《但替山河添色彩：大师吴作人（国际版）/百年巨匠》是和央视合作的纪录片“百年巨匠·吴作人”的同名小说。《但替山河添色彩：大师吴作人（国际版）/百年巨匠》内容详实，文笔优美。《但替山河添色彩：大师吴作人（国际版）/百年巨匠》是一本了解和感悟近代艺术大师吴作人生平的一本不可多得的好书。品味大师艺术人生，获益终生。

《梵高：颜料释放的信仰以艺术对抗疯狂》以文森特·梵·高在世时的书信内容、绘画作品及其身后的传记作品、历史文献为基点，解读梵·高的创作内涵、宗教精神、人生际遇与疯狂行为。　让人们看到一个更真实、立体，虽充满悲悯与叛逆，也敢于走“窄门”的梵·高。　他的苦恼、敏感、焦虑、懦弱、暴躁与坚守、幻想、不堪、落魄，像每一个在追求与质疑中奋斗、追逐的普通人一样，他也有凡人的精神与德性。他永怀赤子之心，永远对这个世界充满热爱与好奇。

历史上富创造性的艺术家及其艺术世界，是平行于宇宙的另一个苍穹，它有助人遐思的星河北斗，也有人和艺术的春生秋实。　《塞尚：形式的果核》以保罗·塞尚的生平、作品为线索，试图描述这位“现代艺术之父”的苍穹，领读者重温其绘画硕果中隐含的创意，体验他艰辛而的创造历程。

《齐白石年谱》是胡适及其学生撰写的齐白石的第一部年谱，具有较高的美术史学术价值。1946年，胡适受齐白石委托，根据齐白石提供的诗词、文章、书画等资料，撰写《齐白石年谱》。《齐白石年谱》以传统编年的年谱体例，系统总结了齐白石1949年以前的生平和艺术活动，取材广泛，裁剪得当，是研究齐白石的基础性文献。胡适所编《齐白石年谱》得到了齐白石生前的认可，出版于1949年，此次重新整理排印，对于研究齐白石的书画、生平具有极高的学术价值。

◆“山羊皮”乐队是英伦摇滚风潮中具代表性的乐队之一，以其独特的音乐风格和主唱布雷特·安德森标志性的外形和嗓音而被诸多乐迷熟知和喜爱，而“山羊皮”也是中国摇滚乐迷zui早认识和热爱的摇滚乐队之一。 ◆《漆黑清晨》是布雷特·安德森的首部回忆录，在本书中安德森以细腻深情的笔触回忆了自己童年以及青年时期的成长时光，从个人记忆出发，描绘了70年代以降的英国独立音乐圈和英国社会光景。 在20世纪90年代席卷全球的英伦摇滚风潮中，“山羊皮”无疑是其中具代表性的乐队之一，他们以独特的音乐风格和主唱布雷特·安德森标志性的外形和嗓音，为无数的乐迷熟知和喜爱。《漆黑清晨》是“山羊皮”的灵魂人物安德森的首部回忆录，在书中他完整追溯了自己的成长轨迹与音乐历程。幼年时期，经历英国式贫穷带来的窘迫，挣扎在廉租房里、吃着色拉酱和廉价肉、面对被生活重压折磨的父母；成年后组建乐队与追求梦想的艰难和漫长，无人问津的窘境也一度让乐队前途未卜。而在历经一次次的挫败、尝试与磨合后，乐队终于迎来转机。《漆黑清晨》以细腻的笔触描绘了个人成长的往昔岁月，更以其饱含深情的诗意给70年代以降的英国社会添加了一个动人的注脚。

卡尔·拉格斐，一直以低马尾、黑墨镜、白衬衣、黑西装的形象示人；他的生活与他的外表一样，令人着迷，引发了无数人的好奇心。作为艺术总监，他复活了沉睡中的香奈儿，将芬迪推到了高级时装的一线地位，被誉为时装界的“恺撒大帝”，时尚产业当之无愧的教父。而他本人的真实面貌一直掩盖在无数面具之下。他自己也坦承：“我只想做一个存在。出现，然后消失。”然而，在标志性的黑色墨镜之后到底隐藏着什么？这位只活在当下的设计师究竟有着怎样的过去？这个曾将巴黎视作梦想与野心之地的德国孩子，是如何一步步走到今天的？作者采访了卡尔·拉格斐本人及其身边的37位亲友，查阅了无数文字及影像资料，书写了这位传奇设计师精彩绝伦的一生。

