现今，无论制作传统二维动画片，还是当今用电脑制作三维动画片，良好的素描技巧无疑是成功的关键要素之一。本书作者另辟蹊径，把素描技巧和动画制作联系起来，介绍了人体解剖、动物解剖、建筑背景、场景设计。一切从基础开始，为大家提供了一些动画制作的基础知识，帮助大家理解动画制作过程，指导大家掌握动画素描的技巧，内容包括：连续素描、角色设计、角色动作、缩放比例、以及清理素描工作。此外，本书作者还特地专访了来自福克斯动画工作室及电影《魔戒》三部曲制作的艺术家们，结合诸多动画制作教科书，总结了大师们的动画制作经验，相信一定能有助于读者发展素描技能，为成功奠定扎实的基础。

面对市场上名目繁多的软件教材，经常导致初学者一头雾水，疲于追逐各类软件的功能而忘却了学习的本质。肖常庆编著的《三维动画基础（高等院校动画专业核心系列教材）》有别于一般教材，不是对命令、按钮的简单讲解。《三维动画基础（高等院校动画专业核心系列教材）》重点论述作为一名合格动画人应具备的基本素养及创作理念，同时本教材解读当前创作一线对三维动画影片的各个模块运用重点及技巧。本教材立足于高处宏观思考；哪一模块适合自己？重点学习哪些？该怎样学习？通过通读《三维动画基础（高等院校动画专业核心系列教材）》能够跳出软件学习的误区，达到理论联系实际、院校理念和商业项目的融会贯通。

与广受读者欢迎的《城市读本》（英文版）第五版一样，理查德T勒盖茨、弗雷德里克斯托特、张庭伟、田莉主编的这本《城市读本（中文版）》收录了最为经典的城市研究文献。此外，《城市读本（中文版）》还仔细选择了中西方在可持续城市发展、城市理论、气候变化、技术对城市的影响等领域的最新研究成果。随着中国国际地位的不断提高，《城市读本（中文版）》特别关注全球化和未来全球城市体系等方面的研究，尤其是有关中国城市发展动态的最新成果。除了保持原有的西方经典著作和西方当代学者（如埃比尼泽霍华德、欧内斯特W伯吉斯、勒柯布西耶、刘易斯芒福德、简雅各布斯、彼得霍尔、曼努埃尔卡斯特利斯、萨斯基娅萨森）的优秀著作外，《城市读本（中文版）》还收录了 16篇关于中国城市的经典文献及当代学者的文章，作者包括董鉴泓、葛剑雄、胡鞍钢、梁思成、林毅夫、秦波[与斯蒂芬惠勒（Stephen Wheeler）合作]、仇保兴、孙施文、唐子来、王建国、吴缚龙、吴良镛、吴志强、张庭伟、赵民和周一星（以姓氏字母为序）。在新增的中国城市研究文献之外，《城市读本（中文版）》还新收录了一篇西方城市研究的著作，即比什桑亚尔（Bish Sanyal）的 “混合的规划文化：探究全球文化的共同点”。这是《城市读本》（英文版）第五版未曾收入的。 《城市读本（中文版）》广泛地收录了关于城市研究和城市规划方面的经典和最新的文献共计54篇，其中37篇翻译自《城市读本》（英文版）第五版，17篇为新收录。为了便于读者学习，《城市读本（中文版）》的特色是：提供了全书的导言、每个部分的引言及每篇文章的编者导读，还翻译、更新了《城市读本》（英文版）第五版的部分框图，并且新加了14张与中国城市有关的框图。

