《大师艺术教学经典：陈汉民》是上海市高校教育高地建设项目，为上海市人民政府关于艺术教育设立的重点项目之一。《大师艺术教学经典：陈汉民》推出十位美术教育界著名的艺术教育家。他们亲历、见证共和国美术教育发展的历程，本身就是一部生动的新中国美术教育发展史。他们在各自的专业领域成绩斐然，成为该领域的学科带头人。总结其艺术教育人生经历，展望艺术教育前景，将为中国当代艺术教育建立一个经典型、权威型的人才知识库，为当今艺术教育提供借鉴，为中国民族文艺复兴起到推波助澜的作用。《大师艺术教学经典：陈汉民》的出版旨在展示一种教学成果，发扬一种治学精神，光大一种教育理念，并为艺术院校的学科建设服务，建立可资借鉴的精神风范，树立治学与教学的楷模！

本书选取了欧洲文艺复兴以来，最具有代表性的100位音乐大师，介绍了他们的生平、创作之路和主要作品，其中包括作曲家、演奏家和歌唱家。选目科学合理，文字优美典雅。音乐是流动的，我们用图片来凝聚。大量的古典油画和照片，使本书真正实现了平面读物和立体阅读的结合。各种词条穿插其中，是一部关于音乐的“百科全书”。音乐家的才华穿越了时空，透过了纸背，历史的诗情在文字中漫延和流淌。阅读音乐大师的人生悲喜，聆听灵魂深处的声音。

张大千一生的事迹仿佛传奇张大千一生的朋友大名鼎鼎张大千一生住的地方名山大川张大千烹饪的食品宛如名画谢稚柳、谢玉岑、溥儒、李秋君、于右任、林语堂……青城山、颐和园、网狮园、八德园、环荜庵、摩耶精舍……这些人名地点勾勒出了大千世界的丰富多彩，看了第一部《张大千演义》（大陆篇）的读者，一定想看看海外篇中大千的故事，首次接触大千的读者，更会为王亚法笔下的大千而击节感叹真不愧是五百年来第一人。

《达利的世纪》中，让-克里斯多夫·阿基雷证实了达利那句多次被引用的话：“我与疯子的唯一区别是，我没有疯！”他以五十个有关达利的精彩故事，惊人地展示了这位艺术家的高清画像。达利具有媒体轰动效应的一面，常常使得他作为一个创作者的才智与优雅黯然失色。阿基雷有关达利童年、创作、消遣以及周围环境的趣闻轶事，揭示了一个非凡人物的个性之谜。这个人颠覆了二十世纪，同时引起了大量的争论。在《达利的世纪》中，你会发现离人咸集，从路易斯·布努埃尔到加拉，从摩尔上尉到毕加索，或是保尔·艾吕雅……所有那些与超现实主义团体的佼佼者关系密切的人，不管他们是达利的朋友还是敌人，有油画家，版画家，雕塑家，制片人，重要的是还有诗人。

李焕之是我国现当代著名作曲家、音乐理论家、指挥家、长期担任音乐界重要领导职务的社会活动家。在长达半个多世纪的音乐生涯中，他始终将自己的音乐活动与祖国和人民的命运紧密联系在一起，为我国音乐事业的建设和发展作出了卓越的贡献，在我国近现代音乐史上具有重要的地位和影响。系统研究这样一位音乐家所取得的多方面艺术成就与丰富经验，对于深入认识20世纪中国音乐发展的历史进程，以及作曲家个人在这个发展进程中所体现出的独特追求和贡献，无疑具有重要的理论价值和现实意义。本文以历史唯物主义为指导，运用唯物辩证法，从中国近现代音乐发展的客观实际出发，力求以宽广的理论视野，对有关史料进行充分发掘和深入探析。在认真吸收以往有关李焕之音乐成就研究成果的基础上，通过全面介绍李焕之的音乐生涯，系统体察他的音乐成就和贡献，深入研究他的艺术思想和创作经验，以期获得新的理论成果和有益启示。全文主体共分四章。第一章，对他的艺术历程进行简要回顾；第二章，从他重要作品的音乐分析入手，结合作曲家本人有关音乐创作的论述，对他声乐创作的实践成果和艺术特色加以考察研究；第三章，从他重要作品的音乐分析入手，结合作曲家本人有关音乐创作的论述，对他器乐创作的实践成果和艺术特色加以考察研究；第四章，对他在中华人民共和国成立后17年和改革开放以后两个重要时期的理论著述进行综合研究，力图对他所涉猎的不同领域的丰硕学术成果进行较系统的梳理和概括。在最后“结语”部分，综合论文的主体论述，在对李焕之一生的业绩、思想和历程进行了较全面考察分析的基础上，结合当时的历史背景，从四个方面总结了对这位具有历史代表性的人民音乐家进行研究和探讨的理论价值和深刻启示。

《炼狱里的祈祷：李青萍画传》介绍了画家李青萍先生坎坷的一生。在青萍先生坎坷的人生旅途上，一次次的生命洗礼磨砺了她坚韧的性格。她捡过废品，卖过冰棍，在任何艰难困苦的环境里，她都没有放弃对绘画艺术的探索。她在西方抽象绘画、中国水墨艺术与印度泼彩等方面都进行了有益的尝试和创新，其作品往往以瑰丽、奇幻的色彩和笔触折射出她心灵深处的荆楚古风与神韵，寄托着她对文化、历史和宇宙的感怀、倾诉与追问。

