早在上个世纪80年代以前，我国民间流传的还是一种64开本（大小约为A4的1/4）的连环画书，当时我们称之为连环画的特点是一页一幅画面，图下配上相应的文字，画面浓缩性和叙事性强，画面本身各元素相对完整，均可独立成章。这种画书的艺术表现形式在我国可以说流传了很久，直到上个世纪80年代，由国外传入了一种新的画书，我们后来称之为漫画。这些漫画进入我国的图书市场后引起强烈反响，特别是在年轻的读者群中反应尤为强烈，对我国的连环画市场造成了巨大冲击。那第为什么这漫画会这么受年轻读者的青睐呢，我们来分析一下。当我们拿到这些漫画书后，我们会发现它们的开本会相对大很多，通常为32开，有的甚至是16开的，翻开后我们发现这些书并不是一页一再配一段文字，而是将一页的版面分割成数个小格，每个格子一幅画面。这些“小”画面不一定很完整　，但却让读者在阅读整个剧情的时候更有节奏感　，更加新鲜，让剧情更加吸引人。这样的有一格格的画面来讲述故事的方法，我们称之为分镜。说到这里大家应该清楚了。是的，分镜其实就是一种画而表现的载体，叙事的形式。它是为读者服务的，是为了方便读者阅读而做的，是为了更好地烘托剧情而做的。明白了这些，相信大家再回头看漫画会对作者的分镜用意更明了一些。

我们知道，漫画中事件的发展总是由不同的情节构成，这些情节影响牵动着人物的情绪，人物的情绪又通过他匀的表情展现在读者面前，所以各种表情的表现成为了漫画技法中的一个重要环节。表情的成功刻画着系到角色的塑造，恰到好处的表情刻画对于人物的性格，心灵都会有入木三分的表现，对于整个剧情事件的发展自然也起到很好的点晴作用。

《风云决设定画集》中收录了《风云决》里面所有角色设定、场景设定的原画、包括草图到完成品都毫无保留地完全公开。还有更精彩的就是《风云决》的灵魂——剧本！也就是俗称的分镜，这次也来个大公开，让有志于在动漫行业发展的各位有一个跟大师学习的好机会！金鳞岂是池中物，一遇风云便化龙！这句经典对白已经流传了整整十个年头。马荣成的漫画从此更加深入人心，妇孺皆知，而且更引发了一场《风云》热。《风云决》取材于《风云》系列的中间部分。故事内容根据《风云》中步惊云失忆之事扩展而成，讲述了风、云阻止傲决野心的故事。故事以聂风和步惊云商量如何杀死雄霸作为开端，后因为麒麟血，聂风被魔性侵蚀而成为麒麟魔。三大主角继而因为麒麟血而引起的恩怨情仇，掀起江湖一片腥风血雨。来到《风云决》，风、云两人可以说是“聚也麒麟血，分也麒麟血”。

著名的《猫和老鼠》动画片是制片人弗雷德-昆比、导演威廉·汉纳及约瑟夫。巴伯拉于1939年创作的。继第一个动画短片《猫得到靴子》大获成功后，25年中米高梅电影公司拍制了100多部《猫和老鼠》动画片。这套动画片完全以闹剧为特色，情节十分热闹。1942年，《猫和老鼠》与其他米高梅的所有作品都由德尔／西部出版公司编进了连环漫画期刊《我们这一伙》。自从第40期起，猫和老鼠成为该期刊封面的形象。1948年《猫和老鼠》在《我们这一伙》第193期中达到了畅销的高峰后，从第194期起便完全代替了《我们这伙》。最初，杰里与尿布小灰鼠特菲等同住在一个人家的老鼠洞里，看起来像是被汤姆监视着。汤姆努力地驱逐这些讨厌的房客。这些机警的老鼠与笨猫的故事，堪与米老鼠和唐老鸭的搭档相媲美，没有动物世界中恃强凌弱的残酷，只有两个邻居之间的日常琐事和纷争，诸如小老鼠杰里偷吃了汤姆的奶酪，汤姆把捕鼠器放到了杰里的家门口等等。中间穿插了数不清的恶作剧和幽默的片断，让人感受到久违的天真。猫与鼠之间的关系常在一瞬间得到改变，化敌为友或势不两立为敌时绞尽脑汁，互不相让，为友时，亲如兄弟，谁也不记仇。

《见网友，虎口惊魂》鞋垫请流浪四狗组帮忙，四狗组抓到了一只鼠卫士，但刚烈的鼠卫士吞下了拆炸弹的钥匙，又喝了硫酸将钥匙融化。于是，鞋垫单独去寻找鼠公主。它在一定地下暗室的电脑上找到了“猫杀手”的QQ聊天记录，了解了事情的来龙去脉。又在一只老猫的启示下，悟到了找公主的途径。《真相白，猫鼠情缘》鞋垫在游山的一只热气球上找到了鼠公主，及时赶到的流浪四狗组帮助鞋垫搞定了鼠公主的护卫，鞋垫又冲破了猫杀手的阻拦登上了鼠公主所在的垫气球。鞋垫说出了猫杀手QQ记录中的秘密，这让鼠公主很没面子，但在猫杀手点破那层“窗户纸”后，鞋垫和鼠公主互相表白了真情……《找公主，命悬一线》可爱的小猫鞋垫学会了上网，于是不可遏制地喜欢上了聊天，并且被一个叫Kitty公主的“小猫”邀请见面。但是见面时发生了意外：Kitty原来是一只老鼠公主装的，在露出真面目后被一只“猫杀手”抢走。保护Kitty的卫士们认为是鞋垫勾结了“猫杀手”，于是在它脖子上套上了定时炸弹，逼它交出老鼠公主……

