《漫画·它们是怎么来的（上）》抛弃了那些生硬的知识，采用彩色漫画的形式，直观地解读每一个事物的来龙去脉，生动展现出万事万物的逸闻趣事。它是一本能帮你答疑解惑、拓展知识的工具书，更是一本充满趣味的漫画书。书中每个小故事的结尾处都有一个总结式的阐述，帮助读者理解感悟。

蒙纸类描绘卡通画的图书是孩子们最喜欢的图书，描绘也是小孩学画画时最容易掌握的一种绘画方法，将图画描绘得形象生动，使孩子在兴趣和愉快的氛围中学会技能。我们根据孩子们的喜好和幼儿园优秀教师的教学经验，精心编绘出了这套《蒙纸卡通画》。本套《蒙纸卡通画》由初级、基础、提高、巩固四本组成。 内容以阶梯方式在书中体现，难易程度层次清晰，由简到繁，由易到难， 书中图谱包含了水生动物、陆地动物、禽鸟、昆虫、植物、人物、服饰、建筑、风景、交通工具、 日常用品等，卡通形象生动，风格多样，让孩子在学和画的过程中，体会观察与思考的乐趣。在一定程度上培养孩子的手、眼、脑的协调能力，对孩子的早期智力开发有很好的帮助，让孩子轻松自如地赢在起跑线上。

候赛男编著的《蒙纸卡通画（提高篇）》中包括动物、植物、风景、器物、人物等多种形象的绘画技法，造型优美，形象生动，符合孩子的心理和审美，适宜少儿描摹绘画。提高篇造型简单新颖，易画。相信这套书一定会受到小朋友和家长的喜欢。本书可作为幼儿园，小学美术教材及家长辅导孩子的启蒙用书。

本书将人物的绘画要点分为头部和身体两大模块，从脸型、五官、发型、表情、年龄等细处入手深入讲解头部模块的绘画要点，从骨骼肌肉、关节运动、整体比例、姿态平衡、服装造型等方面深入拆分身体模块的绘画要点。通过条理清晰，简单易懂的讲解和图例，让没有漫画绘制基础的读者也能跟着本书掌握漫画人物的画法，设计出属于自己的漫画角色。让我们一起跟着本书学习，赋予我们笔下的人物以生命吧！

独特的性格魅力是动画角色的灵魂，动画形象的创作是根据文学剧本描述的角色外貌和性格特点，进行素材搜集、提炼概括以及形象创造的过程。过程中要对大量的素材进行分解与对比，并通过动画角色的形象、动作等要素体现角色的性格魅力。将一定的商业因素融入动画角色的创作中是动画片产业化运作的关键。动画角色设计是动画创作的重要内容，角色设计一定要准确、深入挖掘角色各个方面的特点，进行全方位的设计。动画角色设计是运用艺术的造型技法创造出来的。动画角色是动画片的演员，是可以产生动作和生命的模型，可以传递感情，能够推动剧情发展，具有性格特征和人格魅力。《动漫应用技术系列规划教材：动画角色设计》包括8章内容，分别对动画角色产业化、角色设计基础理论、角色特征、形体特征、表情特征、动画角色原画、创作基础以及实战案例进行详细介绍。通过对案例的深入讲解，详细分析动画角色设计中的各个环节，并且通过对动画角色设计中重点和难点部分的讲解，培养读者科学、独立、创新的动画角色设计能力。

《萌系美少女漫画绘制一本通（全彩）》采用将绘画知识和软件制作相融合的方式，立足于使读者可以真正学会自己使用软件绘制萌系美少女。《萌系美少女漫画绘制一本通（全彩）》共分为8章，前两章简明扼要地为读者介绍萌系美少女的定义，以及塑造一个独特的萌系美少女的全过程。第3章～第7章通过脸型、发型、身体、动作表情及饰品等，从造型的特点分别仔细地讲解展示了萌系美少女的绘制技法，其中选用大量的实例来为读者展示各种萌系造型，并使用Photoshop和数位板以步骤的形式详细说明画法的实现，让读者可以完全根据步骤来实现书中案例的绘制。第8章列举了单人和多人萌系美少女的造型搭配，使读者可以更加形象地了解各种类型的萌系美少女，而且可以自己尝试绘制出完整的人物造型。《萌系美少女漫画绘制一本通（全彩）》除了在每章列举大量的实例外，还将技巧和提示配合案例出现，使得读者可以了解绘画和软件使用中的一些小窍门，在学习时更加具有乐趣，从而得到更大的提高。

