让·西贝柳斯（1865-1957）是北欧且受欢迎的作曲家之一。他的音乐主要源自他的祖国芬兰。西贝柳斯主要以创作交响曲而闻名，他的《小提琴协奏曲》和交响诗《芬兰颂》也是管弦乐曲库中的保留曲目。西贝柳斯在芬兰有着丰碑般的地位，备受关注。但他的生平仍有大量未解之谜，如在创作中他深受自我怀疑的困扰。在人生最后三十年的沉默里，西贝柳斯实际上一直在创作《第八交响曲》，最终他又销毁了这部作品。终其一生，西贝柳斯摇摆于两个形象之间：一是他对自己的设想，一位欧洲音乐界的世界主义者；二是与芬兰走向独立紧密相连的民族主义音诗创作者。他的作品反映出这种游走于抽象与标题之间、古典与浪漫之间的二元性。他既是交响曲的大祭司，又是粗劣轻音乐的炮制者。

《客行万里：吴一峰年谱长编》为国画家吴一峰先生之年谱。为了准确地反映谱主的艺术人生，为研究谱主的艺术及20世纪美术史提供翔实可靠的史实，本谱的编写从艺术创作、游历写生以及同道交游三条主线展开：一、以谱主艺术创作为主线，文字辅以图像，力求准确陈述其艺术实践及不同时期作品的风格面貌；二、谱主一生仰慕徐霞客之壮游，足迹遍西南，履痕半神州。每有出游必有写生并撰写游记，与其艺术实践密不可分。三、谱主一生交游广阔，黄宾虹、刘海粟、郑午昌、朱天梵等为其师；陆俨少、张大千、黄君璧、关山月、李可染等为其友。本谱以翔实史料披露了谱主与画坛大师之间的交往情况。谱主九十一个春秋，其经历与迭宕起伏的20世纪紧密相联，本谱不仅是研究谱主艺术人生的重要成果，也为深入研究20世纪美术史提供了许多重要线索及靠前手资料。

高二适先生（1903-1977），江苏东台人（今属泰州姜堰），是我省二十世纪重要的著名学者、诗人、书法家，博精国学，晓畅周易，诗文、学术与书法独步文坛。二适先生一生优游于传统国学，于古典诗文的研究与创作尤注心力。其诗高古沉雄，留存有诗五百余首，尤得力于江西诗派，从留存大量的文稿、信札可窥见其诗文造诣之深，其所著《新定急就章及考证》是当代研究草书文字流变具学术价值的参考书。他的书法创作以章草为体势，变古出新，自成一体，既有高古的品格，又有现代气息，尽显跌宕奔腾的气势和力度，创建出草书艺术的新高峰。高二适先生的艺术生涯和学术生涯一直没有离开江苏这片土地。他留给我们的财富不仅仅是治学与艺术，更有为人风骨、学术精神。《高二适先生年谱》为高先生的年谱，讲述了他波澜壮阔的一生。

暂缺简介...

一针，一线，一笔，一刀……他们用双手编织生活，雕刻时光。日复一日，年复一年，岁月带走了他们的年华，却带不走他们的初心。《濯锦工匠·百匠大集 初心》收录了30位民间工匠的故事，从他们身上体现出宝贵的工匠精神，传承着很好的中华文化。

暂缺简介...

