《金石为开：金岳霖的人生艺术和欧阳中石的艺术人生》金岳霖是哲学家、逻辑学家。金岳霖的人生道路是早年清华，然后到美、英、德、法等国留学，回国后，建立了独特的哲学体系，创办清华大学哲学系。先后任西南联大、清华大学、北京大学教授和系主任，后来在中国科学院和中国社会科学院哲学所任研究员。金岳霖一生天真浪漫，率性而行，他总是按自己的志趣去生活，去做事，从不为名利所累。他身材高大，仪表端庄，有时西服革履，执手杖，戴墨镜，一副英国绅士派头；有时着运动衫，穿短裤，球鞋，举手抬足像一个训练有素的运动员；有时在西装外面套个中式长袍，戴个老八路的棉军帽。金岳霖又是一个乐观而幽默的人。一生有朋友相伴。欧阳中石是著名学者、书法家、书法教育家。上个世纪50年代初，年轻的欧阳中石考取了辅仁大学哲学系，一年后进入北京大学哲学系，主修中国逻辑史，拜在逻辑学大师金岳霖的门下。在中学教语文，实验语文课教改，取得非凡成果。后调到北京师范学院教育系，走上了书法教育之路。欧阳中石的书法如其为人，格调清新高雅，沉着端庄，俊朗而又飘逸，古朴而又华美。他还是一位京剧艺术家、研究者，是奚派创始人奚啸伯先生的嫡传弟子。两位先生都具有独特的艺术秉赋。即不光体现在学问，而且涵盖整个人生，他们是用生命实践哲学，并且化哲学为人生的艺术常态，望之玄妙，即之质朴，天趣盎然，生机勃发。

1904年5月11日，萨瓦多·达利出生在西班牙菲格拉斯一个富有的法律公证人家庭。他从小就表现出了与众不同的古怪性格和非凡的创造力。6岁时达利在皮兹特先生的启发下开始学习绘画，他在绘画上的天赋让皮兹特先生振奋不已。从此，意识到自己绘画天赋的达利，走上了学画的道路。1917年，达利完成了菲格拉斯玛利亚修士学校的学业，开始在鲁耐斯教授的指导下学习风景画和人物画。

《罗丹关键词：47个关键词解读罗丹艺术人生》按照时间顺序，以47个关键词再现了艺术大师罗丹富有传奇色彩的艺术人生。书中大量精美的作品插图和详细的解说，对解读罗丹及其作品起到了很好的辅助作用。简洁明了、清晰的关键词形式，便于读者检索和查阅。真的希望这本小书对广大艺术爱好者品读罗丹这位一代艺术宗师，起到抛砖引玉的作用。：1840年11月12日，弗朗索凡·奥古斯特·罗丹出生在法国巴黎一个普通的基督教家庭里。罗丹小时候十分内向，他非常喜欢画画，常常偷偷地在食物包装纸上画画。罗丹后来回忆说：“我从久远的童年时代起，就开始画画了。母亲常去·家杂货铺买东西，老板用有字的纸来包东两。有时纸上不光有图画，还会有雕塑。我就照样画下来。”罗丹7岁时，进入耶稣教会学校学习。这所学校除了以宗教教育为主外，还讲授算术和拉丁文。这些课程罗丹都不喜欢，他唯独喜欢画画，而画画是学校禁止的。为此，他还经常逃课到外面去写生。这样，他的功课一塌糊涂。

人们“发现”卡米耶·克洛代尔，与一部电影的成功不无关系。看过电影《卡米耶·克洛代尔》的人，据说都不能轻易忘记这位女雕塑家的悲剧。虽然在今天看来，随着研究者们的新发现，电影里的某些生平叙事还有待商榷。具有讽刺意味的是，这部电影的标题译作中文，成了“罗丹的情人”（卡米耶·克洛代尔的传记也有相同的情况）。换言之，我们对卡米耶·克洛代尔的认识，还不幸地仅仅停留在她与罗丹的恩怨情仇之上，作为现代雕塑的标志性人物之一的她还没有真正走进我们的视野里。《卡米耶·克洛代尔书信（第2版）》收集了迄今发现的所有卡米耶·克洛代尔的书信。每一封信均经过专家的分析和研究，得到严格的编排和整理。这些珍贵的书信，堪称为卡米耶·克洛代尔研究的最重要亦是最根本的文献。

