艺术届
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格里格张洪模编著暂缺简介... -
外国著名声乐家词典黄伯春编著一、本词典共收我国著名声乐家词目596条,计596人。二、词目一般只取姓氏,同姓者在姓名加名,姓、名间用逗号隔开。三、词目按人名译名的汉语拼音字母顺序排列。第一字同音时,按汉语四声排列。四、人名译名根据“名从主人”和“约定俗成”的原则,参照化学工业出版社出版的世界姓名译名手册确定。五、条目括号内附外文原名。六、释文中涉及的专用名词一般不附原文。七、词典正文后附外文索引,以拉丁字母顺序排列。 -
画家黄胄王立道,黄伊著暂缺简介... -
艺术名人自述杨里昂编著暂缺简介... -
功夫大玩家(美)瑞内·威特斯特尔著;黄强,张韦译美国华纳出版公司授权出版。 -
感动蔡明著内容简介著名演员蔡明以其妙趣横生的语言,对生活的感悟,娓娓地向您讲述了她的故事。从十一岁开始演“小海霞”起,蔡明在演艺界已经历了二十多年的风风雨雨,并结下了丰硕的果实。她清淳自然的表演风格赢得了广大观众的喜爱,在明星光环笼罩下的蔡明还拥有一颗可贵的平常心。本书首次披露了她从艺二十多年的酸甜苦辣和个人生活的真实风貌。从书中可以看到,她所爱的亲人、孩子和我们熟悉的面孔,可以看到蔡明充满爱的内心世界。 -
张大千全传李永翘著大千自离乡以来,在外漂泊达三十余年,在这漫长的时间里,他对家乡故园,常常萦回九肠,无限恋眷;对于亲朋旧友,更是魂牵梦绕,日思夜念。这期间他所创作的大量诗、画等作品中,其最特别突出的内容,就是对祖国的向往和对亲的思恋。他用饱含感情的笔墨,倾泻了海外游子的凄凉心声,读来催人泪下,感到至深。他晚年寄居台湾省后,作品中思亲情乡的情绪气浓,充分表达了画师兼诗人对祖国未统一、亲人仍离散这种不正常状况的强烈痛楚和深深忧愁。 -
柏辽兹(法)罗曼·罗兰著;陈原译这是一本对19世纪浪漫主义音乐的杰出代表柏辽兹的评述著作。罗曼·罗兰以其特有的融激情投入与理性分析为一体的写作风格,细腻展现了柏辽兹辉煌而富独创性的音乐及伟大而痛苦的一生。< -
毕加索李彦华编著巴伯罗·毕加索(1881-1973)这位在艺术史上始终为人所追随与颂赞的人物,于1881年10月25日出生在西班牙马拉加,毕加索自幼有着非凡的艺术才能。毕加索又在美术学院接受过比较严格的绘画训练,具有坚实的造型能力。毕加索一生中画法和风格几经变化,人们试图划分毕加索的创作阶段。但这并不是轻而易举的:他每两三年都要用一些绘画上的创造发明把批评家们难住……研究者们规定了许许多多时期:蓝色时期、玫瑰红时期、黑人时期、立体主义时期、古典主义时期、超现实主义时期、抽象主义时期。也许是对人世无常的敏感与早熟,加上家境不佳,毕加索早期的作品风格充满了早熟的忧郁。早期画近似表现派的主题;在求学期间,毕加索努力地研习学院派的技巧和传统的主题,而产生了象《第一次圣餐式》这样以宗教题材为描绘对象的作品。德加的柔和的色调,与罗特列克所追逐的上流社会的题材,也是毕加索早年学习的对象。在《嘉列特磨坊》、《喝苦艾酒的女人》等画作中,总看到用罗特列克手法经营着浮动的声光魅影,暧昧地流动着款款哀伤。毕加索十四岁那年与父母移居巴塞罗那,见识了当地的新艺术与思想,然而正当他跃跃欲试之际,却碰上当时西班牙殖民地战争失利,政治激烈的变动导致人民一幕幕悲惨的景象;身为重镇的巴塞罗那更是首当其冲。