以研究图像学闻名于世的汉堡“瓦尔堡学派”的代表学者欧文·潘诺夫斯基指出，每个图像从原作出发至少包含三层意义：一是图像的自然意义；二是图像的传统意义，即作品的特定主题，也称图像志；三是作品深层的内在意义，即象征意义。图像学的任务就是发现并精确解释其中意义。陈远方从图像学理论切人，观照艺术家和他们的作品，这使她在宁波美术馆学术典藏部的工作颇具实验性，另一方面她安排驻馆艺术家开展各项活动，一方面这些活动本身又能给她创造图像分析的灵感。远方是一个热心的人，是一个能将自己的业务与自己的专业相串连，从而产生思想的人。本部著作所涉对象包括宁波美术馆驻馆艺术家，以及胡溧、李海峰、郎静山和海上等于本馆展出的艺术家。她以工作对象和展出艺术家作为研究案例，一一挖掘隐藏在作品中的来自于社会、文化、精神等领域的不为人知的审美意趣。在科学运用图像学原理之时，对每一位艺术家案例进行分析，将文艺理论和美学方法论有机掺合，使她的案例评判具有显性的学术思考，非常适合业内人员和专业人士阅读。

看鱼山的画，就像走进了一座汉字造就的园林。　端正的中国方块字在这里展开了手脚，长出了翅膀。　白衣小人嬉戏字间，时而调皮捣蛋，时而发呆打盹，　演出了一幕幕悲喜忧乐的生活日常。　画面方寸之间，天真烂漫，一瞥浮生。

《文化部“十三五”时期文化科技创新规划》规划项目《中国演艺装备系统蓝皮书》之第三本。《中国演艺装备科技蓝皮书（2017-2018）》由文化与旅游部文化科技司指导，中国演艺设备技术协会组织编撰，分为综述篇，专题研究篇、科艺融合篇、附录篇四个部分，辑录《中国演艺装备行业统计分析报告（2017-2018）》《旅游演出场所舞台机械发展研究》《剧院建筑功能和体型的发展研究》等专题研究文章，《文旅演艺灯光、音响、投影的设计与制作——以情景剧为例》的案例文章。归纳分析行业年度数据等，反映行业发展特点，技术瓶颈，预测行业发展趋势，研究科技与艺术融合，为政府相关管理部门提供决策参考，为企业经营发展提供依据，推动演艺科技与艺术的深度融合发展。

《艺术品市场管理与运营研究》分为五章。第一章是该书的开篇部分，简要概述了艺术品的概念、功能与价值、市场的肇始与构成等内容，从而为下述章节的展开做好理论铺垫。第二章详细论述了国际艺术品市场的影响因素、中国艺术品市场的特点、有效性与走向趋势、西方艺术品市场的运作模式等内容，旨在对中外艺术品市场的现状进行分析。第三章详细论述了与艺术品相关的国家政策法规、艺术品的流转与管理、艺术品市场的策划与调控以及艺术博物馆的管理，从而让读者了解艺术品市场的宏观管理内容。第四章详细论述了艺术品市场价格的内部形态与外部形态、艺术品市场价格的制定及营销行为，从研究艺术品的价值本质入手，分析了艺术品价格的形成机制，从而让读者了解艺术品市场的定价与运营原理。第五章详细论述了艺术品市场的投资基金与行为、消费动机、影响因素及消费行为等内容，把价格的原理运用到投资领域，帮助投资者掌握价格变化的规律，预测未来价格的走势，从而为艺术品投资行为提供建议。

《艺术学研究复合体的新坐标》将艺术学作为复合体的汇通门类学科的观念，研究艺术发生、艺术现象等问题。全书分三个部分：（1）从艺术学的视角研究、探讨艺术史与民间艺术中的个案问题。（2）对民间艺术尤其是对重庆巴蜀地区门神年画的流源、传播、意义与色彩的分析，提出重庆巴蜀地区门神年画对湖南门神年画产生了较大的影响。（3）从艺术史学的视角探讨了图像、史境、文献的关系问题。

《中国美术研究》由教育部主管下的华东师范大学艺术研究所创办。作为美术学研究的专业科研单位所主编的专业学术研究系列，本着学术至上的原则，精心策划艺术专题，邀请国内外知名专家和学术新秀撰写稿件，立足于对中国美术学科开展全面研究，介绍新学术理论研究成果，展示优秀艺术作品。此为第31辑。

本书是“艺术的故事？？眼与心”丛书之一，是法国作者菲利普·雅各泰谈论莫兰迪画作的艺术散文。作者用诗歌一般的语言，描绘了莫兰迪画作带给他的艺术感受。其中，既有对莫兰迪具体画作的分析，也有对其艺术风格的整体评论。

人类科学的认知和理解社会、历史、自然的发生、发展、演变的离不开动力学。它成为人们认识世界和理解事物的一种专门的学科类型。动力学探索自然、社会乃至人类文化领域各种现象的发生、发展、变化的动因，深入考察推动事物产生、成长的具体动力，特别是需要研究自然、社会以及人类自身的生长、发展和演变的规律，从而，动力学广泛涉及到自然、社会和人自身的方方面面，体现为人们认识世界与改造世界的一个重要的立场和思想方法。本书中陈述的动力学包含着两方面的意义，即作为本体论的动力学和作为方法论的动力学，一个是着意于探讨世界的本质，一个表现为认识世界的方法，本着体用不二的原则，两者之间相互联系、相互体现、相互发明。本体论是构成方法论的基础和依据，而方法论是本体论的发挥和运用，本体与功能、方法与对象始终为一体，不可分割。

随着中国经济和文化事业的发展，构建完备的公共文化体系己经成为构筑社会主义精神文明建设的一个重要内容。歌剧这种艺术形式因其表演形式的特殊性，使其能够成为传播社会文明的一种重要形式。歌剧艺术长期以来被誉为“阳春白雪”“曲高和寡”，如何让老百姓熟悉、走近歌剧这门艺术，进而走进剧院欣赏歌剧，这是我们广大音乐从业者需要解决的难题。解答好这个题目，有助于提升大众欣赏水平和审美情趣，也是市场化歌剧生存的需要。解答好这个题目，才能丰富物质高速发展的中国社会多样化的社会需求。

本书的主体研究内容是：从设计角度基于已有沟通方法，探究其如何可以突破协同设计中的沟通瓶颈，构建与多种参与者协同设计的沟通方法。在进入主体研究内容之前，首先将对协同设计的概念进行梳理。在主体研究内容之后，将对协同设计沟通方法中设计师的定位进行思考。