用一支铅笔创造美丽世界。《零基础学画漫画：超级漫画素描技法》以实际操作带你进入绘画世界。全书从简入繁，从最基础的常识、知识、画法开始让读者一步一步进阶。再从人物、动物、生活物品、交通工具、背景等生活中常见常用的事物升级，辅以相关的绘画基础理论、技法、窍门。最后可以独立完成整幅图画的绘制。《零基础学画漫画：超级漫画素描技法》内容系统全面，语言轻松明快，适合初、中级漫画爱好者作为自学用书，也适合相关动漫专业作为培训教材或教学参考用书。

绘制漫画角色时，服装是表现人物个性特征的重要元素。不同的人物可以用不同风格、不同款式的服装来表现出人物的不同性格、职业、年龄等特征，通过外表直观地向读者传达信息。同一个人物，因为所穿的服装不同，表现出的气质和给人的印象也会有很大的差异，从而能够让读者从多方面体会角色的魅力。同时，服装的描绘还能够成为表现人物所处地域和时节的辅助手段。目前市面上关于漫画服装的技法书大多注重知识点的讲解，对于服装类型和款式的总结较少。本书正是针对这方面的不足，详细系统地对各种类型和款式的服装进行了列举。本书从服装的构成部件、服装的基本款式、服装的配饰以及服装的组合等几个方面，由浅入深、由局部到整体地介绍了各种服装的绘制方法，能够让读者了解不同风格服装的大致特征，以便于在实际的绘画中活学活用。《超级漫画图典5000例：服装篇》既保证了图例的数量与种类，又兼顾了知识点的讲解，利用实例巩固读者以往学习的漫画绘画知识。《超级漫画图典5000例：服装篇》适用于有一定漫画绘制基础的读者作为绘制人物服装的工具书使用，也可以作为漫画初学者临摹描红的素材。

黑、红、蓝、绿，用四色圆珠笔描绘每日种种。《当彩色的生活画起来是可口的》是一本零门槛的涂鸦教程，它满足了任何一位喜欢在生活中涂涂画画、热爱生活的人。技法简明清新，工具不过是一支可以变换颜色的圆珠笔，画布可以是便签本，日记本，图书的边页，咖啡厅的纸巾，以及一切可以随意挥洒的地方。

《跟林晃学漫画·人物的画法与描红（2）：生动角色篇》针对漫画初学者，绘制漫画的技巧非常基础，叙述得浅显易懂。头部五官的比例、头身的比例、身体各部位的画法、不同角度的不同年龄的表现、不同表情的表现、不同身高的表现用简单的几何形体诠释复杂的描绘方法，帮助初学者更加直观地理解身体结构，掌握正确的绘画方法。要想将漫画人物角色描画得更加栩栩如生，需要初学者完美地掌握用铅笔描画曲线的技巧。《跟林晃学漫画·人物的画法与描红（2）：生动角色篇》将通过描红的形式，让您从中感受描画曲线的诸多技巧，从而自然而然地了解漫画人物创作中的基本方法和注意事项。

定格动画并不像电脑动画那样具有流畅完美的动画效果，但这也正是定格动画之所以吸引人的原因所在。观众们其实很容易感觉到电脑制作和手工创作在动画表现力上的区别，定格动画感动他们的不仅仅是那些在黏土上留下的指纹和在材料上呈现的质感，更是其背后所蕴藏的那种富有个性的非凡生命力。通过本书，我们将展现定格动画的这些特性，尤其是作为一门艺术形式的叙事技巧和表现风格，让你在自己的创作过程中能够掌握和运用这种特殊的影片创作形式。

漫画是通过图像和文字来表达的艺术，而分镜头表现在漫画创作中起着重要的作用，它将故事发生的顺序、作者的观察角度、事物之间的关联和虚实关系，以及故事的节奏和情绪完美地诠释出来。《漫画分镜头表现教程（第2版）》针对漫画创作中最重要的一项工作——分镜表现手法进行了全面的介绍，内容包括漫画中“页”的概念、分镜头的三大特点、镜头角度对读者视觉的指引作用、镜头距离的配合使用及效果、画面焦点的定位、镜头移动对于切割画面的作用、漫画分格的技巧、漫画中声音的表现手法、各种效果线的灵活运用，以及22个分镜头技巧。《漫画分镜头表现教程（第2版）》图文并茂，结构清晰，具有实用性和可操作性强的特点，非常适合于动漫爱好者、插画爱好者，以及相关专业的学生和工作人员阅读，也适合动漫相关专业作为培训教材。