也许是这种兴奋与绝望的双重刺激,使得毕加索潜意识里孕育着蓝色时期的忧郁动力。迁至巴黎的毕加索,既落泊又贫穷,住进了一处怪异而破旧的住所洗衣船,这里当时是一些流浪艺术家的聚会所。也正是在此时,芳华十七的奥丽薇在一个飘雨的日子,翩然走进了毕加索的生命中。于是爱情的滋润与甜美软化了他这颗本已对生命固执颓丧的心灵,笔下沉沦痛苦的蓝色,也开始有了跳跃的情绪。细细缓缓地燃烧掉旧有的悲伤,此时整个画风膨胀着幸福的温存与情感归属的喜悦。玫瑰红时期的作品,人物表情虽依然冷漠,却已注重和谐的美感与细微人性的关注。整体除了色彩的丰富性外,已由先前蓝色时期那种无望的深渊中抽离。摒弃先前贫病交迫的悲哀、缺乏生命力的象征,取而代之的,是对人生百态充满兴趣、关注及信心。在《穿衬衣的女子》中,一袭若隐若现的薄纱衬衣,轻柔地勾勒着自黑暗中涌现的侗体,坚定的延伸,流露出年轻女子的傲慢与自信。鬼魅般地流动着纤细隐约的美感。整体气氛的传达幽柔细致,使得神秘的躯体在氤氲中垂怜着病态美;拼贴艺术形成的主因,源于毕加索急欲突破空间的限制,而神来一笔的产物。实际上拼贴并非首创于毕加索,在19世纪的民俗工艺中就已经存在,但却是毕加索将之引至画面上,而脱离工艺的地位。首张拼贴作品《藤椅上的静物》与1913年的《吉他》,都是以拼贴手法实现立体主义的最佳诠释。后期画注目于原始艺术,简化形象。1915-1920年,画风一度转入写实。1930年又明显的倾向于超现实主义。第二次世界大战时,毕加索作油画《格尔尼卡》抗议德、意法西斯对西班牙北部小镇格尔尼卡进行狂轰滥炸。这幅画是毕加索最著名的一幅以立体主义、现实主义和超现实主义手法相结合的抽象画,剧烈变形、扭曲和夸张的笔触以及几何彩块堆积、造型抽象,表现了痛苦、受难和兽性,表达了毕加索多种复杂的情感。晚期制作了大量的雕塑、版画和陶器等,亦有杰出的成就。毕加索从十九世纪末从事艺术活动,一直持续到二十世纪七十年代,毕加索是整个二十世纪最具有影响力的现代派画家。毕加索的作品对现代西方艺术流派有着很大的影响。毕加索是个不断变化艺术手法的探求者,印象派、后期印象派、野兽的艺术手法都被他汲取改选为自己的风格。他的才能在于,他的各种变异风格中,都保持自己粗犷刚劲的个性,而且在各种手法的使用中,都能达到内部的统一与和谐。他有过登峰造极的境界,他的作品不论是陶瓷、版画、雕刻都如童稚般的游戏。在他一生中,从来没有特定的老师,也没有特定的子弟,但凡是在二十世纪活跃的画家,没有一个人能将毕加索打开的前进道路完全迂回而进。他说过:当我们以忘我的精神去工作时,有时我们所作的事会自动地倾向我们。不必过分烦恼各种事情,因为它会必然或偶然地来到你身边,我想死也会相同吧!他静静地离去,走完了九十三岁的漫长生涯,他如愿以偿地度过了一生。 -
我叫新凤霞新凤霞著内容提要新凤霞,一代评剧皇后,是经历了新旧两个中国的世事沧桑,红极了近半个世纪的戏曲艺术大师。人到晚年,曾经沧海,无限夕阳。她把自己多年来一字一句写下的文章荟萃成集,从苦难的贫民窟到古雅的四合院,从绚丽的大明星到病残的普通人,新凤霞在大起大伏的坎坷生涯中做了一次次惊心动魄的人生取舍,无论是作为艺人还是作为女人,她的取舍都可歌可泣,耐人寻味。刚刚完成这部书稿,她便溘然长逝,给热爱她的观众和读者留下了这本感人至深的自传,她说:“我是一个老百姓,我叫新凤霞……”
