20世纪中叶在日本和美国相继发生的“走泥社”与“奥蒂斯”陶艺革命，以前所未有的创作带来多重观念突破，以其对陶之“物”性的现代阐释、陶艺“抽象性”的现代转换与陶艺“表现性”的现代彰显，推动世界现代陶艺创作与审美的质的飞跃，从而促使陶艺成为现当代艺术的重要媒介。在“第二次世界大战”后初期的特殊年代里，日本走泥社与美国奥蒂斯陶艺家们在各自独特的文化语境中，通过对东西方哲学的领悟，对现代艺术的学习，对陶瓷传统以及现代社会、现代自我的反思，获得了“审美现代性”自觉，主动展开了对陶艺功能、形式、材质、技巧与观念的批判性思考，其作品与思考不仅在当时具有开拓性历史价值，在当代仍然具有多方面的重要启示意义。

《蛙怒集》汇集了当代著名艺术评论家——中国人民大学教授陈传席先生自2007年至今所发表的批评文论、散文随笔等60余篇文章。在本书中，陈传席教授作为美术史家、美术批评家，以深入的考据、独特的见解、犀利却不失幽默的文字坦诚地表达自己了独特的艺术理念和观点，对当前社会的许多现象进行批评并提出建议，字里行间透出了作者身后的文化底蕴，展现了作者强烈的社会和文化责任感、道义感。

《艺术的故事（精装）》是有关艺术的书籍中著名、流行的著作之一。它概括地叙述了从最早的洞窟绘画到当今的实验艺术的发展历程，以阐明艺术史是“各种传统不断迂回、不断改变的历史，每一件作品在这历史中都既回顾过去又导向未来”。

《会心不远》是华艺出版社尚雅丛书系列中的一部，作者是美术史论家、美术批评家陈传席先生。本书内容涉及艺术创作的各方面，同时对艺术家评价、中西艺术交流、艺术史研究等问题也提出讨论，书中还穿插了陈传席先生多幅美术精品，集合了其对中国书画艺术传统与发展的思考和感悟。陈传席先生文字犀利、见解独特，国学功底深厚，但文章的字里行间透漏出风趣幽默，令人常生“会心”之感。

《艺术哲学》作为对艺术的哲学思考，讨论了艺术的六个方面的基本问题。它们是：艺术与真理的关系、艺术作品的存在方式、审美意象的基本类型、艺术家和艺术作品的创造、艺术作品的接受、五大类艺术的感知特性。这六个方面的讨论，大体构成了艺术哲学探讨的基本领域。艺术哲学是一个民族的美育的思想基础，也是展开有价值的艺术批评的重要前提。

《传统与形式创意：喜马拉雅美术馆文化思想论坛》由张旭东主编。中国文明的复兴和再造，在历史潮头的浪尖上，当表现为今天中国人在生产方式、社会制度、语言、艺术、思想等方面的形式创造能力。这种形式创造并不能凭空而来，而必然是滋养于、依托于一个漫长的源流和传统。当代中国文化思想所面临的诸多挑战，里面就包含如何处理传统与形式创新，如何把“旧”理解为“新”这个矛盾统一体内部的一个要素而不仅仅是其对立面，如何把“新”理解为“旧”的新表象、新阐发、新形式而非仅仅是其克服与摒弃。在今天，传统如何向我们说话，我们如何向传统说话并通过传统彼此间说话，实在是文化思想领域的头等重要的问题。

中国传统色彩运用的核心是“观念”，体现为极为明确的政治、伦理、文化目的性。中国传统色彩观念是一种目的性设计，由此形成了一种独立的色彩系统观念，具体呈现在诗歌、文学、绘画、生活器用的色彩表现上，中国传统色彩也因此获得了独立于西方色彩体系之外的身份存在。《观念之色：中国传统色彩研究》为中国传统色彩的专题研究，重点研究中国传统色彩系统观念的自然演化、目的性设计，以及与此相关的中国传统色彩运用、观念演化过程中的色彩事件。通过从中国历代史料及出土文物、古代图像出发，寻求一种有关“中国传统色彩系统观念的文化想象”，并由此探讨中国传统色彩系统观念的可能成因及建构机制。本书试图梳理出一个中国传统色彩系统观念的基础成因，因此在所涉及的时段选择上，从基础生成的先秦出发，经由秦汉、两晋南北朝至中国传统文化最终成型的唐、宋时期。

　　？？《透视如此简单：20步掌握透视基本原理》是第一本轻松易学的透视法则教科书，风行世界80年。书中各章节之间环环相扣，极易上手。《透视如此简单》用语简单凝练，从地平线、消失点以及视平线与透视图之间的紧密关系入手，一步一步向读者讲述如何在画面中放置人像和物体，如何表现室内，如何画出物体的明暗和投影，以及一幅成功的透视图所具备的其他要素。诺灵先生强调了学习中的某些要点，同时希望这些要点能在读者心中根深蒂固，以便作画时信手拈来。值得一提的是，诺灵先生的剖析和方法非常简单直接，即便读者没有多少绘画天分和作画经历，也能立刻上手，将这些技巧运用自如。？？

本书是一本艺术理论著作，全书以历史主义和中西艺术比较的方法，从人类感觉秩序的真理性出发，分析艺术生命视界的合理与唯理-技术视界的局限；深入探究艺术不可回避的感性、审美、精神的本性；同时又对东方艺术生命主义的特质和现代价值做了阐述，并提出艺术思想走出当代唯理-技术艺术的模板。

《中国版画（2015年上）》主要内容包括：海外之窗、英国木版教育信托“木版奖”评选后记、前沿观察、激烈车间、什么是具有当代性的艺术语言？、由“四个人展出四张画的理由”展览延伸出来的关于艺术语言嬗变的讨论等。