本书全面讲述动漫美术构成的理论和实践。全书分为七章，对中国美术鉴赏、西方美术鉴赏、动漫美术的特点进行了系统、详细地介绍，对美术的概念、美术的功能、美术的形态和特征，以及美术鉴赏的目的与意义等方面做了全面、详尽的阐述。通过本书的学习，要求学生对美术的功能有基本的认识，能够运用相关的规律获得美术鉴赏的能力，并能结合形式美的基本规律对相关的视觉艺术形象进行审美评价。本书适合作为动画院校和相关院校动画专业的教材选用，也可以作为对动画有兴趣人员的自学参考用书。

《动漫游戏像素美术（动漫游戏专业）》从基础的典型任务开始做起，非常适合初学者学习。从规范像素到彩信动画，从彩信动画到像素角色动画，从像素角色动画到像素游戏等多项典型任务，使像素游戏爱好者从第一个基础典型任务做起，直到完成一系列的典型任务，从而对像素画的功能有一定的了解，进而大幅度提高自身的绘制像素画能力。

《动漫描线上色》是动漫·游戏专业系列材料。教材突破了传统的教学模式，体现了以工作过程系统化为导向的学习领域课程设计。《动漫描线上色》从实际操作入手，使学生了解动漫描线上色的制作流程、制作过程中各个环节的不同要求，以及不同岗位所必须具备的基本能力，力图将此环节完整地展现在读者面前，并为读者更好地加入到动漫行业中奠定基础。教材引用实训项目《游击神兵》，共分为4个工作任务，并从以下几方面进行了详细的阐述：（1）从实际项目中选出符合中职教学阶段的任务——动漫描线上色部分。（2）成立项目小组，按照描线上色过程中的各个知识点和能力点，有针对性地进行训练。（3）按工作岗位要求将学生分成不同的岗位小组，在项目结束后进行总结。（4）在老师带领下完成具体的工作任务，锻炼学生的专业技能和动手操作能力。通过“项目分析一组织分岗一动手实训一总结补充”的模式训练后，让学生熟练掌握动漫描线上色操作，从而提高他们的实际工作能力。《动漫描线上色》可作为动漫制作专业的教材，也可作为初学者的自学教材，同时对于有一定动漫制作基础的从业人员及动漫专业学生也有很好的参考价值。

职业教育是我国现代化进程中培养高素质劳动技术人才的基础王程。夯实人才金字塔结构的基础，必须坚持以服务为宗旨、以就业为导向、以学生为中心、以能力为本位的办学指导思想，进一步深化职业教育教学改革，真正办出职业教育的特色，提高职业教育的教学质量和办学效益，促进职业教育可持续健康协调地发展。江苏省高职教育研究会艺术类专业协作委员会在省教育厅高教处的指导下，依托省内高职专科院校一线教师的教学实践和教学经验，组织开发、编写了此套体现江苏特色，反映新知识、新技术、新王艺和新方法的高职高专艺术类专业“四大学程”。”四大学程”着力体现能力为本、任务驱动的指导思想，通过任务、活动和主题等多样化的表现形式，将知识点和职业能力实践融进课题训练中，改革教学方法和学生的学习方式，以此提高艺术类专业学生的创造能力和综合素质。

“动画”和“动漫”，这两个词只有一字之差，在一般公众的语词里甚至不会感到它们的差异，但在我们专业教育方面却有着很多的不同，甚至可以反映中国应用美术在这二十多年来的巨大变化。现代动画艺术在中国早已有之，上世纪60年代时曾达到国际一流水平，只可惜没有发展下去，戛然而止。今天，动画艺术这个过去的小门3类已经发展成为世界上第三产业中重要的动漫产业了，一字之差变成了巨大的差别和差距。但是，好在聪慧的中国人是能够通过努力来弥合与缩短这些差别和差距的。近年来，上海人民美术出版社一直把为应用美术教育服务的图书放在自己产品框架中的重要位置上，我们不断研发和策划组织应用美术方面的系列教材，力图为中国美术设计高等教育作出自己的贡献。就本套教材来说，我们也有一个努力的过程。虽然动漫产业在中国刚刚走上轨道，而它对动漫人才的要求却又是标准极高，这样一下子把中国艺术教育的育才能力推上风口浪尖，我们也深感这种开创性教材难度比较大。应该说，值得庆幸的是，我社的想法得到了中国美术学院领导和专家们的大力支持，使我们信心倍增。中国美术学院院长许江先生不仅关心和指导本套教材的编纂，并且还亲自撰写序言。中国美术学院传媒动画学院副院长林超先生自始至终参与了此项工作，并和我社一起以认真、严谨的态度组织、协调专家学者按照编纂计划和要求进行编写，使书稿质量和编写进程齐头并进。我社与各位作者的合作编书保证了本套教材在学术水平、组织结构上的权威性，达到了我国此项教材的一流水准。今年，当本套教材能够进入全国普通高校艺术设计专业的课堂时，我们真心地感谢上述朋友，同时也期待大家及时给予批评指正，因为中国动漫专业教育也是刚刚起步，需要更多的朋友参与其中。希望我们的工作不仅要拓荒，而且还要栽树。