周信芳是一代京剧艺术大师。他七岁登台露演，十三四岁便以童伶成名。他一生与戏剧结缘，历经艰辛。他演过六百多个剧目，在舞台上塑造了萧何、徐策、宋江、文天祥、寇准、海瑞等众多艺术形象，并以独具异彩的麒派艺术风靡全国，为创造京剧辉煌做出了重要贡献。《江南伶杰剧界麒麟——周信芳评传》，准确而丰富地勾勒出京剧艺术大师周信芳坎坷而光辉的生活历程和艺术道路，力图把周信芳置于时代的洪流和特定的文化背景中加以研究。全书纵横交错，评传结合。本书的作者沈鸿鑫，对于周信芳有着深厚的感情，由喜欢他的戏，到喜欢他的为人，之后甚至对于麒派艺术有了深入的理论研究。正是这种出于内心的热爱，让这本书不仅仅是一本周信芳的传记，还是对其艺术价值的肯定和褒奖。

著名京剧表演艺术家刘秀荣是新中国建立后由中国戏曲学校培养出的顶端戏曲表演人才之一。她出身梨园家庭，自小痴迷京剧，聪颖好学，很早便拜入王瑶卿先生门下，十七岁时参加了名剧《白蛇传》的演出。此后，她不断提高自己的技艺，以继承和发扬京剧王派艺术为毕生航标，将自己从恩师王瑶卿及其他京剧大师处所学无一保留地传授给自己的弟子们，曾有人将刘秀荣、杨秋玲、刘长瑜、李维康并称为“中国戏校四大名旦”。本书记叙了刘秀荣从小学习京剧、成名成才、成家成业，再到经历坎坷到为人师表的艺术人生。读者不仅能够从书中一窥京剧大师的成长历程，更能从中感悟到京剧艺术的魅力。

王毓宝是的天津时调表演艺术家，非物质文化遗产传承人。她博采众长，不断从前辈艺人的演唱中汲取营养，通过改革、创新，创立了［天津时调］，并形成了自己质朴、爽朗、甜润的表演风格。她既唱新节目，又改编传统剧目。她经常演出的传统曲目有：《放风筝》、《踢毽》、《七月七》和《拷红》等；现代曲目有：《翻江倒海》、《军民鱼水情》和《梦回神州》等。刘小凯主编的这本《天津有个王毓宝》对其演艺生涯和艺术成就进行了回顾，可谓是一部“天津时调发展史”。

手冢治虫的贡献不仅仅是创作了大量脍炙人口的漫画，而且他还培养和孕育了整整一代日本动漫创作人才，近半个世纪以来，日本动漫的繁荣昌盛与他的作用是密切联系在一起的。在他的一生中，有45年的光阴献给了动漫事业。就如他所画的《火鸟》那不死般的精神一样，给后世留下了不灭的影响。世界的主流媒体以及报纸、杂志均大篇幅对他的文化价值之贡献给予了极高的评价。并有《一亿人的手冢治虫》《我的手冢治虫》《手冢治虫的世界》等50多种专书的追念。手冢治虫能在逝世后仍拥有如此高的地位，并不是因为他惊人的创作速度与高质量的漫画作品，而是作品中那些带有人性的哲学思想与对生命的思考。他强调“不尊重生命与忽视精神世界的科技发展，一定导致人类和地球的灭亡”，因此，重视“生命”和“心灵”是漫画之神——手冢治虫留给后世的启示。他是一位杰出的创意天才，无论是演绎古老传说还是讲述现代故事，都带有浓郁的魔幻色彩。他是一位出众的文化传承者，将东方的文化与宗教衍生的朴实民族传说与神话充分展露，把神话、魔幻、科技、虚构巧妙地植入动漫作品中，让人体会到作品蕴含的深意。他是日本现代动漫王国的缔造者，他是日本一位导入助手制度与企业化经营的漫画家，是日本动漫高度产业化的重要人物。同时，他开创了日本TV动画的先河，将Tv动画推向了一个**，为日本动漫在世界的辉煌奠定了重要的基础，因此，他被世人称为“漫画之神”“日本动画之父”。《动画大师 手冢治虫》是文化、娱乐、创意、动漫行业必读之书。同时，也是和为人父母的青年人的心读之书，还是儿童健康成长的引路者，*是创业者的好榜样……

