李仲明所著的《梅兰芳家族》为“百年中国名人家族老照片”的一种，展现了京剧表演艺术家梅兰芳家族的百年沧桑史。梅氏家族的京剧艺术肇始于“同光十三绝”之一的梅巧玲，经梅竹芬的继承发展，到梅兰芳这一代发扬光大、自创梅派，堪称梨园宗师。梅兰芳接受了新思想、新文化，创排了大量的时装新戏和古装新戏，成为中国现代京剧史上改革创新的先锋。梅葆玖秉承梅派艺术真谛，梅派艺术风格逾越百年历久不衰。《梅兰芳家族》选取了梅兰芳家族中起核心作用的重要人物为轴线，上下大致追述三代，起落百年，以人物为主线，以家族为载体，以图片为场景，着重反映这个家族中一些后人的成功之道。

关于艺术犬师的传记林林总总，但这种被人咀嚼反哺的材料往往带有太多作者个人的情绪。要真正深八地进入艺术殿堂，唯有通过这些艺术大师亲自书写的资料才能窥他们绝世创作背后的灵感来源和创作历程。 本套《艺术大师自画像》正是将失散在历史中的种种亲笔记录整理呈现给读者从这些大师亲笔记载的纷杂文字中，从他们每个人点点滴滴的日常生活中，还原个内心丰富的被后人曲解的真实艺术家。

从1838年到1847年，他们维系了九年之久的关系，期问乔治·桑和弗前德唯克·肖邦在小说家诺昂的寓所（位于法国贝里）度过了七个夏天。在每次几乎长达六个月的生活中，在朋友和家人来访的欢乐中，肖邦创作了他大部分的钢琴作品。由娄雪玢编译的《钢琴诗人肖邦的黄金时代》通过对诺昂之夏的讲述，并配以丰富的图片，全面地再现了肖邦、乔治·桑和他们周围的朋友和亲人在这一黄金多产期的生活。尤其是《钢琴诗人肖邦的黄金时代》描绘出一个敏感的肖邦形象，它为我们展示了这位知名人物既复杂又与众不同的个性，而过去他经常被视为一位“痛苦”的作曲家。在这里，我们发现了这样一位朋友、伙伴、天才的音乐家：他以授钢琴课为生，具有巴黎生活理念，是文雅而时尚的青年；他身体赢弱、容易激动、多愁善感，但又有趣、搞笑、喜欢嘲弄人，是有些古怪精灵的人；他封闭在自己的奇特世界中，同时也眷恋家庭，是乐于身处他所爱的人们之中的人。《钢琴诗人肖邦的黄金时代》附有四张CD，囊括了肖邦在诺昂创作和完成的全部钢琴作品，由依夫·亨利演奏。

《徐悲鸿：从画师到大师》共8章内容，从徐悲鸿的困顿少年讲起，到他四次上海行的凄惨经历，以及如何有幸得到了大师的帮助，拜师学画，留学法国，以及最后成功，并以颇富感情的笔触，讲述了徐悲鸿与三位女性的浪漫爱情。资深艺术品鉴赏大师吕立新品味艺术大师的人生，汲取大师成长的营养，不仅激励亿万求知奋斗者走向成功，更在妙语之间便教你鉴赏书画的高超绝技。他是中国现代美术事业的奠基者；他是二十世纪中国最有影响力的画家和美术教育家；他的画作被无数人疯狂藏购，价值千万，甚至过亿；他出生于一个贫寒之家，却能以非凡的努力而一鸣惊人；他带着心爱的女子私奔日本，浪漫征服了每一个人的心；他邂逅了一生中最挚爱的妻子廖静文，并引导了整个中国美术的改变；80年的守护，是爱妻廖静文对他一生的尊重和爱，矢志不渝；他的魅力征服了法国、比利时、意大利、英国、德国、苏联；他最大的遗憾是，还没有来得及征服美国，就没有了生命……他就是——徐悲鸿。

《林风眠：中国现代美术教育和现代绘画的奠基人》作者独具医心，通过采用综合理论研究、历史研究、史实再现和当代文学现实主义手法，对海内外历史文献的钩沉发微，严谨考据，相关人物专访，以弥足珍贵的第一手史料，以林风眠的求学、办学、艺术、革命、摸索的艺术人生为主线，书写成一部较翔实的现代艺术与现代美术教育编年史，是研究以林风眠为代表的中国现代美术教育、现代艺术不可多得的具有学术价值的文献。同时《林风眠：中国现代美术教育和现代绘画的奠基人》通过林风眠92载春秋漫长人生的艺术之路，再现了当时真实复杂的社会背景，再王觅了中国现代艺术及艺术教育的发展过程，及以林风眠为代表的上世纪30年代一个优秀的艺术家学术群体曾经有过的精神和陨没。通过林风眠命途多舛、屡踣屡起、屡起屡踣的一生，对社会各种政治力量各种势力的斗争与妥协，作者对林风眠性格多重性的表述，体现出传主所处险恶复杂的人际关系以及官场及派系的纷争与角逐，再现了当时的社会风貌和人性的弱点、部分知识分子软骨的共性。《林风眠：中国现代美术教育和现代绘画的奠基人》刻画出林风眠作为中国艺术教育先驱，中国现代艺术奠基人当之无愧的鲜活形象和对其巨擘地位的定论。

