说已习以为常。国门初开时，索斯比、克里斯蒂拍卖行的槌声常常使大洋此岸的中国人咋舌不已，几乎是天文数字的高价位使梵高这位神经质的荷兰画家成了创世纪的英雄，《向日葵》、《鸢尾花》、《加歇医生》像天方夜谭里的魔鬼，纷纷从锡封的瓶里钻出来，幻化为现实中的庞然大物，令金元帝国为之一振。当时，中国人只如同是在看风景，在隔岸观火。但这几年绘画市场有西风东渐之势，还没有等国人转过身去，书画拍卖已经在中国大陆被炒得火爆起来。北京、广州、上海、西安、南京……先后挂起了拍卖的幡幢，并与香港、台北相呼应，形成了中国画坛的新景观。至此，人们大都相信卖画及绘画市场是对外开放的产物，是“舶来品”。但是，这个结论无法为历史所接受。千百年来，无数的艺术家、商人及收藏家奔走经营其间，共同造就的中国传统艺术市场，如同一幅山水长卷，被束之高阁，积满灰尘。但那段活生生的历史包含了多少艺术家的艰辛抗争，多少商人的奸诈经营、多少收藏家的苦苦追求。这用汗、用泪、用血写成的历史，几度辉煌，又几度沉寂，伴着日趋成熟的中国文明走过了十几个世纪。