《缘缘堂子女书》收入丰子恺子女致叶瑜荪的书信191封。叶瑜荪系丰子恺研究会会长，以擅刻丰子恺作品而饮誉海内外。书信起讫时间为1982年6月至2007年5月，内容涉及重建缘缘堂、修丰子恺衣冠冢、丰子恺研究会的成立、丰子恺作品集的出版以及丰子恺百年诞辰活动等，反映了丰子恺研究二十多年来的发展轨迹，同时也能窥见到我国政治、经济、文化自上世纪80年代以来的重大转变。

《张大千的传奇与风流》是一部文笔优美的人物传记作品。传主张大千在在国内外享有盛誉，他的人生经历颇具传奇色彩——身为富家子弟却当过土匪，做过和尚；潜心钻研古代名画，临摹到足以乱真连专家都难以识别的程度，却被人指责为“造假高手”、“用赝品蒙混世人”；历尽艰辛在大漠敦煌面壁三载，为保护和发扬敦煌遗产作出重要贡献，却被扣上了“破坏敦煌文物”的罪名；毕生风流，钟爱女性，先后娶了四位夫人，却还是绯闻不断，流言四溢……阅读对象：中学生、大学生、研究生，喜欢艺术的人，国画爱好者，梦想做富翁的人，古字画爱好者，旅游爱好者，崇拜张大千的人，讨厌张大千的人，爱情至上主义者，追求成名成家的人，绘画研究者，艺术品收藏家，艺术品鉴赏家……张爱玲说：出名要趁早。张大千就出名很早：27岁一举成名，35岁时作品《金荷》就为法国购藏，《江南景色》被莫斯科收藏。36岁，有“南张北溥（溥傅）”之称，37岁有“南张北齐（齐白石）”之誉，58岁“东张西毕（毕加索）”，59岁被纽约世界美协举为“当代第一大画家”，……，他是20世纪艺术世界的一个传奇。张大千的作品一向是国画市场的“风向标”，近三十年来，他的书画作品行情一路看涨。1982年，他的《荷花六条屏》在纽约创下7万美元的拍卖纪录。1987年，《泼墨桃源图》在香港拍出170万港币，创下当时中国现代书画作品拍卖的最高纪录；1989年，《巫峡清秋图》120万元港币落槌；1993年，《晚山青云图轴》在沪拍出143万元，创下8.5万元/平尺的最高价；1994年，《石梁飞瀑图》209万元成交，是当时内地张大千书画作品拍卖的最高价；2002年，《泼彩朱荷六条屏》创下2022万港元拍卖天价，一时轰动亚太；2005年，《江山万里图》拍出7300万元，创下当今中国书画单件作品最高成交纪录。他一直是中国字画的领跑者，是大中华地区艺术市场最亮眼的明星，其作品一直是市场上最抢手最热销的艺术品。从1993年至2007年，其作品在国内上拍总共8456件，成交率61%，总成交额16.09亿人民币，每平方尺均价104万元。

这是一个真实的克里斯汀·迪奥。家庭击碎了年幼的迪奥对于艺术的憧憬。在很长一段时间里，他没有找到人生的方向，成就始终落在几位艺术家好友之后。历经疾病、破产、失业先后降临的黑暗时期，这位羞怯的天才设计师终于历练成一位真正的企业家，一位引领时尚潮流的艺术先驱。　这部传记揭示了法国时装设计的传奇大师克里斯汀·迪奥，如何缔造全球最知名的顶级奢侈品牌。他设计的“新风貌”，颠覆了全球女性对美的理解。他的理念极大影响了当代世界女性时装潮流，他的特许授权商业运作模式更是开全球时装界之先河。他的一生，与全球文化艺术的发展紧紧相连。世界各地的贵族名流、文学家、音乐家、戏剧和电影明星都对迪奥推崇备至。　波希娜女士用优美的文字勾勒出一个慷慨、才华横溢、略带几分诙谐的伟大灵魂，向世人展示了一位天才不断战胜自我的心路历程，充满魅力的迪奥世界。

《昆曲艺术家传记文献丛书》作为“国家昆曲艺术抢救保护和扶持工程”的一项重要内容，正是力图将新中国培养起来的一代昆曲艺术家、理论家的艺术生涯和他们的经验总结、研究撰述，进行集中呈现，把昆曲艺术与那些附着在“人”身上的非物质形态的遗产，能够真实而鲜活地结合起来。这部丛书，汇集了来自全国七个昆曲院团的表演艺术家和理论家，他们之中，有的积数十年炉火纯青的舞台经验而有独到的心得体会，有的殚毕生精力而在音乐、表演、文学等领域提炼出深入浅出的理论结晶；他们之中，有的至今仍奉献在艺术舞台和教学的第一线，有的则未及深入整理自己的表演经验和学术观点就遗憾地离开我们。但是，正是从这些文字记录中，令我们能够强烈地感受到昆曲——这一民族戏曲艺术的最高典范，在半个世纪中继绝学而续慧命的历程。我想，昆曲艺术今后的传承和发展，也能够从这些文字中得到很好的可以汲取的艺术营养。本书为该系列丛书之一，介绍的是昆曲艺术家李楚池的人生经历。