梁谷音，上海昆剧团国家一级演员，当代著名昆曲表演艺术家。工六旦（花旦），兼擅正旦、闺门旦，戏路宽广，嗓音甜润，表演细腻动人，善于刻画各种不同的人物形象。《画梁软语梅谷清音（梁谷音评传）》以时间为经，剧目为纬，详细描述梁谷音丰富而细腻的一生经历，深入剖析其代表剧目，如《思凡》、《西厢记》、《烂柯山》、《借茶活捉》、《潘金莲》、《牡丹亭》、《琵琶行》、《蝴蝶梦》、《琵琶记》等，穿插大量珍贵历史资料，并着重分析其表演艺术心得，将一代艺术大家的心路历程，剖析给读者，在注重可读性的基础上，强调学术性与艺术性的兼顾。

《莫扎特和他的歌剧》，为纪念作曲家诞辰250周年而作，它通过透视莫扎特的几部最伟大的作品——歌剧，来重述作曲家的一生。凯恩斯对莫扎特的创新进程进行了新的洞悉，使《莫扎特和他的歌剧》超越了传统的传记，它帮助我们理解在那个时代莫扎特音乐的革命性，以及其至今的非同凡响性。凯恩斯追溯了莫扎特早年作为一个音乐神童的生活，展示了这位天才的成长历程，再现了他非比寻常的童年以及日渐成熟、原创性日渐增强的创作。他没有细究许多围绕着莫扎特的神话，没有把他写成传说中的样子，因为他本来就不是一个矛盾的统一体，本来就不同时具备令人崇敬的艺术家和小丑的特质；相反，与其像过去那样把他描述成“神”，倒不如说他是一个“人”。在歌剧的引领下，《莫扎特和他的歌剧》追随着莫扎特音乐风格的稳步发腱，从他刚成年时写的《伊多梅纽斯》入笔——这部应邀为1781年的慕尼黑狂欢节而作的歌剧．在凯恩斯看来是莫扎特所有歌剧中最浪漫、最具前瞻性的作品；经过三部与罗伦佐·达·蓬特合作、全面展示其高超技巧的喜剧歌剧，《费加罗的婚礼》、《唐·乔万尼》、《女人心》；最后到《魔筒》，这一莫扎特职业生涯中最大、最富综合意义的成功。莫扎特的歌剧与其器乐作品之问的相互影响，在《莫扎特和他的歌剧》中得到了细致入微的分析。正如凯恩斯所言，对奠扎特歌剧的熟悉程度能改变我们对其整个艺术的认识：“我们看到，他的创作方式完完全全是戏剧家式的。在他手里，钢琴协奏曲成为一种戏剧形式；伟大的弦乐四重奏和五重奏，不只是完美的模本，更足人性的档案。”《莫扎特和他的歌剧》对莫扎特歌剧天才极富智慧、明了易懂的赏析，丰富了我们对音乐的经验以及对莫扎特生平的了解。

《中国美术馆文化名人系列丛书·金石铸成时代书：刘开渠评传》叙述了刘开渠先生人生经历和艺术创作的足迹。其作品不仅记录了时代的风云变幻，同时也记录了刘开渠先生为中国的美术事业奔波操劳、为艺术呕心沥血的情怀。他用一生的经历证明“人生是可以雕塑的”，书写了中国雕塑事业的历史。在今天看来，仍有无尽的回味和隽永的教益。《中国美术馆文化名人系列丛书·金石铸成时代书：刘开渠评传》从全新的视角详述了一位雕塑大师的艺术成就，既适合于专业学者进行学术研究，也适合从事艺术专业的学生阅读和欣赏。

《魏文亮的故事》主要内容包括：“小怪物”闯关东、挨了一顿狠狠的训、在“大棚”火了、大年三十、转战绥中、“小怪物”相声降“劫匪”、哎哟，可别尿裤！、心哀如死、回天津卫、永和茶楼露一手、天上掉下个好师父等。

