“齐柏林飞艇”乐队是硬摇滚和重金属音乐的的鼻祖，同时也是20世纪最为流行和拥有最大影响力的摇滚乐队之一。他们在艺术上所取得的成就、给音乐工业和后辈乐队带来的影响，以及在商业上取得的巨大成功，几乎没有乐队能与之比肩。虽然很多畅销书中都记载了该乐队的辉煌历史，但还没有任何一位成员曾经提笔写下回忆录，或者与媒体或传记作者有过任何形式的合作。如今，在《光与影》这本书中，吉米·佩奇，该乐队中最沉默寡言也最高深莫测的一位成员，终于对布莱德·托林斯基开口诉说，他用大量的细节，从最深刻的切入点，第一次对公众展现了他一生非凡的音乐生涯。

《吴昌硕纪念馆吴昌硕研究丛书：吴昌硕年谱长编》以年份为单位介绍了吴昌硕的生平、经历、学养、交友情况、创作情况等，资料翔实可靠，为吴昌硕研究提供了重要且全面的信息。吴昌硕为中国近、现代书画艺术发展过渡时期的关键人物，“诗、书、画、印”四绝的一代宗师，晚清民国时期著名国画家、书法家、篆刻家，与任伯年、赵之谦、虚谷齐名为“清末海派四大家”。

2014年是浙江畫院成立三十周年，這本《陆俨少传记》是首任院長陸儼少先生的傳記專著。藉此進一步來緬懷和追思他老人家非同尋常的人生以及不朽的藝術經典。《陆俨少传记》作者李仲芳憑借自己的心智，用自己的眼光審視，從不同的角度，以全面、公正、客觀、真實的態度，描述了一位有血有肉、有情有意，立體而豐滿的陸儼少先生。在這浮華趨利的年代襄，坐下來平心静氣，慢慢翻開傳記的首頁，細細品賞一幕發生在凄風苦雨逆境中勵志所演繹出的，既苦難酸楚又不乏冷幽默的悲喜大劇……

《艺术做我自己：张羽访谈录》呈现的是张羽从80年代创作表现性水墨画开始的《扇面系列》到抽象水墨的先代水墨；再到90年代实验水墨《灵光系列》；再到2000年后的《每日新报》、《指印》系列。从“水墨画”到“水墨”。从平面到空间，从行为到装置。从绘画到观念，一路走来创造了自己的艺术表达方法，用自己的方式既终结了水墨画，成为新水墨的重要代表人物的心路历程。这些对话反应了从国内到国际对一个艺术家创造性的关注，以及研究。

内特尔是世界极具声望的一位西方民族音乐学者，而其在中国音乐学和民族音乐学学者的心目中同样具有举足轻重的地位，《太极传统音乐奖获奖文库：中国人眼中的内特尔及其学术观念》通过收集不同的中国学者就内特尔不同的学术思想进行的非常具有价值的讨论，使得更多中国人认识了解内特尔和他的民族音乐学理论。

《七星集：版画前辈访谈》收入了7位老版画家的访谈录，在这几位年逾耄耋的版画前辈自身的历史回顾中客观地记录了他们的人生轨迹，一定程度再现了老版画家们在风云际会的时代大潮中投身革命、坚持创作的历史风采。

《太极传统音乐奖获奖文库·拉格音乐：印度音乐家拉维·香卡的音乐人生》以拉维·香卡九十二年音乐生涯为主线，考察其艺术风格的形成及其特征，规律。重点从拉维·香卡的成长、成熟、成功三个部分对这位世界瞩目的音乐家、第一届中国太极传统音乐大奖获得者进行评述。这三部分内容包含了拉维·香卡的家世（父亲、母亲、兄长等）以及拉维·香卡的学徒生涯、在西方古典音乐领域、流行音乐领域及与梅纽因等诸位音乐家合作的音乐历程。对他所取得的音乐成就进行了全方位、多角度的阐述。

2014年是张珩先生诞辰100周年。张珩是当代著名的书画鉴定家、收藏家，为党和国家的义物事业做出了不朽的贡献。为了缅怀张珩先生，追思他在书画鉴定、研究和出版等方面的成就，同家义物局举行纪念活动并出版纪念义集。

《渴望生活：梵高传（2014版）》是美国传记作家欧文·；斯通的成名作，是其年仅26岁时的作品。欧文·；斯通认为，最能打动读者的不是名人深厚的成就和辉煌，而是他们追求和探索的过程。八十余年来，梵高悲惨而成就辉煌的人生震撼无数读者。这部作品被译成八十余种文字，发行数千万册，感动亿万读者。

卡拉瓦乔的艺术生命力比他本人流星般短暂的人生更加持久。他蔑视一切，特立独行，脾气暴躁，屡屡争斗，流连于小酒馆、妓院，不断被起诉、拘禁，控告理由包括诽谤、骚扰以前的女房东、打伤监狱警卫……他在罗马炙手可热，受人追捧且收入极高，却由于在决斗中杀人而被通缉，人生最后四年一直到处流亡，直至病逝。但是，这一切并没有阻碍卡拉瓦乔成为流芳百世的艺术大家，他在西方绘画史中占有无可替代的地位。