艺术理论
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博艺北京戏曲艺术职业学院.北京市艺术研究所 编《博艺(第4辑)》努力打造中国特色社会主义先进文化之都、建设具有世界影响力的文化中心城市已经成为北京市文化工作春的自觉使命。北京戏曲艺术职业学院作为地处首都的唯一一所公办高等职业艺术学院。认真审视自身条件,经过不断研讨,逐步明晰了构建和完善以教书育人为中心。同时开拓艺术生产、公共培训和艺求研究等三方面社会服务体系的发展新思路,努力为北京市文化大发展大繁荣作出更大的贡献。 -
艺术教育的认知原理丁峻 著《艺术教育的认知原理》深入探讨了中外艺术教育的现状与根本问题,全新界定了艺术教育的四大功能,精细论证了艺术文化影响人的心脑系统的科学机制,进而提出了一系列原创性和交叉性的艺术教育心理学理论观点及应用路径:一是深入揭示了艺术知识转化为人的情知意创造性能力的内在机制及精神嬗变特征,细致阐释了人们学习艺术文化的认知操作原理,体现了艺术教育观念的新启示;二是重点介绍了艺术教育过程中的体象思维、符号思维、工具思维、技术思维等认知操作内容及其高效训练范式,生动具体地释说了人们对艺术内容进行具身转换、移情体验、符号体验、意识体验、自我认知及对象化映射等认知加工的思想技术方法,从而具有艺术教育方法论层面的深刻启示。 -
未来艺术档案张海涛 著本书通过对当代先验艺术以及特有的艺术现象进行归纳、梳理、分析,从而对未来艺术发展的可能性进行预设,以避免拼盘与乱炖,在当代艺术多元面貌中寻找朴素的价值规律,关注艺术思潮走向,从而最终得到历史的沉淀。作者以艺术档案框架的形式,对未来可能发生的新媒体艺术、生化变异艺术、物理转换艺术、数字虚拟艺术、人工仿真艺术、当代嗅觉艺术、虚设艺术、当代潜默艺术、当代权充艺术、当代暧昧艺术、新快-拍影像、当代童话艺术等艺术现象进行提案分析、论证。 -
四川画像石棺艺术范小平 著《四川画像石棺艺术》不仅是国内第一部以四川汉代石棺装饰艺术为主线,贯通中国画像石棺艺术发展史,并顺着西亚、北非、欧洲线刻石棺、浮雕石棺的发展演变脉络,理清东西方石棺装饰艺术发展演变历程的著作,也是中国汉画研究领域里有价值的重要的学术著作。它的出版发行,将为中国汉画研究、为巴蜀文化研究提供新的线索和更加广阔的空间。 -
另一种修行朱国荣,包于飞 主编《《美术博览》丛书:另一种修行(2012年)(总第20辑)》主要内容包括:以艺术的名义保佑和平——暹粒市城雕塑印象,废弃·重生——上海后工业生态景观:钢塑主题公园,亲民·民才爱——上海城市雕塑艺术中心等。 -
空间的向度—798艺术区的社会变迁周岚 著《空间的向度:798艺术区的社会变迁》用空间理论与社会-空间的分析视角解析当前社会热点现象,丰富了对艺术聚集区的研究视角。研究整合了列斐伏尔的空间理论、布迪厄的场域理论以及福柯的权力学说,增强了空间理论的解释力。笔者试图建立一个空间分析的框架,从物质空间、社会空间、意义空间三个面向来对空间进行研究;通过对“798”空间变迁的研究,在时空结合的实证研究的道路上力争做出有益的探索。 -
美术项目活动组织策划萧枫 ,姜忠喆 编加强学校文化阵地的建设与组织活动策划是一项非常系统性的工程。学校文化阵地建设是学校文化的重要窗口,学校文化组织的策划则是学校实施素质教育和精神文明建设的重要组成部分。《四特教育系列丛书:美术项目活动组织策划》对学校美术项目活动的组织策划进行了系统而深入的阐述,体例科学,内容全面,具有很强的系统性、实用性、实践性和指导性。 -
艺术雅趣霍建瀛 著十年来霍建瀛的《尚古情怀》栏目,以文化艺术、社会生活等方面为主导,也涵盖了中国古代政治、经济,历史上的重要人物、重大事件等诸多方面的内容。 霍建瀛的《艺术雅趣――尚古情怀书系》主要介绍了20个内容:昆曲六百年;唱念做打的艺术;美与想象的舞台;京剧的化妆和脸谱元杂剧;文人的绝唱;古曲绵绵无绝期推开乐坊之门;唐之舞;皮影戏的生命记录;盛世辉煌唐三彩;从“泥泥狗”到“泥咕咕”;民间泥塑撷英;石不能言最可人;青石有幸雕作马;砖瓦皆有情;古木遇良工;古钱币上的书法艺术;丹青有言水墨传情;散发着泥土芳香的壁挂;桃花坞木版年画。 -
守望记忆王工 编一切抵制遗忘的努力都值得尊重。守望记忆,守望灵魂,守望生命深层的思考,诸如真实,诸如情感,诸如命运,诸如人性。《守望记忆:中国当代若干美术问题思考》收编了美术理论家、批评家、艺术家在20世纪后半叶以来60年中不同历史时期的种种经历及记录置身深层探索的研究佳作,是不容忘却的集体记忆,是不容泯灭的艺术良知,由近及远的脚步、由远及近的呼声,是艺术史学著作不能替代的价值坚守和精神资源。继20世纪80年代中期的“学术史”意识、90年代初期的“学术规范”讨论以来,“有思想的学术和有学术的思想”不可质疑地成为当今时代的人文学术语境,《守望记忆:中国当代若干美术问题思考》集研究性、史料性与亲历,陛、文献性于一体,从不同的角度和层面真实地展现了一部60年活的中国当代美术史,守望着一段永远值得借鉴与思考的艺术史记忆,不可质疑地成为中国美术、美术教育和美术理论衍进的基础。 -
中国佛教艺术中的佛衣样式研究费泳 著费泳编著的《中国佛教艺术中的佛衣样式研究》通过对佛教律典及古代文献中有关佛衣及僧衣规制的考证,明确佛像衣着的种类、形制、披着方式等要素。同时联系古代印度佛像衣着,对中土出现的多种佛衣样式,予以基本样的确立,进而发掘其风格成因、传播方式、演变脉络及不同样式间的相互影响,以期系统揭示出各种佛衣样式的风格流变和兴衰,使中土佛像复杂的着衣形态有脉可寻。
