动漫产业被称为21世纪的朝阳产业，具有广阔的发展前景和巨大的潜在市场。作为动漫产业核心的动画具有高度的娱乐性、欣赏性、教育性，自1906年美国人斯图尔特·勃莱克顿拍摄出第一部动画电影《一张滑稽面孔的幽默姿态》以来，动画就为人们所喜闻乐见，并在一百多年的发展过程中得到了不断的完善，特别是随着电脑技术的日新月异，动画的应用早已渗透到影视、游戏、网络等领域，其外延不断扩展直至发展为一个产业链。动漫产业作为创意产业的典型代表，它对现代社会的经济文化有着广泛而深刻的渗透力，是21世纪知识经济的核心产业。近年来，我国动漫产业在政府及动漫专业人才的带动下，呈现出强劲的复苏和迅猛的发展态势。动漫产业的发展与繁荣离不开教育的推动，它也为动画教育带来了新的发展机遇。动画是一门综合性的艺术形式，涉及绘画、。文学、造型、影视、计算机技术、音乐等领域，其制作流程严谨且环环相扣。动画场景设计则是动画制作前期美术设计的一个组成，学习时应注意局部与整体相辅相承的关系。动画场景设计作为一门为影视动画服务，为展现故事情节、完成戏剧冲突、刻画人物性格服务的时空造型艺术，集功能性与艺术性于一体。一方面，给导演提供了镜头调度、运动主体表演、镜头构图、景物透视、光影及空间想象的依据；另一方面，场景设计直接影响着整部作品的风格和艺术水平。动画场景设计的学习需要一定的知识、技能的准备，主要包括绘画造型能力、色彩与光影知识、透视知识、空间想象力及影视方面的基础知识等。此次再版我与黄文山老师合作，在编写过程中，我们结合几年来工作与教学的经验，对动画场景设计教学进行了理论化、体系化的梳理，并整合了一些动画项目。其中第6章由我们两人合作完成，其余章节由我一人完成。《动画场景设计（第2版）》的编写得到教育部新世纪教学研究所高等学校教学资源建设立项项目“艺工结合类课程教学资源的建设与应用”的支持。

中国是世界四大文明古国之一，中华文明也是世界上持续时问最长者。中国的文学、史学、哲学、艺术等在历史的早期，就已见圆熟，而且形成深厚的积累。距今两千多年前的春秋、战国是它的第一个黄金期，而后的两汉、魏晋、唐宋亦是高潮迭起。诸子百家对社会变革发表不同的主张，诗家词人则或热情或低回地咏唱生命之歌。而这此一理性的思辨和感性的呼声，经过千百年的流传，至今仍不断发出智慧的幽光，撞击着每一代华夏儿女的心灵。

《四书》为儒家思想的精髓，中国传统文化的主流，也是古代知识分子由内而外的淑世理想的蓝图，内容充满强烈的人文精神，是现代知识分子修身进学的必读之书。

唐诗是文学史上的奇葩，更跨越了无可数计的时空，吟咏了对生命的热爱与忧伤，辞藻华美，意象斑斓而缤纷，值得一再咏读。宋词承继唐代诗人的风采，却跨出唐诗的疆界，不仅发挥中国文字的潜能，也展示了抒情传统的魅力。

中国是世界四大文明古国之一，中华文明也是世界上持续时间最长者。中国的文学、史学、哲学、艺术等在历史的早期，就已见圆熟，而且形成深厚的积累。距今两千多年前的春秋、战国是它的第一个黄金期，而后的两汉、魏晋、唐宋亦是高潮迭起。诸子百家对社会变革发表不同的主张，诗家词人则或热情或低回地咏唱生命之歌。而这些理性的思辨和感性的呼声，经过千百年的流传，至今仍不断发出智慧的幽光，撞击着每一代华夏儿女的心灵。

《孙子兵法》讲武论兵，勾勒出两千五百年中国人的武德，也塑造了中国军人的典型。孙子在中国兵学上的地位，如同孔子在儒学的地位一样，后人称为“兵圣”。《韩非子》是先秦法家集大成的作品，我国政治学的重要典籍。用心深刻，析理透彻，文章气势雄伟，是文学史上数一数二的哲理范文，我国政治学的不朽巨构。

定格动画是一种在材料上不断探索的影像实践。通过动画实验寻找对世界的认知和感悟。笔者认为，没有比创作赋予凝固的物件以生命的定格动画更愉悦的事。动画是视听艺术，综合了绘画、文学、舞蹈、雕塑、音乐等艺术形式，要创作好动画需要在其他的艺术门类中广泛吸取营养，甚至还要培养技工的动手能力。只有这样，动画才能够更好地表达出视听的艺术魅力。21世纪的网络为动画提供了一个信息平台，包括国内新兴的3G手机为动画的发展拓宽了时间、地点和人群，不管是主流动画还是非主流动画，将日益融入我们丰富的日常生活中。

《动画视听语言》从动画电影的基础知识入手，结合动画电影的项目制作，以最前沿的动画作品作为案例，力求让读者掌握动画作品的制作及创新。《动画视听语言》采用理论+实例的编写原则，从而读者对视听语言有一个直观的、循序渐进的认知和“消化”过程，内容包括动画的前期准备、声音选型、画面剪辑、电影项目制作，以及视听案例分析等。《动画视听语言》可作为动画专业院校师生的基础课教材，同时也可以作为动画设计、游戏设计及制作人员的学习参考书。

《画出想象中的美少女》综合了美少女漫画的技法大全，结合日本漫画名家KEI、上条衿、加藤晓、石川千晶等老师的绘画心得。介绍绘制美少女必备的基础技法、美少女服饰的画法、专业插画的工作流程以及成为漫画高手的小秘诀！详细的步骤解说让您随心所欲、自由地画出写实风格、大人风格、萌系、萝莉系、Q版等各种生动、可爱的美少女角色形象，成为一个备受欢迎的漫画、插画家！

《卡通动漫屋5：体态篇》讲述了如何绘制卡通动漫中角色的各种体态。身体姿态展现了角色的内心世界。无论人物还是动物的体态都包括了头、身、四肢、手脚等几大音盼。此书就是帮助我们来认识身体结构、变化、变形等在卡通动漫世界的绘制技巧。全书共分为五章，第—章展现了身体的结构，在卡通动漫世界中体态可以简化成线条及立体结构。第二章我们下了—个定义“体态符号”。此章大量列举了经典卡通动漫中的角色形象，简单的体态就像个符号便于读者掌握。第三章开始具体来描示真人转卡通的过程中体态的变化：站、走、跳、躺、趴等，详细介绍了它们的画法。第四章讲述了—个具体的角色、体态发生不同变化时的画法。最后—章是将真人转卡通的同时讲述体态绘制的实践篇。这是一本从现实入手，从简至繁，逐步渐进地完成角色体态绘制的可爱之书。《卡通动漫屋5：体态篇》是所有动漫爱好者的伙伴，同时也是动漫工作者的参考用书。