夏明远先生是安庆怀宁人，是我国著名的山水画家和德高望重的高寿画家，今年已届百岁高龄，现为天津市文史研究馆馆员、中国美术家协会会员、中国北方书画研究会副会长、中国三峡画院名誉校长。他工写兼长，尤善画柳，人称“夏柳”。安庆市博物馆编著的《世纪明远》收录了他各时期的代表性作品、年表和撰写的文章、诗词，以及夏老友人、国内书画爱好者对他的评介性文章等，多角度记录了这位世纪老人的丰富经历、高尚人品和非凡的艺术成就。

《高译：收藏界最关注的中国艺术家》内容包括了梅花系列之一、书法－闲云野鹤、梅花系列之十六、书法－云阔烟深树江澄水浴秋等。

《波提切利画传》对波提切利一生及其出色的绘画天赋进行了详细的解读，在作者的笔下，佛罗伦萨画派的光辉岁月及其波提切利的精彩画作带我们重新回到那个人才辈出、文化与艺术高度繁荣的年代。

《落花无言——与于是之相识三十年》是以话剧《小井胡同》广为人知的著名剧作家李龙云，深情讲述他与著名话剧表演艺术家于是之过往相识三十年的感人之作。于是之，中国当代话剧界泰斗级人物，十九岁以寒门知识分子的才华与无奈下海从艺，却仍不弃读书，成功塑造了《龙须沟》中的程疯子、《茶馆》中的王掌柜等一系列经典人物，堪称那个时代为数不多的艺术偶像，也与众人成就了一代话剧的辉煌。而今。耄耋之年的于是之已沉疴不起，然其塑造的众多人物，仍是无数人难以忘怀的记忆。作者以亲历事件为主要线索，将诸多独家故事娓娓道来，辅以部分于是之自述，及其家人、友人、研究者的追忆与述评，多角度、多侧面地展示了这位艺术大家的坎坷人生、复杂性格，客观深入地探究了他丰富细腻而又鲜为人知的内心世界。特别是所引于是之夫人李曼宜女士提供的从未刊发的=人通信、于是之日记乃至“文革”中的“交代材料”等，不仅为本书增色，也是于是之研究不可或缺的宝贵资料。以著名剧作家的视角审视、描述著名表演艺术家，鲜见而独特。作品情深却不溢美，幽默且入术三分，还有那字里行间流淌着的温暖与惆怅，不仅写活了一个有血有肉的于是之，也为研究我国当代艺术发展及知识分子心灵史，提供了极好的实例与思考。 《落花无言——与于是之相识三十年》由李龙云编著。

《世纪丹青申石伽》是一本藏品集也是一本文集，收录了上海收藏家郑恩德先生收藏的申石伽作品五十余件、诗词作品和上海名流评论申老的文章40余篇，这是一份郑重的纪念，是一本值得大家读一读的书，也是郑先生的一份情。

用何种名称来概括张新权的油丽风格，意象性，还是写意性？看来。这些都不够确切。虽然无可置疑，中国传统艺术的意象性或者写意性，都有形无形地对他的油画产生了影响，但他在运用这些技巧时，即使在平面性的描写中，也始终没有忘记油面语言的特性：形的结构、色彩的美感和“调性”以及空间形态等。这是油画语言的魅力所在。油画在中国这块土壤中茁壮成长，不可避免地要承载中国文化的精神和渗入中国画的表现技巧，可是它不会也不应该被中国民族绘画的形式语言所同化和取代，而要保持和发挥它自身的基本特色。这样说来，张新权油画创作的价值，远不在“为工业文明造像”，而是用自己的智慧和才能赋予油画语言以具有独立个性的表达方式。艺术之所以为人们所需要，正是因为它运用具有独特品格的形象语言在提供人们审美享受、唤醒人们对真善美追求的同时，加强对自我个性的自信。这本《中国艺术家张新权（精）》由张新权著。

经战乱，赴敦煌，精润笔，也彷徨。“三十年代我开始学画，于宋元略窥门径——辗转大西北，到敦煌求艺，始得亲接晋唐壁画，进入大匠之门……”他，开拓了以工笔重彩表现现实和浪漫内容的绘画艺术；他，继承了中国古代壁画及唐代前卷轴画的严谨工细；他，主持了山西永乐宫等壁画的修复，融合传统工笔和壁画技法，形成细密工整、设色典雅的个人风格。他，就是中国当代工笔重彩画大师——潘絜兹。 看那巫山上飘然而下的瑶姬，碧水边浣纱的西施，翩翩起舞的舞蹈菩萨……细腻的笔触，严谨的构图，典雅绚丽的色彩……一幅幅画卷栩栩如生，一个个佳人呼之欲出，或淡雅，或浓艳；或古典，或现代。神话还是现实？飞舞灵动，场面恢弘。侯秀芬编写的《潘絜兹画传（中国当代工笔重彩画大家）》是一个画家的成长历程，也是一位成功者的思想精髓、人生精萃。晚生后学，开卷得益。《潘絜兹画传（中国当代工笔重彩画大家）》中插入潘絜兹一生创作彩色精品画作近50幅！

徐晓东所做的这本关于吕乐的访谈——《左手击剑的人：作为导演的吕乐》，是从现象学的角度进行人物的梳理和理论上的剖析，关注从电影创作当中折射出来的被访者的内心世界。 《左手击剑的人：作为导演的吕乐》收录了《电影观就是世界观和人生观》、《“星星”与“野兔子”：关于电影的现在与未来》等文章。

明年是马勒逝世100周年，古典音乐界会有一个马勒热。而在研究马勒的读物里，恰恰缺少马勒写给妻子阿尔玛的信。《亲爱的阿尔玛：马勒给妻子的信》英文版为首个关于马勒写给其妻的书信全集。对于音乐爱好者来说具有重要的历史价值。《亲爱的阿尔玛：马勒给妻子的信》就展现马勒的个性而言它呈现了史无前例的深度和广度。 该版本不同于一般意义上的简单书信整理，译者在《亲爱的阿尔玛：马勒给妻子的信》中穿插了阿尔玛的回忆以及日记引文、译者本人的笔记摘录等。以这种帮助读者将信件依照历史发生的时间顺序串联起来，并填补了书信集常有的空隙感。如果不十分了解马勒和阿尔玛之间的故事的人，也能饶有兴致地继续读下去。这种做法让整个书信集立体生动，同时提供了更多的背景阅读，呈现关于马勒与阿尔玛更完整的形象。

《雕形塑意汇心语：泥人张第四代传承人张锠》集录了著名民间艺术家“泥人张”第四代传人张锠从上世纪六十年代至当下在创作实践中运用多样材料与工艺创作的部分小型民间彩塑、大型雕塑作品，以及与之相关的生活采风、艺术交流、学术会议等纪录性图片；同时还将他在创作、教学实践中的体会和感悟，以及对当代民间美术的思考与研究，以文字的形式总结于本书中。这些在艺术创作、教学、理论上的探索与追求，其源动力均来自坐着对泥土的不了情，也可以诠释为对民族、民间艺术的不解情缘。