高更是法国后印象派画家、雕塑家、陶艺家及版画家。他是一位原始梦想的追寻者，一生颇具传奇色彩，用足迹和手中的画笔诠释出令人惊叹的艺术人生。高更在绘画上主张综合主义，结合东方色彩及原始艺术，以勾线简化形体，使用强烈鲜明的平涂色块，形成独特的装饰性绘画风格，对象征主义绘画产生了重大的影响，并成为象征浪漫的、社会叛逆的艺术家典型。《走进艺术大师：高更》以高更的艺术时期为线索，用59个具有代表性的关键词，深刻解读出高更传奇别样的艺术人生。流畅的文字、丰富的画作图片、清晰的关键词形式，可极大地方便广大艺术爱好者快速阅读的需求。

达利是20世纪伟大的超现实主义画家，以天才和超凡的想象力构建了非凡的艺术人生。在世界美术史的版图上，达利与毕加索、马蒂斯被公认为20世纪有代表性的三位画家。达利用他的画笔，将不可思议的人类潜意识图像逼真地展现在世人面前，确立了超现实主义在20世纪艺术中的重要地位。达利的艺术才能不仅表现在绘画上，他在设计、电影、摄影、雕塑等领域也颇有建树。此外，他的文章、口才、动作、相貌、胡须及自我宣传的才能，也都在完美的诠释着超现实主义艺术。《走进艺术大师：达利》按照达利的艺术时期，以64个有代表性的关键词，深刻解读出达利多彩多姿的艺术人生。简洁的文字，精美的图片，准确的画面解说，清晰的关键词形式，为广大艺术爱好者快速阅读提供了方便。

罗丹既是古典主义时期的一名雕塑家，又是现代主义的首位雕塑家，在雕塑史上起着承前启后的作用。罗丹还被认为是欧洲雕塑史上继米开朗琪罗之后伟大的雕塑家。他利用双手，通过形体，不仅表达出自己的艺术语言，还塑造出入类的灵魂。在罗丹的雕塑中，每块肌肉都是情感的符号象征，正如作家萧伯纳所说：“罗丹的手不像是在雕塑，像是生命在飞跃，不断地飞跃……上帝的手，就是他的手。”罗丹的生命是多彩的。他的一生虽饱受挫折，但仍执著地追求着艺术，用雕塑再现了他的艺术生命。一他的艺术在火热的情爱中，在灵与肉的纠缠与搏斗中得到了升华。《走进艺术大师：罗丹》按照时间顺序，以47个关键词再现了艺术大师罗丹富有传奇色彩的艺术人生。书中大量精美的作品插图和详细的解说，对解读罗丹及其作品起到了很好的辅助作用。简洁明了、清晰的关键词形式，便于读者检索和查阅。真的希望这本小书对广大艺术爱好者品读罗丹这位一代艺术宗师，起到抛砖引玉的作用。

16世纪的意大利是一个巨人辈出的时代，在这片充满创造激情和神秘气韵的文化之壤中，孕育出了“艺坛三杰”之一的米开朗琪罗。这是一位多才多艺的艺术大师，他集雕刻家、画家、建筑家、诗人于一身，在长达七十余年的创作生涯中，历经种种坎坷与痛苦，创作了大量撼人心魄的作品，为人类文明增添了不朽的篇章。米开朗琪罗将绘画、雕塑和建筑三种造型艺术提高到了较完美的境地，以技巧将异教和基督教两种艺术体系的精髓熔为一炉，将文艺复兴时期的意大利艺术推向了高峰。他代表了文艺复兴时期的艺术潮流，他的作品成为人文主义精神的典型象征。米开朗琪罗为后人留下了不少经典的作品，四百多年来，这些作品始终高悬于艺术大堂之上，其艺术冲击力和感染力经久不衰，吸引着一代又一代的观赏者。《走进艺术大师：米开朗琪罗》以时间为线索，选取米开朗琪罗一生中具代表意义的74个关键词，图文并茂地详尽解读米开朗琪罗的艺术人生。对于想了解米开朗琪罗生平及其艺术成就的普通读者来说，《走进艺术大师：米开朗琪罗》无疑是一本经典的速查手册。