《动画艺术概论》本书是每一位动画专业学生从专业角度首次“认识”动画的途径，是动画专业的基础课程教材，由教材、配套实训册和配套光盘构成。本书以教学大纲为基础，结合多年一线教学和创作经验，将课堂中学生常问的问题加以重点分析与解释，编写思路从四个方面出发：1．动画是什么：介绍动画的本质、发明与早期发展、艺术特点、与其他艺术的比较；2．动画有什么：从历史发展、文化背景的角度，通过200余部经典动画片和80多位动画代表人物介绍了13个国家（美国、加拿大、苏俄、中国、日本等）多元化的动画风格、流派与代表技术，以及数字技术的发展、传播途径和发行方式的变革带给动画的影响，并通过不同的分类方法进入五彩缤纷的动画世界，加强对动画形式的认识：3．动画做什么：介绍动画制作流程、团队职责与分工、制作工序，以及各环节需要注意的事项；4。好动画怎么做：介绍主流商业动画和艺术动画的创作法则，动画片的推广与展映（包括前期推广、项目的展映与形象授权），动画创作者的基本素质和综合人文素养等。配套的《动画概论实训》由动画片赏析、动画创作基本功训练和考试自测题三部分组成。配套光盘中是一批经典动画片的精彩视频片段赏析。无论你是动画院校师生、动画企业从业人员，还是广大动画爱好者，都能从本书中汲取丰富的养分，受益终生。说明：本书备有教师用电子教案及相关教学参考资源，需要者请与010—82665789或lelaoshi@163．corn联系。《动画概论实训》“动画艺术概论”是动画专业的基础必修课程．主要以课堂讲授为主．同时辅以大量的有代表性的影片观摩与研究，并且结合一定量的短片创作练习，包括动画画面分镜头剧本练习、角色造型和场景设计、影片分析等。《动画概论实训》正是为了适应动画行业的新一轮发展，充分提升“动画艺术概论”基础课程的重要性，根据最新教学大纲要求精心设计的。本练习册包括三部分内容：第一部分为经典动画片《花木兰》和《三个和尚》的赏析，旨在提高学生的品味和动画创作能力的训练：第二部分为获奖动画短片《树上的鸡》前期制作练习，旨在加强学生动画创作基本功的训练：第三部分为考试自测题（共102道题），旨在帮助学生进一步巩固和掌握“动画艺术概论”这门课程的核心理论基础知识，为更好地学习动画专业的相关后续课程起到了重要的铺垫作用。

《漫画素描技法系列·卡漫研究所：看漫画学漫画技法（造型篇）》主要讲解了漫画造型的相关知识。造型是指漫画中各种不同人物角色的形象设计，造型是漫画设计的基础，熟练地掌握各种造型技巧可以快速、准确地塑造各种不同类型的人物角色。《漫画素描技法系列·卡漫研究所：看漫画学漫画技法（造型篇）》通过完整的分类、详尽的步骤，以及完整的案例讲解了漫画造型中应该注意的各种问题，包括人物形体五官造型、不同年龄人物的绘制，以及突出各种角色的方法和原理等，同时还讲解了完整的单幅漫画的构思方法和绘制过程。

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《卡漫研究所：看漫画学漫画技法（草图篇）》主要讲解了漫画绘制的草图部分。草图是指漫画中最初也是最关键的一步，漫画的所有细节和效果都要依赖草图的部分。本书通过完整的分类和详尽的步骤以及详尽的案例讲解了漫画草图的绘制过程，涉及头像、半身像、全身像到人物场景的绘制方法，同时还讲解了故事漫画的构思方法和绘制过程。本书讲解系统、案例丰富、技巧实用，适合初、中级别的漫画爱好者学习，同时也可以用做动漫专业的参考图书。

书中包含5000幅经典的漫画形象图片，将各种类型的美少年漫画图片资源整合在一起，编辑成一本综合型的美少年漫画图例参考手册。《超级漫画形象5000例：美少年篇》图例丰富，适合初、中级动漫爱好者作为自学用书，也适合作为动漫相关专业的培训教材或教学参考用书。《超级漫画形象5000例：美少年篇》分为十九章，首先展示了美少年的结构图，然后从眼睛、头部和全身造型几个方面展示了Q版美少年、帅气型美少年、学院派美少年等各种不同类型美少年的漫画形象，不仅方便漫画爱好者临摹，而且也能激发读者的创作灵感，帮助读者创作出有个性的漫画形象。

“萌”是一个抽象的概念，对于每个人而言其理解也是不尽相同的，我们需要在日常生活中多看、多想、多练，来展现角色可爱的一面。在绘制萌系少女的时候我们如何才能将人物绘制得更萌一些呢？首先需要绘制出女孩柔美的身体结构，这需要我们掌握人体的身体构造，用曲线来表现其柔美的躯体；其次需要绘制出人物可爱的表情，这就需要我们对人物的头部构造及面部表情有深入的了解；一身时尚亮丽的服饰是萌系少女不可或缺的，再配上可爱的配饰，使得少女更加形象生动。《超级萌系少女漫画素描技法圣经》对其进行了详细的讲述，包含了很多绘制技巧和要点，通过学习本书所讲解的绘制技巧和知识来绘制出心中完美的萌系少女形象。