尚长荣，字叔欣，汉族，一九四〇年七月十五日出生于北京。祖籍河北邢台南宫，京剧大师尚小云先生三子。他是当代具影响力、号召力的京剧花脸表演艺术家，是首批国家非物质文化遗产“京剧”代表性传承人，也是首位一中国戏剧梅花大奖一获得者。他五岁登台，十岁从艺，曾受教于侯喜瑞、陈富瑞、苏连汉等前辈京剧名家，扎实地继承了京剧花脸艺术“唱、念、做、打”的各项技艺，融“架子花脸”和“铜锤花脸”于一体，深得“发于内而形于外”的表演精髓，唱念并举、张弛有度、激情四射，形成了程式化与性格化相和谐、擅长刻画人物内心并善于引导观众情绪的独特表演风格。其代表作曹操与杨修、贞观盛事、廉吏于成龙被誉为当代戏曲舞台上的“尚长荣三部曲”。他是第六届全国人大代表，第八、九、十届全国政协委员，第八届中国文联全委会委员，曾任中国戏剧家协会第六、七届主席，两次获得“全国五一劳动奖章”和“全国先进工作者”荣誉称号。二〇一一年，在国际戏剧家协会第三十三届世界代表大会上，被授予“世界戏剧大使”称号。现任第八届中国戏剧家协会名誉主席，国家艺术基金理事会理事，上海市戏剧家协会名誉主席。二〇二八年十二月，当选为中国文学艺术界联合会第十届荣誉委员，二〇一七年六月被中国文联授予“终身成就戏剧家”荣誉称号。尚长荣出生于梨园世家，他的父亲是京剧大师、尚派艺术创始人、“四大名旦”之一的尚小云先生。尚长荣是家里的第三个儿子。一九四〇年尚长荣出生时，尚小云已经四十岁了，老来得子的他，自然倍加珍惜、疼爱这位一老疙瘩～，我们的故事就从尚长荣出生的那年说起。

在国内，关于茱莉娅的研究尚属首次，她的思想领先于她所处的时代，面对误解和嘲讽，她能温柔地坚持，对推动美国社会进步，提升妇女在教育、法律及获得选举权方面作出了杰出的贡献。本书资料翔实，以人物自画像的形式忠实地记录了茱莉娅的传奇一生和她取得的主要成绩。让我们用历史的眼光去倾听她的心声，体味她发自灵魂的心语对于同时代人的巨大价值和意义。

文化需要承继和发扬，文化名人是承继和发扬的开路先锋，他们在文化发展的历史长河中像群星一样闪耀，使文化得以健康地发展，为文化的繁荣做出了贡献。王宏喜先生就是这样一位对书画艺术传承、创新做出贡献的人物画大家。江苏省国画院副院长、南京大学教授、当代著名国画大师、王宏喜的老师亚明先生这样称赞王宏喜：“纵观王宏喜的艺术道路，一直恪守意念、意象、意境、意趣的东方艺术理法观，用中国特有的‘笔墨’取这四个‘意’，悟其理、写其心，得心应手，画自己的心事，将文学、哲学、历史糅合在同一的理法中。“宏喜现己年逾花甲，正处创作佳期，如果没有特别的环境对他干扰，他将会对中国画做出更大的贡献，美术史上应有他一定的地位。”

这是一个权威专业乐评人的具有专业水准的肖邦传记。该书综合各国肖邦专家的研究成果，基于肖邦在波兰和法国不同时期的生活经历的众多史实，讲述了一个真实、完整的肖邦的故事，被视为权威传记。本书不仅非常细致地记述了肖邦的一生，还详细地介绍了在巴黎达官贵人沙龙里音乐气氛和肖邦音乐成就所获得的尊重和推崇，而且非常突出地表现了肖邦与音乐就是完全一体的特质。19世纪的欧洲是文学和音乐天才辈出的时代，肖邦是这璀璨星空中极闪耀的一位，关于这些，本书有非常详细周全的描述和记录。 本书的特点在于：第一，作者在阐述肖邦生平和音乐造诣的同时，对围绕着传主的争论作了分析和评点，努力还原真相，大大拓展了读者的视界。第二，作者对肖邦的音乐作品评价极为深刻和全面，体现了极高的专业水准。这些乐评简洁而又系统，全部放在书后专门以一个章节来评述，并不像一般传记一样穿插生平其中，既干扰阅读，又无法说清楚。现在这样的体例的确眉目清楚，适合不同的读者阅读和选择。