田汉（1898-1968），话剧、戏曲作家，电影剧本作家，小说家，诗人，文艺批评家，社会活动家，文艺工作领导者。中国现代戏剧的奠基人。早年留学日本，创作有《咖啡店之一夜》、《获虎之夜》多部著名话剧。1930年加入"左联"，40年代开始对京剧、汉剧、湘剧等戏曲进行改革，创作了大量以反侵略为内容的戏曲剧本。解放后历任文化部戏曲改进局局长、艺术事业管理局局长、中国剧协主席和党组书记、全国文联副主席等职，创作了话剧《关汉卿》、《文成公主》、及整理戏曲《白蛇传》、《谢瑶环》等，在历史剧的创作和改编方面达到了新的高度。《中国京昆艺术家传记·响当当一粒铜豌豆：田汉传》作者长期从事中国现当代戏剧的研究，分24章阐述田汉为戏剧而奋斗的一生，对其《获虎之夜》、《名优之死》、《丽人行》、《关汉卿》、《白蛇传》、《谢瑶环》等代表作有详细阐述，对其戏剧思想亦有深入分析。

《当代艺术家（常斌）》主要内容是作者的书法作品、书画作品，如陕西省文史馆馆长李炳斌、陕西省文联副主席雷珍民、评论家周世闻以及炎黄文化报主编浩野等。作者偏爱的行草，他认为行草更能书法一个人的性情，而以情动人则是所有艺术成功的前提。他行草书中线条的干湿、浓淡、枯润、向背的种种细微变化，都反映着书他内心的起伏、情绪的跌宕和审美的高低。他的隶书苍润古雅，颇有汉简遗风；他的楷书点划精到，深得唐人楷法精髓；他的行草变化多姿，神采飞扬，富有余韵。他的书画作品以积极向上、反映中华民族灿烂文化、民族精神、弘扬社会核心价值、讴歌党的丰功伟绩、实现中国梦为主题的书法作品。

王彤，瑞典籍华人艺术家，生于辽宁省大连，1988定居瑞典。现往返于中国，北欧从事文化交流、艺术创作与艺术教育。

《悲鸿生命：徐悲鸿的生前死后》以细腻悠扬的笔触、翔实丰厚的史料再现了徐悲鸿动人的一生。作者将徐悲鸿作为一位画家、一位艺术家来描绘，更将其作为一个大写的人来还原。书中讲述了徐悲鸿的艺术生涯，解析了他的代表作品，评述了他的绘画思想；同时，作者还向读者真实展示了徐悲鸿坎坷的情感经历，彰显了他一以贯之的爱国主义情操。《悲鸿生命：徐悲鸿的生前死后》中囊括了徐悲鸿一生几乎全部照片，收入并精印了徐悲鸿最富魅力的画作和书法，近百幅珍贵图像，与书中的文字一道，为读者构建了一个有血有肉的悲鸿。

在战乱与革命的浪潮下，他在音乐之路上苦苦前行，不断取得突破；在改革和开放的机遇中，他为中国音乐界选才育人，开启新的时代。书香世家，培养了这位天才少年，无悔追求，铸就了一代音乐大师。他，就是著名音乐家吴祖强。《旋律的霞晖：吴祖强传》正是生动描述了吴祖强的八十岁音乐人生。

王瑶卿（1881-1954），京剧表演艺术家、教育家，在梨园界被尊奉为“通天教主”。14岁登台，20岁即为“福寿班”主演，26岁入“同庆班”，为谭鑫培所赏识。王瑶卿在继承前人的基础上，将青衣、花旦、武旦融为一体，创造了“花衫”行当，改变了以往京剧舞台上以老生领衔的局面，形成独树一帜的“王派”。王派代表剧目有：《儿女英雄传》、《雁门关》、《混元盒》、《汾河湾》、《南天门》、《牧羊卷》、《珠帘寨》、《十三妹》、《福寿镜》、《荀灌娘》、《木兰从军》等。王瑶卿46岁时因“塌中”而离开舞台，致力于戏曲教育事业，梅兰芳、荀慧生、程砚秋、尚小云、芙蓉草（赵桐珊）、筱翠花（于连泉）、荣蝶仙、徐碧云等旦角名家均都受其教益。此书记录了王瑶卿的生平及艺术经历，资料详实，且时有深入分析，全面展示了京剧鼎盛时期旦角艺术的发展和传承状况。书后并附有传主大事年表、源流谱系、研究资料索引等。

