《敦煌女儿》是一部由滕俊杰执导，上海沪剧艺术传习所（上海沪剧院）、上海广播电视台、敦煌研究院、上海新文化影业有限公司联合出品的电影。本书是根据沪剧电影《敦煌女儿》改编的电影连环画。《敦煌女儿》是一部具有诗剧品格的现代人文沪剧，剧中主人公樊锦诗生于上海、长于上海，她是上海的女儿，更是敦煌的女儿。1963年，她自北京大学历史系考古专业毕业后，即满怀着青春的激情来到敦煌，数十载忍受着大漠的风沙和精神的孤独，潜心致力于敦煌洞窟研究，甘愿把自己的一生都献给钟爱的敦煌事业，樊锦诗也是个渴望平凡与温馨的女人，内心深处有着单纯的梦想和情感的渴望。五十年来，她一直回味、咀嚼着一种令人热血沸腾的精神，这种精神来自莫高窟跃动着的鼓舞人心的民族创造力和信心，来自一个人和一项事业长期血脉相连、患难与共的情怀，更来自于莫高窟的先期守护者常书鸿、段文杰等一大批赤胆忠心的学者、艺术家鞠躬尽瘁的榜样力量。《敦煌女儿》荣获第35届中国电影金鸡奖戏曲片、2022中美电影节年度戏曲片及第五届中国戏曲电影优秀戏曲电影多项大奖。

《西厢记》全称《崔莺莺待月西厢记》，是元代王实甫创作的杂剧，大约写于元贞、大德年间（1295-1307）。全剧描述了书生张生（名珙，字君瑞）与相国小姐崔莺莺在侍女红娘的帮助下，冲破孙飞虎、崔母、郑恒等人的重重阻挠，终成眷属的故事。《西厢记》具有较浓的反封建礼教的色彩，它鞭笞了封建礼教，表达了封建时代青年男女追求婚姻自由、向往幸福生活的美好愿望和“愿天下有情的都成了眷属”的爱情观。

这本连环画的故事情节取材于中国古典文学名著《三国演义》。东汉末年，统一北方的曹操率大军南下占领荆州，并准备一鼓作气渡过长江，攻打江东。逃亡在夏口的刘备和江东孙权联合起来，在赤壁抵抗曹军。东吴大都督周瑜、刘备军师诸葛亮巧用离间计和连环计，让曹操杀掉了水军统帅并把战船用铁索连在一起。当天降东南风后，诈降曹操的东吴老将黄盖率快船火攻曹营。孙刘联军同心协力，奋勇杀敌，终于以弱胜强，大败曹操，取得了胜利。《赤壁大战》是《三国演义》中的重点篇章，浓墨重彩地再现了波澜壮阔的战争场面，其中蒋干盗书、草船借箭、黄盖诈降、借东风等故事精彩纷呈，多年来以绘画、戏曲、曲艺、影视剧等形式广为流传，深受人们的喜爱。《火烧赤壁》连环画出版于1953年，共77幅图，多年来久印不衰。徐燕孙以深厚的线描技巧和高超的造型能力，生动刻画了周瑜、诸葛亮、曹操、蒋干等一系列风云人物，对壮观的战争场面也有充分的表现。