《新世纪书局：超人气漫画素描技法人物动态绘制》是由国内专业的漫画创作团队精心编写，是“超人气漫画素描技法”系列书的分册，书中通过大量精致而生动的实例、简明扼要的图注，将绘制漫画人物动态的实用技法直观展现出来，帮助读者深入掌握漫画人物动态绘制技法。《新世纪书局：超人气漫画素描技法人物动态绘制》共为9章，第1章介绍了漫画人物身体绘制的基础知识，主要包括人体的基本构造，关节的运动状态，身体的平衡以及影响身体的力；第2章介绍了人体的透视规律，帮助我们在进行漫画人物绘制时不至于出现透视错误；第3章讲解了常见人物姿势的绘制技巧，包含站立、坐姿、走姿、跑姿、跳姿、蹲姿和跪姿，囊括了人体所有的基本姿势的绘制方法和技巧；第4章讲解了漫画人物日常生活中动态姿势的绘制，包含单人和双人多人组合动态；以及人物在不同情绪状态下所表现的出的身体动态；第5章讲解了在漫画人物表现中常见的体育运动姿势的绘制，在这里主要讲解了竞速类、跳跃类、举投类、表演类、对抗类以及其他一些运动状态的绘制；第6章讲解了不同年龄段的漫画人物的动态表现，其中包含婴儿、幼儿、青年、中年和老年等人物的动态绘制技巧。《新世纪书局：超人气漫画素描技法人物动态绘制》内容丰富，讲解细致，语言轻松活泼，图片生动形象，结构安排合理，通过大量范例详细讲解人物动态姿势的绘制，是漫画爱好者学习专业绘画技法的入门用书，同时也可以作为高等院校、高职高专动漫专业的相关教材。

《跟林晃学漫画·人物的画法与描红（3）：魅力线条篇》针对漫画初学者，绘制漫画的技巧非常基础，叙述得浅显易懂。头部五官的比例、头身的比例、身体各部位的画法、不同角度的不同年龄的表现、不同表情的表现、不同身高的表现用简单的几何形体诠释复杂的描绘方法，帮助初学者更加直观地理解身体结构，掌握正确的绘画方法。要想将漫画人物角色描画得更加栩栩如生，需要初学者完美地掌握用铅笔描画曲线的技巧。《跟林晃学漫画·人物的画法与描红（3）：魅力线条篇》将通过描红的形式，让您从中感受描画曲线的诸多技巧，从而自然而然地了解漫画人物创作中的基本方法和注意事项。

《日本动漫大师讲座9：金田工房和角丸圆讲萌系美少年造型》是《日本漫画大师讲座》系列书之一，由日本知名漫画大师金田工房和角丸圆共同编著。《日本动漫大师讲座9：金田工房和角丸圆讲萌系美少年造型》共分为四章，将少年的体型分成S、M、L三种类型并进行了详细的解说，以M型为主，对各种类型少年的画法逐一加以了说明。第一章为脸部的画法，第二章为身体的画法，帮助读者首先学习萌系美少年的各种基本画法。书中还介绍了“锁骨”、“肌肉”等能够提高萌态效果的部位——萌态要点的画法。第三章是继基础画法之后的应用篇，将带领读者深入探讨如何表现人物的“动态”以及“可爱”之处。第四章为描绘原创插图，在这一章里汇集了众多绘师倾力创作的他们自己所喜爱的少年形象，从构图到上色方法都呈现出多样化的风格。读者可以参考绘师们在创作学生类人物、穿和服的人物、小战士以及幻想类人物时所应用的“萌态要点”和“人物描绘方法”来完成自己的漫画作品。

《新概念设计漫画》一书由唐恬、唐鼎华著，从漫画的视角，以漫画在生活不同领域中的应用及设计原则进行探讨作为内容。本书用五个章节分别对新漫画的概念、漫画语言的艺术特性进行论述，对设计漫画的起步与展开中的每一个环节都进行详尽的分析归纳，并配有相关的练习与对应的学生作业。针对设计漫画的创作过程，进行了与现实生活相关联的阐述，并专门论述了书刊漫画创作、公共空间中的告示漫画创作、企业和产品形象漫画创作、产品设计故事板漫画创作、日用品插画式漫画创作、公益宣传画式漫画创作、吉祥形象吉祥物式漫画创作、图像化交流语言中的表情式漫画创作，还配有国内外典型图例以及学生创作。《新概念设计漫画》可作为视觉传达专业、插画专业、动画专业基础课程教材及工业设计专业相关课程的教材，也可作为漫画爱好者的参考书。