本书主要内容包括：浑厚以综合 内美形华滋——堂堂之阵，正正之旗：黄宾虹的笔墨天地、观念与笔墨技巧的形成——作为“现代知识分子”的黄宾虹、栖霞岭下旧有挑花溪——黄宾虹晚年作品中的师承谱系、地理空间及其系列性等。

《阎肃人生》由阎肃的儿子阎宇所著，贴近生活，贴近时代，从儿子的视角，通过一个个意味隽永的小故事，讲述了阎肃鲜为人知的人生阅历，温馨幽默的家庭生活画面，艰苦卓绝的艺术创作场景，丰裕精彩的作品，热情真挚的友谊，对党的无限忠诚，对艺术的无尽追求，化为一个个美丽的音符，共同谱写出阎肃非凡的人生华章，让读者从中领略艺术的大美、体悟人生的真谛。

加州时期是傅狷夫创作的集大成期间，在草书和绘画上同时取得惊人的成就，赢得“书画双绝”的赞誉。2010年春傅狷夫家人向浙江美术馆捐赠100多件书画精品，作品展出后引起很大的反响。有关创作生活专在台湾有出版，但集中研究美国时期的尚未有。《傅狷夫在美国》配有30分钟傅狷夫演示的录像资料。编撰人喻丽清为伯克莱加州大学研究员、作家，美籍。

经历了半个多世纪非凡的艺术生涯，指挥大师里卡尔多·穆蒂在七十岁到来之际回首自己的人生。穆蒂的一生都奉献给了音乐。他曾经担任费城管弦乐团的音乐总监，这份工作使他获得了世界声誉，1992年，该乐团授予他“桂冠指挥”的称号。他还是纽约爱乐乐团受欢迎的客座指挥，并且一直是皇家音乐协会、萨尔茨堡音乐节等一流音乐组织或活动的座上宾。里卡尔多·穆蒂以革新闻名，他打破了意大利指挥传统的窠臼，不再像前辈那样总是隐身于昏暗的乐池之中。他更喜欢一种前所未闻的音乐表达方式，这种能让“音乐说话”的方式也成为他饱受赞誉的指挥特色。在《音乐至上：里卡尔多·穆蒂自传》中，穆蒂追溯了自己备受瞩目的事业，道出了不少鲜为人知的轶事，并对音乐进行了探索。可以说，这对我们了解重要的作品及作曲家不无启迪。与此同时，《音乐至上：里卡尔多·穆蒂自传》还将带领我们展开一次激动人心的旅行，探访一所所音乐学院、一座座音乐厅和一家家歌剧院，了解台前幕后的故事。其间，我们可以看到许多发生在穆蒂与其他艺术家之间的趣事，这些艺术家包括赫伯特·冯·卡拉扬、斯维亚托斯拉夫·里赫特、乔治·斯特雷莱等。《音乐至上：里卡尔多·穆蒂自传》妙语连珠，风格鲜明，读来引人入胜，此外，书中还插入了大量作者的“私房照”，它们生动地展现了这位颇受人们爱戴的指挥家的人生经历。指挥是一项以音乐之名而展开的工作，在这本自传里，穆蒂对指挥所应秉持的职业操守进行了深思；同时，他还向我们展示了一种表现力丰富的演奏风格，这种风格业已扭转了人们对交响乐和歌剧音乐的认识。

《凡·高》主要讲述了梵高生平、他的创作经历、个人作品、家族背景和他的绘画成就，并对他的经典名画进行了赏析和索引。

该书呈现了马玉萍在几十年的从艺道路上，对艺术孜孜不倦地追求与探索，为河南坠子的生存与发展做出了积极贡献。从幼年被卖学艺到第一次登台，再到形成“姚马”黄金搭档，创出马派坠子，成就艺术辉煌，淋漓尽致地回忆了马玉萍的艺术人生。