《清华美术卷11——卷11当代抽象艺术》一书由张敢主编，主要向你探讨了抽象艺术在中国的概念和认识误区、抽象艺术与中国艺术精神、抽象艺术在上海、全球化与抽象艺术、论日本美术的抽象性及其对西方的影响、中国画艺术的架构因素、李磊诗性抽象艺术述评等内容。

自20世纪初德国理论家玛克斯·德索提出应将一般艺术学从美学当中独立出来之后，得到了众多学者的响应。20世纪90年代末期，有别于门类艺术学的一般艺术学在中国从学科体制上得以确立，数十家高等院校开设艺术学研究生专业。但因该学科较为年轻，仍然有许多人不能深入了解这个学科的详细情况。为了弥补这种缺憾，本书精选了中外学者专门论述一般艺术学的具有代表性的46篇论文结集出版，有利于大家分别从学科历史、学科特征、学科体系、学科方法、学科现状等方面认识一般艺术学。

作者希望借由该书的引导，让我们对美术馆的参观有基本的认识。诸如，在参观前应做好哪些准备，参观时又该注意哪些原则，才不会在参观时眼花缭乱，又能在感性和知性上都有最大的收获。此外作者还对世界重要的美术馆、博物馆作了简单扼要的介绍，除了具有导览的功能之外，也方便读者的查阅索引。

《艺术文化学》分为人、文化与艺术，艺术与宗教，面向公众的艺术，艺术与语言、游戏，艺术与社会，艺术与性别、身体6个部分。《艺术文化学》在突出艺术文化学理论的基础上增加了公共艺术、策展人、当代艺术的社会学转向、语言论转向等方面的前沿内容；根据具体内容选配了100多幅图片，图片种类涵盖了古今中外的各种艺术门类；收录了艺术文化批评个案《美容的文化研究》和《经济、社会及文化权利国际公约》。在学术范式上，运用双视角（作为文化的艺术与作为艺术的文化）研究方法，力图实践主客位辩证艺术文化学范式。《艺术文化学》可作为高等院校各种艺术专业的公共课教材和研究生教材，还可作为从事相关行业工作者的自学辅导用书。

如何一眼识别并理解艺术的本质？“印象派”这个名称是怎么来的？你是否知道如今这个主流并耀眼的艺术流派的名字曾是一个耻辱的称谓。19世纪60年代，一批被排挤在当时主流画展之外的年轻艺术家对主流审美开始反抗，第一次印象派画展中展出的作品如同给了当时的主流社会一记耳光，因为当时的审美眼光强烈受到新古典主义的影响。“印象主义”（ImpressjOnismus）这个称谓得到了承认，首要的原因是画家们把它当成了战斗口号来使用。印象派艺术最能让我们一眼识别的地方在哪里？这一流派的新奇之处和特殊之处是什么？《了如指掌5：在城市与乡村生活的印象派》通过对“印象派”画家及其作品的讲解来回答这些问题。

艺术创作以社会生活为源泉，但并不是简单地复制生活，而是一种特殊的审美创造，艺术家是艺术创作的主体，其生活积累、思想倾向、性格气质、艺术修养是艺术创作得以顺利开展和最终完成的基础和前提。艺术之美从某种意义上来说，是感性与理性的对抗，是个体对社会的态度，是英雄主义对庸人哲学加以批判，是新奇追求对经典崇拜和规范恪守的取而代之。在一幅幅伟大的艺术作品中，非现实的、理想的和乌托邦的审美世界彻底打碎了以日常经验为基础的古典艺术。恰如尼采“重估一切价值”的呐喊一样，某些艺术是日常生活的彻底背离和颠覆，熟悉的世界和生活逐渐在艺术中消失了，取而代之的是一个陌生的乌托邦。

《库艺术（2011年1月总第17期）》记录一年中可圈可点的艺术家展览或作品，为未来留下今天的艺术历程和事件，为未来积累当下发生的阶段性艺术历史。“2010年度艺术人物”的选择范围是活跃在当下的中国当代艺术家，并得到艺术界中的批评家、美术馆馆长、策展人、画廊负责人、拍卖行、收藏家等40多位人士的大力支持和推荐，本刊即见证这些艺术家在2010年的成就和成果。

《中国美术史》的编写过程，也是对史料重新研究的过程。尽管存在时间和学术水平的限制，但作者王朝闻和邓福星力求对新问题有所发现，使他们的认识逐渐接近中国美术史发展的客观规律，有所创造地向读者作出交代，交代他们所掌握的史的规律性，是通过哪些有代表性的现象体现出来的。如果读者能对作者的认识成果提出认真的批评，使他们的认识有进一步的发展，那就有可能创造条件使作者的劳动成果与他们的期待更相接近。

《中国美术史》的编写过程，也是对史料重新研究的过程。尽管存在时间和学术水平的限制，但作者王朝闻和邓福星力求对新问题有所发现，使他们的认识逐渐接近中国美术史发展的客观规律，有所创造地向读者作出交代，交代他们所掌握的史的规律性，是通过哪些有代表性的现象体现出来的。如果读者能对作者的认识成果提出认真的批评，使他们的认识有进一步的发展，那就有可能创造条件使作者的劳动成果与他们的期待更相接近。

《科学与艺术·交叉与融合：2010科学与艺术国际研讨会论文集》是2010年科学与艺术国际研讨会的论文选。该研讨会由中国科学院科学传播办公室、中国科学院研究生院和北京市科学技术协会共同主办，由中国科学院研究生院人文学院和北京数字科普协会承办。诺贝尔奖获得者李政道为大会写了贺信。十多个国家的代表向大会递交了六十多篇论文，其中包含了许多精辟的论述与实践经验，内容涉及科学与艺术的关系、设计与建筑、新媒体等领域科学与艺术相结合的相关论述，这些论文有助于推动科学与艺术进一步走向交叉与融合。《科学与艺术交叉与融合》可供科学工作者、艺术工作者和普通读者阅读，以开拓新思维，也可供各类图书馆收藏。