绘画，对于早年的西斯莱来说，只是他的一种爱好。后来，当他的生活陷入困境，绘画开始成为他谋生的手段。西斯莱的作品用笔细膩，色彩相对保守，画面给人优雅温和的感觉，这和他的性格很相像。作为印象派重要的画家，他一生坚持走印象主义道路，但却很少接受印象派绘画中极具主观性的因素。西斯莱坚持自己的艺术信念，并将这一信念贯彻始终。有人认为这是“不思进取”，然而，正是这种“不思进取”使西斯莱慢慢积累了自己的经验，到19世纪70年代，他的绘画成就达到了巅峰。但终其一生西斯莱始终没获得应有的重视和评价。

马国光是新中国成长起来的第一代歌唱家。在上世纪50年代到80年代中，是广大群众和部队官兵非常熟悉和喜爱的一位颇具艺术个性的男中音歌唱家。他以幽默、风趣、活泼、生动、浪漫、洒脱的演唱风格，丰富的表演才能，在百花齐放的歌坛上独树一帜，为我国歌唱艺术的繁荣发展作出了卓越贡献。马国光是在什么年代出生？为什么叫国光？他是怎样失去母亲而开始了童年凄惨的蹒跚？在颠沛流离中又是怎样找到第一个舞台？最后又是怎样死里逃生的？新中国诞生的巨变，马国光是如何参军的？又是被哪位著名的艺术家发现，开始了他的军旅歌唱生涯？经历战火考验后又怎样跨进北京军区战友文工团的艺术殿堂？马国光经历的人间风雨充满了传奇色彩，40年的军旅生涯，马国光努力攀登那一个个艺术巅峰。受到毛泽东主席的称赞；周恩来总理长期无微不至的关怀爱护；郭沫若先生为其题写的墨宝毛主席诗词《十六字令》第三首，是他不懈前进的巨大动力。马国光有着诙谐幽默的性格，高尚的人品与艺德。特别到灾区、部队慰问中血染征袍，催人泪下。到了晚年，他用歌声找到了失散45年的母亲、死里逃生的救命恩人赵金铸、患难相助的日本朋友山木贞夫的曲折动人的故事，为他的人生画上了圆满的句号。马国光演唱的别具一格和强烈的艺术魅力，源于他能把迹近的作品处理出差别和新意；颇有合理性与群众性的舞台表演设计；巧妙调用手中的器乐功能为歌唱添色；音乐节奏与语言节奏的微妙结合；与手风琴及乐队的伴奏天衣无缝的合作；说与唱的运用及口风技巧和运用不同的润腔手段。这些与众不同的风格使其歌唱艺术日趋完美，达到一种不可企及的境界。马国光从一个流浪儿成长为著名的歌唱家，离不开党和人民军队的哺育。他在40个春秋革命舞台上，任劳任怨，始终如一地全身心地为人民服务，取得了无愧于祖国，无愧于党，无愧于人民军队，无愧于时代的卓越艺术成就。

《昆明民间艺术人物传奇》为了使昆明的民间艺术发扬光大、民间艺人声名远播，昆明市文产办和昆明日报社精心编撰了《昆明民间艺术人物传奇》一书。这本制作精美、特色鲜明、内容翔实、图文并茂的《昆明民间艺术人物传奇》，深入挖掘并详细记载了45位昆明民间艺术代表人物的绝艺、绝技和绝活，是一部呈现民间艺术独特魅力、展示民间艺人奕奕风采的精品佳作。

《说周信芳》收录的就是周信芳的亲朋好友们对他的表演艺术的评论文以及对他的怀念文，分五部分编辑。

他们是一群什么样的摄影人？他们如何享受着摄影的孤独和坚持？他们从自己的镜头里看到了怎样的大地和人群？他们手中的相机是工具还是内心对世界的观照？他们对摄影的敬畏之心从何时开始？他们按动快门时的灵感和禀赋来自哪里？陈小波编写的《他们为什么要摄影——中国当代摄影家访谈录》（新闻卷）将以访谈的形式，带领我们去认识我国当代19位摄影家的人生轨迹及其背后更大的社会背景。每个访谈之后，还荟萃了历史学、哲学、社会学、人类学、民族学、影像学、艺术史学等学科专家、学者对该摄影家的学术评价与定位。