《牛郎织女》是中国古代著名的民间爱情故事，早起源于星辰崇拜，是人们将牵牛星和织女星神化和人格化的产物，经历代流传和加工，最终形成了优美的传说。其中表现的人们对美好自由生活的向往，以及所蕴含的对爱情忠贞不渝的观念，穿越时空，打动着后人。连环画《牛郎织女》创作于20世纪50年代中期。故事讲的是贫苦的牛郎受到恶嫂欺凌，在善良的老牛帮助下，和下凡的织女幸福结合。后织女不慎穿上天衣飞回天国，牛郎随后追去。他们在天国里不爱劳动，只知享受。天帝盛怒，便将牛郎夫妻分离在天河两岸。两人痛改前非，最终感动了天帝。此后，夫妻每年七月初七晚在鹊桥相会一次。这个动人传奇的故事，对人们有一定启示，传递出真善美的正能量。《牛郎织女》全书共107图，多采用中景构图，以传统的钉头鼠尾描单线勾勒。作品语言朴实无华，无论是牛郎、织女，普通的农家百姓，还是天帝和天将，都被画成普普通通的人物，不着力渲染传说的情境。牛郎是个普通的农家青年。画家通过描绘他起早贪黑打水、放牛、砍柴的画面，表现他勤劳善良和朴实厚道的性格。当他得知恶嫂把相依为伴的老牛卖掉后，不顾一切地想赎回来。他飞快地奔跑、抱紧老牛难舍难分痛哭失声的画面，真实感人而有生活气息。他和织女成亲后，过着男耕女织的生活。虽然日子艰苦，但夫妻情投意合、儿女绕膝。这些温馨幸福的场景，如同一幅幅展开的田园画卷，令读者仿佛回到悠远的古代岁月。当织女不经意间穿上仙衣飞上天后，牛郎骑上老牛飞也似的往家跑、担上两个孩子上天追赶织女的场面，也画得情真意切，给读者带来审美的熏陶和享受，产生情感的共鸣。

本书是知名作家赵昂与青年漫画家榆木先生（庞志强）格言漫画集，收入漫画600余则，一图一文，写人生感悟，绘社会百态，榆木的简笔漫画独具特色，赵昂的格言犀利幽默。图文结合。榆木先生的漫画兼具丰子恺先生的简括和小林漫画的灵动，风格简约而意趣横生，在现代的视域里开辟出一片空灵的意境，这是他的笔墨吸引我的地方，与我散漫而随意的只言片语颇为契合。60后的我与80后的他，一老一少，一图一文，一个轻描，一个淡写，双簧唱得毫无违和感。这一本300多幅作品，虽然以《绘声绘色》命名，其实与声色无关，多的是对于当下社会生活的浮世绘。

《白蛇传》的故事源远流长，是中国民间爱情传说之一，初步定型于明代冯梦龙《警世通言》小说，成熟盛行于清代，经过多年的演变，成为家喻户晓的经典民间故事。南宋绍兴年间，修炼千年的蛇妖白素贞与凡间的许仙相爱，并建立起美满的家庭。他们还创建了药店，普救众生。金山寺和尚法海不愿人妖结合，以搭救许仙为名引诱许仙以雄黄酒令妻子现了原形，吓死许仙。白素贞则冒着生命危险救活了许仙。法海仍不罢休，最终施法将白素贞压在雷峰塔下。多年后，小青劈开雷峰塔，救出了白素贞。这个美丽的传说歌颂了青年男女对幸福生活和自由爱情的向往，表达了对封建势力的憎恨。连环画《白蛇传》出版于1953年，共154幅图，是陈缘督的一部代表作。《白蛇传》连环画之所以为大众所喜闻乐见，主要缘于画家成功塑造了白娘子、许仙等性格鲜明的艺术形象，生活气息浓郁，“润物无声”地体现了京派人物画的风范和语言特征，使这个美丽的民间传说不仅引人入胜，而且具有反封建的思想意义。

连环画《黛玉葬花》根据小说第二十三回“西厢记妙词通戏语，牡丹亭艳曲警芳心”和第二十七回“埋香冢飞燕泣残红”等内容改编。元春省亲后，宝玉随黛玉、宝钗等姐妹进大观园读书。宝玉黛玉二人朝夕相处，情趣相投，逐渐有了心事。林黛玉父母双亡、性格孤傲，虽有宝玉照顾和贾母疼爱，但寄人篱下，常常自怜自叹。因探访宝玉时吃了闭门羹，黛玉对宝玉产生了误会。暮春时节，黛玉为落花立冢，触景生情，又感慨于自身的爱情和命运，吟唱一曲《葬花吟》。宝玉被深深地打动，向她吐露心曲。一番波折后，两人言归于好。《黛玉葬花》虽然是一册小小的通俗美术读物，但咫尺画幅之间．，潜移默化地传递出中国传统绘画艺术的精神风貌和审美意趣。它雅俗共赏的特色，曾深深地感染了成千累万的读者，也使汇集成套的《红楼梦》连环画穿越时空，成为海派连环画中的传世精品。

