《中国画名家：侯国良》中，你可以看到作者每一次创作所展现的激情，且所展现的每一个都是最个性的、最鲜活的他，这就是作者对自己所作画的理解。我们从中也可以感受作者对画的深刻理解与感悟。

《在咖啡馆遇见米开朗基罗》米开朗基岁似乎无所不能，他是文艺复兴时期雕塑艺术最高峰的代表。然而，就其品格而言，他却污点重重，有“好斗的独行快”的名声。他敏感、忧郁、、偏执、大胆，尊亨大师也放荡不羁，做过革命领袖也臣服下各色主顾。米开朗基罗活到了八十九岁，度过了七十余年的艺术生涯他饱尝人牛坎坷和世态炎凉．使他留下的作品都具有戏剧般的效果、磅礴的气势利人类的悲壮。

《江苏历代名人传记丛书》的编纂出版，从一个侧面系统整理了江苏历史文化发展脉络，展现了江苏 悠久、深厚、丰富的历史文化底蕴和文明成就。这有益于了解与弘扬江苏优秀的历史文化传统，有助于人 们更好地认知省情，有利于提升江苏人民的文明素质和精神境界。介绍、宣传江苏历代名人，不仅是对历 史的梳理和传统的厘清，更有展示江苏文化大省的形象，提升江苏在全国的地位、影响以及国际知名度的 重要意义。 胡莲玉所著的《梅兰芳》为《江苏历代名人传记 丛书》之一。 《梅兰芳》——他出身京剧世家，天资聪颖，悟性过人，终成一代京剧大师。舞台生涯五十载，令万 众倾心。他以戏为媒，在东西方之间架起友谊桥梁。他热爱家乡，热爱人民，在周总理殷切关怀下成为中 国共产党一名普通党员。

在咖啡馆遇见玛丽莲。梦露她是个小死的传奇，她的美貌让她成为献给这个时代的祭品，，风情万种的性感外表下，她其实是一个迷茫的小女孩：她的天真和性感感引发了人们对她短暂一生及悲剧结局的许多幻想。坐下来跟玛丽莲·梦露喝杯咖啡吧，你会儿认识一小姑娘诺玛·珍妮，她会向你倾诉没有安全感的童年，然后梦露会说起影星的成长经历，坦率地聊起人们好奇的爱情婚姻内体十活和精神生活，你也会听她说起对家庭真爱及自我的追寻。她为什么痛苦？她为什么快乐？她最爱的男人是谁？她为什么爱养小动物？她觉得哪里才是自己的家？她去世的那天晚上到底在想些什么？

《巨匠卡拉瓦乔：放荡不羁的一生》是一本人物传记。传记的主角米开朗基罗？梅里西，也就是人们所熟知的卡拉瓦乔，死于1610年的夏天，时年39岁。他的艺术生涯是在意大利文艺复兴盛期的诸大师相继逝世后开始的。1593年到1610年间，他活跃于罗马、那不勒斯、马耳他和西西里。他影响了文艺复兴之后几乎所有的艺术风格，对新兴的巴洛克艺术的影响格外深远。他在世时声名显赫，死后的几个世纪里却被人们完全遗忘，在最近几十年才被重新发现。他一生醉人、危险又充满了谜。卡拉瓦乔擅长处理细腻的光与影变幻，人生当中也充满了光明与黑暗的强烈对比，他品行不良，酗酒，放纵，好赌，易怒残暴，狡诈。但是他对普通人却怀着深深的爱意，始终关注着最底层的人。他的画作和人生都充满了光与暗、理性与非理性、神圣与罪恶、爱与暴力、创造和毁灭、生与死。

《海上谈艺录：魔笛天籁驻人心·陆春龄》记载我国著名笛子表演艺术家，一代笛王陆春龄的生平。陆春龄从艺至今近85年，怎样从一个普通的工人成长为一个人民的音乐家，其中的故事说不尽亦写不完。陆春龄在江南丝竹的基础上，兼收并蓄，形成了独树一帜的演奏技巧与风格，为中国笛乐南派之杰出代表。陆春龄热忱与教学，培养了国内外众多的笛子演奏家。他改编整理的乐谱近百首，不少都是笛乐经典曲目。《海上谈艺录：魔笛天籁驻人心·陆春龄》浓缩了陆春龄为笛乐奉献的一生。

《青年吴昌硕》主要内容包括：告别新婚——游学、酸寒中——苦涩的煎熬、酸寒中——命运的邂逅、酸寒中——痛苦的挣扎、战乱一刻刀下的初恋与死神等。

伊莎朵拉·邓肯是美国著名舞蹈家，现代舞的创始人，是世界上第一位披头赤脚在舞台上表演的艺术家。《现代舞蹈的奠基人/世界名人非常之路·邓肯》主要以其成长历程和人生发展为线索，通过日常生活中富于启发性的小故事来传达他成功的道理，尤其着重表现他所处时代的生活特征，以便对读者产生共鸣和启迪。

马塞尔·杜尚，二十世纪最伟大的艺术家之一，是他第一个给蒙娜丽莎加上两撇小胡子，将小便池当作艺术品送去参展，他的出现，直接影响了二战后西方艺术的发展历程，改变了人们认识艺术的方式，在杜尚之后，艺术与非艺术的边界变得模糊，任何现成品都可能成为艺术，任何人都可能成为艺术家。更为重要的，杜尚改变了人们认识世界、认识人生的方式。在杜尚看来，艺术并不特别或者说崇高，生活本身远远大于艺术，他感兴趣的，是如何能生活得有趣，如何摆脱物质与精神上的各种束缚。杜尚曾言：“我最好的作品是我的生活。”《语录杜尚》为杜尚的语录汇编，撷取自艺术评论家皮埃尔·卡巴纳在杜尚生前对其所作的唯一一次访谈。其有如偈语一般短小精炼的话语，无论关于生活还是艺术，都时时予人启发。《语录杜尚》由著名设计师朱赢椿操刀编辑和制作，设计理念源自杜尚当年为朋友制作的一部文集，编者希望以这种方式，做出一本如杜尚所言的“有趣”的书。我们或许只知道他的几件惊世骇俗的作品：他给达·芬奇的传世肖像名作《蒙娜丽莎》画胡子，他把小便池送到展览会当作品展出。我们轰然一笑，以为那只是一个西方嬉皮士的精巧玩笑……杜尚的玩笑却不是一时的，而是长存不朽的。他嘲笑的不只是艺术的陈旧和拘泥，而是人类认识和对待世界的狭隘和刻板，这狭隘和刻板够他拿来笑话一辈子了——王瑞芸。

凡·高献身艺术，大胆创新，在广泛学习前辈画家伦勃朗等人的基础上，吸收印象派画家在色彩方面的经验，并受到东方艺术，特别是日本版画的影响，形成了自己独特的艺术风格，创作出许多洋溢着生活激情、富有人道主义精神的作品，表现了他心中的苦闷、哀伤、同情和希望。一位英国评论家说：“他用全部精力追求了一件世界上最简单、最普通的东西，这就是太阳。”从历史的角度来讲，凡·高的确是非常超前的画家。他作品中所包含的深刻的悲剧意识，其强烈的个性和在形式上的独特追求，远远走在时代的前面。凡·高与高更和塞尚一起，成为后印象派的代表，其激烈的感情和强烈的色彩也为后来的野兽派和表现派所继承，在绘画史上有着不可磨灭的贡献。