《我是开豆腐店的，我只做豆腐》，收录小津安二郎的珍贵文字，连缀成电影大师的光影人生，揭示《东京物语》《茶泡饭之味》等不朽影片的创作秘密，亲述物哀之美等小津风的形成来由，更有小津初次披露的人生故事。 小津安二郎坚持“电影是以余味定输赢”的信条，脚踏实地只开小津独家的“豆腐店”：“面对摄影机时，我想的最根本的东西是通过它深入思考事物，找回人类本来丰富的爱……说那东西是人性可能过于抽象，算是人的温暖吧。我念兹在兹的，就是如何将这种温暖完美地表现在画面上。”

她是这个时代最伟大的行为艺术家。她居无定所，四海为家；她的根永远都是欧洲那久经战乱的一隅——前南斯拉夫；她的童年笼罩在军事化管理的阴影中；她经历旷世传奇的爱情；她挑战身体和精神的极限；她的作品癫狂、痛苦、奇幻、令人毛骨悚然又过目难忘；她和骷髅睡在一起；她将待发的毒箭指向自己的心脏；她坐在鲜血淋漓的兽骨堆上低吟悲伤的儿歌；她创造了纽约现代艺术博物馆有史以来最为轰动的艺术盛事；她将自己与艺术融为一体，她是孤独、痛苦、自由的——玛丽娜·阿布拉莫维奇。行为第一人玛丽娜·阿布拉莫维奇从20世纪70年代开始行为艺术实践，在四十年的职业生涯中，她用自己的身体作为材料做出令人难忘的和超验的行为艺术作品，打破长期以来视觉艺术的边界。她的行为艺术已经称为一个传奇。《玛丽娜·阿布拉莫维奇传》全书分成三大部分，讲述阿布拉莫维奇在出身地南斯拉夫的生活经历，与同样是艺术家的恋人乌雷13年的合作历程，以及分手之后一个人的舞台。全面展现其艺术生活经历。

张谔是我国著名的漫画家和美术活动家。《中国美术馆文化名人系列丛书·拓垦者：张谔革命艺术生涯》叙述了张谔的人生经历和艺术创作的足迹。他是一个画笔不辍、作品多产的漫画家。现从1933年以来的多种进步的报刊杂志上已收集到的张谔的漫画作品就有400余件。他的漫画作品不仅记录了时代的风风雨雨，更饱含了张谔为艺术奔波操劳、呕心沥血的情怀。他与他的同辈们在有形和无形的战场上“冲杀拼搏”，书写了中国漫画事业的风云历史。20世纪60年代初他又和同事们一起为新中国第一个大型美术馆的筹建发展，披星戴月、殚精竭虑地忘我工作，在我国美术事业的发展史上留下了重要的足迹。《中国美术馆文化名人系列丛书·拓垦者：张谔革命艺术生涯》收集登载了散落在各处的张谔漫画、篆刻等作品180余件，照片约50幅，为后人留下了极其珍贵的历史资料。在今天看来，仍有无尽的回味和隽永的教益。《中国美术馆文化名人系列丛书·拓垦者：张谔革命艺术生涯》不仅适合专业学者进行学术研究，也适合喜爱漫画、美术的读者阅读和欣赏。

《格伦·古尔德谈话录》主要讲述了，格伦·古尔德（Glenn Gould，1932—1982）是20世纪最具个性和最富魅力的音乐家之一。作为一名钢琴家，他在演奏的时候通常坐在一张木凳上，漫不经心地伏在钢琴前，指尖急速敲击着琴键。用清晰、纯净的琴音诠释着巴赫、贝多芬和莫扎特的旋律。古尔德不仅以音乐天赋闻名于世，其怪异举止亦是赫赫有名。他常常身着皱巴巴的燕尾服或裘皮大衣，戴着无指手套出现在音乐会上，并一边演奏，一边跟着旋律大声哼唱。1964年，他在巅峰时期急流勇退，彻底告别了自己充满争议的舞台生涯，开始专注于录音唱片和作曲事业。