《十五贯》的故事来自宋代话本《错斩崔宁》。明末冯梦龙在撰写白话小说《醒世恒言》时收录了这个故事，并取名为《十五贯戏言成巧祸》。清代剧作家朱素臣又据此改编了《十五贯传奇》。《十五贯》讲述了一宗充满巧合的命案：明朝时无锡县赌徒娄阿鼠杀死了开肉铺的尤葫芦，并抢走十五贯钱。知县过于执武断地认定尤葫芦是被其养女苏戌娟和他的“奸夫”熊友兰谋杀的，于是就把这二人判成死罪。处斩时，监斩官况钟觉得此案另有蹊跷，便延缓死刑并亲自查访，最终勘清此案，并施巧计使真凶娄阿鼠落入法网。

穆桂英是中国古典通俗文学中的艺术形象。她的故事早出现在明代熊大木小说《北宋志传》和纪振伦小说《杨家府演义》中。北宋真宗年间，北方辽国入侵，在边关摆下凶险的天门大阵。三关元帅杨延昭之子杨宗保押送粮草路过穆柯寨，巧遇老英雄穆羽之女穆桂英。穆桂英武艺超群、机智勇敢、深明大义。她敬佩杨家将的爱国忠勇，便与宗保成亲。两人一起出生入死、上阵杀敌，最终大破天门阵，立下赫赫战功。穆桂英也成为杨门女将中的杰出人物。

《千里走单骑》取材于中国古典文学名著《三国演义》。刘关张三兄弟徐州失散后，关羽为保护刘备的两位夫人，被迫归顺曹操，在曹营备受厚待。得知刘备下落后，关羽毅然挂印封金，留下书信，护送二位嫂嫂过关斩将，千里寻兄，一路历尽艰辛。暂居在古城的张飞怀疑关羽变心。关羽再三分辩，请张飞擂鼓助威，奋勇斩杀了追赶来的曹操大将蔡阳，兄弟终于和好。后来，刘备也脱离袁绍，三兄弟重新团聚。这个脍炙人口的故事，表现了关羽对结义之情的生死不渝和威武不屈、富贵不淫的忠勇仁义精神。关羽是中国历史上三国时期的名将。他的故事和形象，长久以来贯穿多种艺术形式中，传递出以“忠义”为核心价值的正能量，经久不衰，从而形成了浓郁的关公文化。近代意义的连环画诞生后，涌现出众多表现关羽和三国故事的作品，产生了很多独具特色和艺术价值的精品，《千里走单骑》就是其中的代表作之一。《千里走单骑》是连环画《三国演义》中的重点作品。欣赏这本古香古色的连环画，精彩纷呈的画面如奔腾不息的大河之水，令人荡气回肠。关于关羽的形象，大多来源于小说《三国演义》中的描述：身长九尺，髯长二尺，面如重枣，唇若涂脂，丹凤眼，卧蚕眉，相貌堂堂，威风凛凛。为使关羽的形象更加鲜明突出，符合时代和大众的审美需求，陈光镒在创作前，精心研究相关资料，而后成功借鉴各种民间塑像、画像和戏曲人物的扮相，设计了多种关羽的优美造型。比如书中的第114至第117图，画家通过描绘关羽捋髯、端坐、按剑等姿态，表现出他的庄重沉着，突出了他气宇轩昂、儒雅肃穆的一面。而在过关斩将中，为表现关羽的勇猛刚强，域家则对关羽的动作做了多方面的刻画。再如第125和第126图，讲的是关羽在黄河渡口遇秦琪阻拦后，话不投机，纵起赤兔马，挥刀如闪电，以泰山压顶的气势，干净利落斩敌人于马下的情景。画家通过巧妙的构图，展现出关羽高强的武艺和正义之气，也使故事更加引人入胜。