《感天动地：关汉卿传》系“中国历史文化名人传丛书”之一。关汉卿，元代著名杂剧与散曲作家，其著名代表作《窦娥冤》让后人认识了他。本书作者博览史书、精心研读，以文学的视角，写关汉卿的追求与杂剧相融合、命运与散曲相激荡的一生，用心中的感悟重铸历史的真实。利用传主关汉卿作品中使用过的曲牌作为章节题目，以及在叙述中引用传主关汉卿作于不同时期杂剧、散曲的许多作品文本和经典桥段是本书的两大亮点。

香港中乐团艺术总监阎惠昌曾是文革后内地培养的唯一民乐指挥，后来横跨两岸三地及新加坡执指挥棒，在大中华地区以至世界各地巡回演出，成为中国音乐的文化大使，蜚声国际。到底一位指挥家是如何诞生的呢？他如何如饥似渴地追寻音乐之梦？如何在个人事业低潮时勇敢地踏出国门，开拓更广阔的天地？如何带领被喻为顶级水平的香港中乐团，创出一个个令人瞩目的佳绩？资深乐评人兼学者周光蓁，通过大量的访谈，生动地刻划了阎惠昌传奇的音乐之路，当中充满个人的执着与反思，以及与许多著名音乐人的交谊，坦诚而动人。

广德二年（764），京城长安阴霾遮天，白昼如夜，晦暗而污秽，秋风萧瑟，黄叶披靡，凄冷而苍凉。噩耗传来，临淮郡王李光弼将军病逝于徐州官府。颜真卿不敢相信自己的耳朵，反复询问向自己禀报信息的文吏：你说什么？“临淮郡王李光弼将军病逝了。”文吏又复述了一遍。“天哪！李公，李将军！‘德烈充塞寰宇，谋猷著名日月’①的李将军！忠心耿耿、正气浩然的李将军！你怎么——”颜真卿大叫一声，泪水哗哗地涌出了双目。颜真卿的脑海里浮现出自己所熟知的李光弼将军戎马平生的一幕又一幕：安禄山、史思明反叛之后，天宝十五年（756）正月，常山太守——堂兄杲卿，与长史袁履谦智取了土门。其后，叛贼史思明以重兵围困常山，太原尹王承业坐视常山危急，面对常山来使卢逖的泣血求救，拥兵不动，致常山城破于贼手。二月，李将军率朔方马步兵八千东出土门，收取了常山。看到常山“战士死者蹈藉于滹池之上，公亲以衣袂拂去其上沙尘，因恸哭以祭之，分遣恤其家属，城中莫不感激一心”②。紧继其后，郭子仪将军“与公合势，南收赵郡，又败之于沙河，夏六月战于嘉山，打败之，斩获万计。思明露发跣足奔于博陵，穷蹙无计……”③。那年八月，公奉命守太原，史思明与蔡希德率领其全部人马攻城数月，“公自贼逼城，于东南角张帐次居止，竟不省视妻子。每过府门，未尝回顾。是后决遣事务，信宿方归。”①乾元元年（758）秋八月，洛阳城上，公对着城下请见的叛贼史思明，一派凛然正气，严斥道：“‘我三代无葬地，一身必死以国家之患。尔为逆虏，我为王臣，义不两全。我若不死于汝手，汝必死于我手！’将士闻之，无不激励……”②“公以为战者，危事，胜负难必。每临阵尝贮伏突于靴中，义不受辱。”③……颜真卿虽与李光弼并无几次聚会，更无畅怀长谈，然而，李将军的声音笑貌如在眼前，李将军的桩桩事迹，以及自己举义平原后与李将军在互相联络、支持中铸就的情谊，铭刻在心，常常使自己热血沸腾，激动不已。李将军的忠魂、正气，似乎与自己相投相契，冥合一体。虽然李将军乃挥兵千万、驰骋沙场、威震天下、功高盖世的罕有名将，自己不过一介孱弱文臣——当年举义于平原，乃铤而走险的无奈之举，但李光弼将军与自己灵犀相通，李将军的灵魂似乎就是自己的灵魂。时至今日，山河破碎，社稷蒙辱，百姓涂炭，而李公光弼、郭公子仪这样的社稷之臣日见稀少，杨国忠、李辅国、程元振、鱼朝恩、元载之流的奸佞却层出不穷，且有“青出于蓝而胜于蓝”之势。想到此，颜真卿不由得摇头慨叹，仰天长啸，唏嘘不禁……一个多月时光在戚伤中悄然流逝。八九月间，李光弼将军之弟，时任太子太保的李光进，请颜真卿为其兄李光弼将军撰写神道碑，颜真卿欣然应诺。颜真卿对李光弼将军的思念和敬仰，随着笔锋的婉转逶迤，涌流而出。碑文由曾书写《唐王四娘塔铭》的著名书家张少悌行书勒石，立于富平祖茔墓前。《李光弼神道碑铭》文，于是成为忠魂与正气的礼赞。

