《中国民族艺术研究》在立足于民族艺术基础理论的同时，在民族艺术的传承与保护方面也有一定的倾向与着墨，很适合相关学者与感兴趣的读者阅读。

《蒋锡金与中国现代文艺运动》是作者吴景明通过查找资料，寻访当事人，查阅锡金先生的书信、藏书及手稿，真实的讲述了锡金先生的生平、亲身经历的现代文学史事件，披露了一些鲜为人知的现代文学史料，对丰富现代文学史料及东北师范大学的校史、学术史有一定的意义。

作为二十世纪中国美学的标志性人物，朱光潜自二、三十年代选定美学为志业后，便终生矢志不渝。可以说，朱光潜对美学的坚守几近于一种信仰……朱光潜身材并不高大，加之心情温和，实在是一个典型的书生形象，但在柔弱的外表之下，却隐藏着一种特殊的精神力量。朱光潜在很多篇文章中都强调理想的人格应该有一种宗教家的献身精神，即所谓“以出世的精神做入世的事业”。这种人格理想既呼应了他所倡导的“无言之美”，也寄寓了他对中国文化的深层思考。

《透视与超越：审美文化现象的当下思考》收录了作者近年来所发表的部分文字。在文化创意部分，对文化创意的可能性、可行性、文化性、方法性等方面进行了论述，显示了文化创意可以通向审美之境的特点。在审美文化部分，对中国传统悲剧、“闲愁”、“不求甚解”、汉字“误”解、古诗词中的非肯定表达等进行了研究，揭示了中国传统审美文化的奇处妙处；还对怪诞艺术、“美中不足”、“残缺之美”等进行了探索，表现了审美文化的现代拓展。在文艺理论批评部分，对当下一些文艺现象如创作理念、态度方法、艺术观念以及新起的艺术形式进行了思考，肯定了有理想、有情怀、有精神的文学艺术。作者试图用思辨、理性的眼光，探讨、分析相关审美文化现象，把握现象背后之“理”，实现对现象的透视与超越。

《戏履影痕》收录了作者多年来从事艺术教育的教学与理论研究成果。其中除了关于戏剧、电影与电视剧写作、编导及剧作评论方面的专业论文外，还涉及到美学和地域文化研究。作者在长期从事艺术教育的同时，还利用教学之余进行艺术创作。所创作的部分作品在社会上引起广泛反响与好评，曾获亚洲广播电视奖、中国电视飞天奖、文化部艺术创新奖、上海文学艺术奖等。

“美术博览系列丛书”是旨在美育大众的专业艺术图书，以宽阔的视野向读者传递国际国内的艺术专业信息，传播艺术知识。内容丰富，尤其强调可读性，图文并茂，文字深入浅出，既是专业人士的参考读物，又是非专业人士的休闲读物。 朱国荣、包于飞主编的《魅力石库门》是美术博览系列中的一本，本辑还介绍了大量的中西方绘画及雕塑名家、名作。

《中国艺术学文库·艺术学理论文丛：艺术学新视界（第十届全国艺术学学会年会论文集）》分为”艺术学理论：新学科·新方法·新视野“、”边界研究：艺术学·美学·文艺学“、”关系研究：艺术史论·美学史论·门类艺术史论“、”艺术管理与艺术教育“四个部分。《中国艺术学文库·艺术学理论文丛：艺术学新视界（第十届全国艺术学学会年会论文集）》探讨了当前艺术学成为学科门类之后，艺术学研究的新问题、新挑战，特别是艺术学研究方法论、艺术史研究的相关问题等。

对抽象的命名已经非常多了，如从热抽象、冷抽象、几何抽象、抽象表现主义、极少主义、新抽象、后抽象、装饰抽象、图案抽象、非形式抽象，再到观念抽象、非抽象、行为抽象，等等，都是试图在整理出一套抽象的系统。对于中国的当下抽象绘画而言，抽象需要分类，特别需要苛刻的批评分类。如果不做这样的分类，就会把没有关联的任意的非形象绘画都当成抽象，而且造成误解是模仿一种非具象的绘画，就是现代的抽象绘画，特别是表现性强一点、多一点的都当成了抽象。如果非要宽泛地这么讲，谁也无法反对，但是，既然是在中国的艺术生态里需要一种抽象绘画，那么，它首先是有自己的独立价值，也具有发生在中国环境中的意义，而不是模仿了某种类型就自然是具有批评性的抽象绘画。我们看重的不是国际上是否已有多少个抽象绘画，而是在中国的绘画体系里，它针对了中国思维的什么东西。如果它能针对的是中国历史线索与美术线索的一切问题，都可以成为在今天延展艺术意义的抽象绘画，否则就仅仅是一种复制和重复他人而言，算不上数的。对抽象没有一种绝对的批评和严格，就无法刺激、促进真的抽象绘画的创造和兴盛。我们坚决反对那种以为抽象绘画是写实之外无奈的选择的态度，抽象的观念针对性是抽象绘画成立的关键，它将是一种认知系统与世界知识系统的对话或颠覆。抽象绘画做到了观念的表现，就证明了它存在的意义和可能性，它也因此回击了抽象绘画是如此简单、不用学都会画的诘难。

《艺术丛编》由上海圣仓明智大学主办发行，1916年5月创刊，双月刊，邹安主编，1920年6月停刊。邹安主编的《艺术丛编（民国期刊集成共6册）（精）》内容有罗振玉、王国维、邹安等辑的《殷墟书契后编》、《殷墟古器物图录》、《戬寿堂所藏殷墟文字》、《殷文存》、《周金文存》、《古明器图录》等，收录大量金石文献的图片资料。

《中国唐卡文化研究中国丛书：唐卡艺术概论》共分十章：传统绘画的发展源流，唐卡艺术金蔓，唐卡的艺术表现形式，唐卡表现的题材内容，绘制唐卡的工具材料，绘制唐卡的理论经典及民间画诀，唐卡的绘制、装裱、开光及张挂仪礼，唐卡的绘制技艺特色，唐卡文化的审美特色，唐卡艺术在当代的继承弘扬与发展创新。共约50万字，插图200余幅，选入唐卡精品60幅。