三维数字世界是光与影的艺术世界，《高等院校动漫设计系列教材：灯光渲染基础教程》从三维虚拟世界渲染的基础难点之一——灯光的渲染的角度展开介绍，内容涉及传统视觉艺术中光的运用基础知识、数字灯光与阴影渲染的内在规律与联系、光与材质、光与色彩的关系等实用技术及方法。《高等院校动漫设计系列教材：灯光渲染基础教程》介绍的概念、技巧、方法并不局限于某一种流行的渲染或3D软件，因此，无论对使用哪一种流行的渲染软件或3D软件用户，《高等院校动漫设计系列教材：灯光渲染基础教程》都能起到帮助其制作出更好的渲染效果的作用。《高等院校动漫设计系列教材：灯光渲染基础教程》适用于各类希望学习三维场景灯光渲染知识的读者，包括不同用途（工程、教育、娱乐）的需要构造并渲染三维场景的软件开发人员及场景设计人员。《高等院校动漫设计系列教材：灯光渲染基础教程》也可作为各级培训的读本。

动画场景设计是动画专业学生的必修课。《普通高等教育动画类专业“十二五”规划教材：动画场景设计》是一本讲解动画场景设计理论和方法的专业性教材，全书共分为6章，以图文并茂的形式分别从场景概述、功能和作用、风格分类、构图、色彩与光影、透视等角度进行介绍，书中配有大量优秀的影视动画作品图片以及详尽的案例分析，理论结合实践，讲解结合操作，力求使《普通高等教育动画类专业“十二五”规划教材：动画场景设计》更具实用性，让学生更加轻松地获取知识。《普通高等教育动画类专业“十二五”规划教材：动画场景设计》不仅适用于全国高等院校动画、游戏等相关专业的教师和学生，还适用于从事动漫游戏制作、影视制作以及专业入学考试的人员。

动画角色设计是动画设计的基础理论，是动画专业学生的必修课。动画角色造型的创作思路与绘制，不同于以往的艺术造型。《普通高等教育动画类专业“十二五”规划教材：动画角色设计》由7章构成，从动画角色设计的意义和功能入手，让学生了解动画造型的演变和发展；总结了动画角色造型设计师应具备的专业素养，并将动画角色分门别类；讲述了动画速写训练的必要性和绘制方法；对人体和动物的结构进行了“动画式”的分析和归纳，描述和演示了归纳概括的方法和步骤；介绍角色的透视原理和绘制方法：对动画角色色彩的设计原理、设计因素以及表现方式进行了阐述；对动画角色造型的外形、转面、表情、肢体语言以及夸张与变形进行讲解和演示；将服饰与道具概括分类；讲述了动物角色卡通拟人化设计的思路和绘制步骤，并将常见的动物角色进行分类。《普通高等教育动画类专业“十二五”规划教材：动画角色设计》不仅适用于全国高等院校动画、游戏等相关专业的教师和学生，还适用于从事动漫游戏制作、影视制作以及专业入学考试的人员。

动画视听语言是动画专业学生的必修课。《普通高等教育动画类专业“十二五”规划教材：动画视听语言》共分为6章，内容包括动画视听语言的基本概念、镜头、场面调度、声音设计、剪辑以及视听分析。为学生提供了一个全面系统规范的动画视听语言学习内容结构。《普通高等教育动画类专业“十二五”规划教材：动画视听语言》选取了近年来多部不同风格类型的优秀动画片，例如《机器人总动员》、《小鸡快跑》、《汽车总动员》、《飞屋环游记》、《僵尸新娘》、《圣诞夜惊魂》、《丁丁历险记》、《蓝精灵》、《加菲猫》、《哈尔的移动城堡》、《借东西的小人阿莉埃蒂》、《天空之城》等，以及《兔八哥系列》和《混乱达菲鸭》等多部经典老片。针对以上影片片段中有关镜头、景别、角度、场面调度、光影、色彩、音乐、音响、对白、剪辑、蒙太奇等视听元素进行全面彻底的分析。《普通高等教育动画类专业“十二五”规划教材：动画视听语言》不仅适用于全国高等院校动画、游戏等相关专业的教师和学生，还适用于从事动漫游戏制作、影视制作以及专业入学考试的人员。