传记作者以十分扎实的学术功力，力图根据传主的词曲、小令、散曲、戏曲作品及其他方面的历史、文学知识，来还原当时的历史风貌、历史环境和人物，乃至传主的生活经历和情感经历。作者旁征博引，将自己的诸多方面的知识，特别是关于诗词、词曲等鉴赏方面的感受融入其中，使这部作品显得丰富、生动，可读性也较强。

“向前，向前，向前，我们的队伍向太阳……”“啊！延安，你这庄严雄伟的古城，热血在你胸中奔腾……”这些耳熟能详的歌曲，从抗日战争一直到解放战争，曾激励无数战士冲锋陷阵；吸引千千万万革命青年奔赴革命圣地延安，迎来了新中国的解放。这些歌曲的曲作者郑律成是一位充满传奇色采的人物。他出生在韩国全罗南道光州。他既是中国杰出的音乐家，又是一位著名的国际主义战士。他是当代继聂耳、冼星海之后又一位杰出的优秀作曲家，是中国无产阶级革命音乐事业的开拓者之一。他创作了《中国人民解放军军歌》，被誉中国“军歌之父”。他还创作了《朝鲜人民军军歌》。“两个国家的两首军队进行曲，均出自一位作曲家之手，这在世界音乐史上恐怕也是极为罕见的！”他从朝鲜到中国，从中国到朝鲜。在周恩来、金日成两国领导人的关怀下，再从朝鲜回到中国。从延安到北京，他几乎经历了中国所有的政治运动。他的夫人丁雪松是新中国第一位女大使。他与丁雪松演绎了美丽的异国姻缘。《郑律成评传》不仅会让我们走近伟大的音乐家郑律成，而且会让我们看到一个充满人格魅力的普通人郑律成。

张谔是我国著名的漫画家和美术活动家。《中国美术馆文化名人系列丛书·拓垦者：张谔革命艺术生涯》叙述了张谔的人生经历和艺术创作的足迹。他是一个画笔不辍、作品多产的漫画家。现从1933年以来的多种进步的报刊杂志上已收集到的张谔的漫画作品就有400余件。他的漫画作品不仅记录了时代的风风雨雨，更饱含了张谔为艺术奔波操劳、呕心沥血的情怀。他与他的同辈们在有形和无形的战场上“冲杀拼搏”，书写了中国漫画事业的风云历史。20世纪60年代初他又和同事们一起为新中国第一个大型美术馆的筹建发展，披星戴月、殚精竭虑地忘我工作，在我国美术事业的发展史上留下了重要的足迹。《中国美术馆文化名人系列丛书·拓垦者：张谔革命艺术生涯》收集登载了散落在各处的张谔漫画、篆刻等作品180余件，照片约50幅，为后人留下了极其珍贵的历史资料。在今天看来，仍有无尽的回味和隽永的教益。《中国美术馆文化名人系列丛书·拓垦者：张谔革命艺术生涯》不仅适合专业学者进行学术研究，也适合喜爱漫画、美术的读者阅读和欣赏。