俗话说：“人才遍于草野，英雄起于激流。”齐白石一生，富有传奇的色彩。在艺术追求的过程中，他经历了木匠、画师、大学教授、艺术大师四个不同的阶段，“衰年变法”使他炉火纯青，走上了艺术的巅峰。他以诗、书、画、印“四绝”流芳百世。在当代艺术大师中，齐白石是我国杰出的人民艺术家、世界和平奖金获得者、世界文化名人，名满天下，地位崇高。《齐白石全传》以时问为经、齐白石所经历的大事为纬，以齐白石的光辉一生和艺术经历为主线，运用叙事、议论、抒情等手法，多角度、全景式，生动地再现了齐白石的传奇人生，彰显了齐白石的人格精神和艺术内蕴。中国美术家协会主席刘大为说：“文学湘军后起之秀周迅撰写的《齐白石全传》，是目前最权威、最完整、最详实、最经典的一部研究齐白石的专著。该书史料丰富，图文并茂，有许多珍贵的资料是第一次对外公布。”

《巴尔蒂斯对话录（第2版）》是巴尔蒂斯生平最后十年间与意大利著名评论家贡斯坦蒂尼的对话笔记，分成12个章节。在这些对话里，巴尔蒂斯回忆了自己的一生，从童年时结识里尔克，到青年时代在意大利游学研究文艺复兴大师的真迹，再到罗马担任罗马法兰西学院院长。画家不仅总结了自己对艺术创作的思考，还回忆了与他同时代的许多艺术家、作家乃至政治家，如马尔罗、费里尼、毕加索、米罗、贾柯梅蒂、加缪、萨特等。这些对话按时间先后顺序加以编排，犹如一部巴尔蒂斯的回忆录。尤其可贵的是，贡斯坦蒂尼以其丰富的艺术史理论和知识，在谈话中穿插了大量背景资料的介绍，从而大大丰富了这些对话的可读性。

《张骏祥传》叙述了张骏祥一生的经历尤其是在戏剧、电影创作上的探索和成就，并把传主放到了历史的大背景下，力图揭示出他作为一个毕生追求光明和进步的知识分子的心路历程，在近年出版的电影人物书籍中显得另辟蹊径，独树一帜。张骏祥（1910-1996），笔名袁俊。著名戏剧、电影导演、编剧。毕业于清华大学外国文学系并就读美国耶鲁大学戏剧专业获硕士学位。编写或导演的话剧《万世师表》、《北京人》、《蜕变》、《牛郎织女》等，电影《还乡日记》、《乘龙快婿》、《翠岗红旗》、《鸡毛信》、《燎原》、《白求恩大夫》等均在中国话剧史和电影史上产生过重要影响。张骏祥还长期担任上海电影管理部门的主要领导，发表有《导演术基础》、《关于电影的特殊表现手段》等戏剧、电影论著。柯灵先生曾称许他“仿佛有十全武功一般”，是现代中国戏剧、电影界不可多得的有着多方面成就的艺术大家。

20世纪的中国，杰出的艺术大师层出不穷，而备受陈师曾、徐悲鸿、林风眠等人推崇的大画家，似乎只有齐白石一人。齐白石堪称中国美术史上的异数，从没有一位画家如同他这般，能将中国画的精神与时代精神统一得完美无瑕。他将传统文人画的美感情趣转向移位，开辟了一个平民化、世俗化的绘画天地，注入了生机活泼的世俗人情。《留得年年纸上香：齐白石的今生今世（四色图文典藏本）》第一部分是齐白石老人的口述生平，记录其生于清末、游历于民国、经历种种战乱的人生苦旅，语言质朴，情真意切，鼓舞人心；第二部分为白石老人的日记，包括《寄园日记》、《中年漫游日记》等，日记不仅真实地反映了齐白石近四十年颠沛流离的生活状态和时代背景，更明确地展现了其摸索独特画法和艺术风格的艰辛过程。《留得年年纸上香：齐白石的今生今世（四色图文典藏本）》不雕琢，不掩饰，字如其画，画如其人。编者精心选入180多幅白石画作，使得图文相映，更增生气。

色彩斑斓的风景、丰腴肥硕的裸女、天真烂漫的儿童、举止优雅的善男信女和欢快浪漫的生活场景构成了毫无烦恼和忧愁，毫无痛苦和悲伤的一幅幅赏心悦目的美好生活画卷。这是印象派艺术大师雷诺阿用鲜艳明亮的缤纷色彩和酣畅淋漓的模糊线条为我们呈现出的充满阳光的快乐世界。本书收录其完整的代表作400余幅，在国内首次展示其鲜为少见的绘画作品100多幅，其中更包括了少见的素描手稿，以及油画作品的创作稿、草稿，是一本目前世界上评介雷诺阿的最具权威性、完整性、代表性的著作。

这是一本研究齐白石艺术的专著。该书将齐白石一生的艺术实践分为三个不同的时期，通过20幅具体作品对艺术问题进行准确的阐释。事实上，《最后的辉煌：走近齐白石晚年的艺术世界》不仅是对齐白石艺术世界探究，更是对中国画艺术规律的叩问。