《民间表演艺术表演者权论》内容共四篇。第一篇为民间表演艺术表演者权本体论，主要论述了民间表演艺术表演者权的相关概念，主体与客体构成要件、性质及体系沿革。第二篇为民间表演艺术表演者权权能论，重点对民间表演艺术表演者权的精神权、救济权、综合权等内容体系进行界定。第三篇为浙江省民间表演艺术表演者权综论，论述了民间表演艺术表演者权的综合状况，具体探析了浙江省畲族艺术、婺剧、曲艺等民间表演艺术领域。第四篇提出民间表演艺术表演者权构想，主要从权利主体、客体、内容、途径等方面展开阐释。《民间表演艺术表演者权论》注重运用交叉学科原理多维角度研究，努力追寻长效保护民间表演艺术的路径；吸收了国内外新研究成果，在体系、内容和方法上都有新的拓展。

《陈履生艺术评论集：上册》收录陈履生先生自2000年至2015年这16年间所写的271篇文章，大致可以分为16个类目。陈履生先生的艺术评论文章，秉承独立的精神和品格，不为社会、金钱所左右，就艺术评论自身的作用和发展问题以及艺术评论的伦理和导向等领域也发表了独特的看法。

全书集合了台湾资深学者、儿童文学博士陈玉金女士多年采访及研究台湾绘本创作者的成果，除了引领读者认识创作者的创作过程外，还披露创作者之所以能有现在的成就，是经历了几番的拼搏努力，为正在创作途中踟躇而行的年轻一代提供了切实的经验参考。全书以全彩图解方式，介绍了郑明进等台湾十一位绘本创作者的作品、风格、创作缘起之外，还附有台湾发展大事记。读者不但可以了解台湾绘本创作生态圈，亦可明白台湾绘本发展脉络，是一部兼具学术性与普及性的绘本理论读物。

中国传统画论（或批评）极其丰富，是中国思想史、中国艺术智慧的一份宝贵遗产。本书从中国传统绘画批评的形上依据：道体与理路；意境论与传统绘画批评：入其境、会其意；气韵论与传统绘画批评：望其气、求其韵；古典形象论与绘画批评：观其形、察其象；趣味论与传统绘画批评：玩其味、识其趣；风格、方法与绘画批评：明其格尽其法；品第—四品定位的品画标准等几个理论层次，对其中涉及到的一系列范畴、慨念，从绘画美学的立场进行了系统的阐释和梳理，探究传统绘画理论研究方面的基础性工作。作者以较深厚的文史根底和逻辑思辨能力，对传统绘画批评作出整体分析判断，将画论与中国哲学、中国文论书论联系起来，将形而上的“道”与形而下的“器”相贯通，而不是泛泛而议，使该书具有较高的理论水平和学理价值。

吴冠中认真阅读鲁迅著作，从鲁迅思想中吸取担当社会，直言批判弊端及硬骨头精神，他也是当下不多的敢于讲真话具有良知的知识分子代表，他对文化官僚体制的批评，对清扫“美盲”的呼吁，对教育改革的关切，都体现了一位具有良心的知识分子的社会责任感。

朱景玄著，吴企明校注的《唐朝名画录校注（上下）（精）》整理者在广泛吸收历史画论家的研究成果的基础上，采用现今比较通行的安澜编《画品丛书》中的王氏书画苑本《唐朝名画录》为底本，并参校他本，首次对唐代重要艺术典籍《唐朝名画录》进行较为全面地、完善地整理，补证了原书之缺失，考订了原书的舛误。本项目既可为学界、特别是画学界提供一部文字精审、内容丰富的整理本，亦可推动唐代绘画史、画学理论、诗画融通和画学文献学研究的深入开展。

陈履生，江苏扬中人，艺术家、美术史论家。《陈履生美术史论集》收录作者40篇美术史学术和研究方面的文章，是作者职业生涯结束前的一个阶段性的总结。

本书稿是意大利考古队在巴基斯坦斯瓦特地区始于1956年延续至今的考古工作的结晶。这项持续数十年的科学工作对象是犍陀罗考古领域中首次基于可靠的地层发掘遗址。斯瓦特地区是犍陀罗艺术起源的重要地域，多为学者对此有深入研究。此次中文译本，旨在为国内犍陀罗考古与艺术的研究增添一新的成果。译文在忠于原文的同时，尽可能使用中国国内学者普遍接受的术语词汇，同时力求信达雅的表达。文后还保留了考古队的英文论著书目和本书的参考书目，以便读者对外文资料进行查引和研究。另外，本书还选用了大量精美图片，以求图文并茂。

罗伯特·休斯打破偶像、绝无虔敬、热情洋溢、 学识渊博，被认为是美国*佳艺术评论家，也是我们 这个时代少有的几位伟大的艺评家之一。休斯在这本 评论集中，对形形色色的艺术家提出了绝不妥协的观 点，如霍尔拜因与霍克尼、约翰·辛格尔·萨金特与 弗朗西斯·培根、洛克威尔与毕加索、华托与沃霍尔 ，等等。休斯涉笔成趣、新鲜生动、善于表达，以几达百 篇的评论唤起并界定了一系列艺术家的世界、 作品和本质，并使之能为我们所了解，而且他敢于当 头面对艺术与金钱这样一个命题。

本书主要探讨明代擅长戏曲文化的家族在该领域的建树和影响。中晚明是继金元之后戏曲文化的又一盛世，其形成原因是多方面的，但历来戏曲史往往忽略了文化家族的重要作用。事实上中晚明有不少著名家族精擅戏曲文化，部分家族甚至从戏曲创作到曲学理论，从家乐表演到剧本刊行，涉足了各个相关领域，对这一传统文艺作出了令人瞩目的贡献。该现象与中晚明的新思潮、文艺领域的革新运动以及纷繁多姿的城市文化之间有着深刻的关联。要之，文化家族是中晚明戏曲盛世不可忽略的环节。故本书对戏曲史研究将是一次有益的补充，对家族史研究也是一次积极的开拓。