艺术届
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云海烟岚王玉兰,贾德江 著《中国当代美术家艺术研究:云海烟岚(庞泰嵩艺术人生)》是庞泰嵩艺术评论文集。庞泰嵩先生1938年生于广西玉林,1964年毕业于广州美术学院国画系,国家一级美术师,中国美术家协会会员,现为广州空军专职画家。作品有《机场之夜 》、《夕照疆场》、《南疆晨曲》等。在四十多年的艺术探索中,庞泰嵩先生爱云惜云,观云画云,自幼与云山云海结下了不解之缘。他在平地观水,在江河踏浪,进海峰悟涛,凌空体会穿云驾雾。他创作的无数个性鲜明的山水作品,犹如置身于生机勃勃、变幻莫测的神奇大自然。一幅幅云山雾海、大气凛然、气势磅礴婉若诗史般波澜壮阔。出神入化的作品,常常令人惊叹。 -
萧平纪太年 著《萧平》是画坛才子丛书之一。本丛书定名为《画坛才子丛书》即强调画家的综合性能力,特别是文学。所入围艺术家,其绘画作品有广泛的群众基础,或被载入各种重要典籍,或被悬挂于庙堂之中。他们沿袭文人画的传统,绘画之余,写出许多文章,阐述自己对人生、艺术、生活的理解,经过一些媒体传播之后,拥有庞大的读者群,相信广大读者读后会有清晰的印象。 -
卢星堂纪太年 编绘画是给自己看的,而更重要的是给别人看的。因此,作画不能骗人,骗人实实在在是在骗自己。画是艺术品,能给人们精神的陶冶。因此,画面应该是人们喜闻乐见的,是美的享受,是人们向往美好,忘掉不愉快与烦恼的精神食粮。中国画的特色,在于它的笔墨运用而区别于西洋画。中国画的笔墨运用,不是单一的技巧表现,而更重要的是通过笔墨的内涵表达,得到可神会而不可言传的境界。它反映了一个画家的性格、经历、素养、学养、人生观、艺术观。在这一广阔的框架里,来不得半点虚假。绘画中的秀润与雄浑,柔情与阳刚,都是不同的作者,不同的艺术要求。不同的绘画作品中存在着不同的物象,都一样的重要,不存在谁是强者,谁是弱者。锦绣江南充满了秀美;华山和娘子关,一派阳刚之气。再有,人们对艺术的需求也是因人而异。因此,它们都是艺术表达的成功手段之一。 -
王者之路钟海明,史旭光,郑雪格 著《王者之路》从不同的角度对李小龙一生中从武道、功夫片到人生感悟作全方位的探讨和解读,探解着其中之谜与人生之道。可以说是当今市场中,前所未有的一本较深入系统全面解读李小龙的书。李小龙第一代亲传弟子、中国截拳道国际联盟名誉主席李愷先生和人民体育出版社资深编审、《中华武术》杂志第一任主编昌沧先生,先后均有为该书写序。此外,李恺先生还写有书评。《王者之路》一书试图通过大量李小龙一生成功背后鲜为人知的故事、生前好友与弟子,以及诸多学者的回忆、点评与解读,帮助大家了解以往李小龙不为人知的一面,以及小龙精神背后的本质与内涵。 -
梅兰芳全传李伶伶 著《梅兰芳全传》的作者在对大量的史料进行挖掘与考证的基础上,以平实的笔风精细记录了一代京剧大师努力勤奋的成长经历、孜孜以求的艺术之路、慷慨拒敌的民族气节、与人为善的道德品质以及真挚细腻的情感生活,同时对其丰富微妙的内心世界进行了深入的探究,可谓梅兰芳生平、思想、艺术的集大成者,写出了大师风范及其五彩人生,展示给读者的是一个大写的“人”。 -
为电影而生郭伟成 著《为电影而生(谢晋传)》从谢晋导演的人生经历出发,融合了作者对于谢晋导演的个人体会与特殊经验,这对于理解谢晋、理解谢晋电影,是重要的精神和艺术索引。谢晋从影60年,是一位享有国际声望的著名电影艺术家。他从成功执导《女篮5号》开始,一跃成为中国电影界新一代导演的杰出代表。 -
安东·布鲁克纳(奥)瓦格纳 著,周惠 译安东·布鲁克纳,奥地利作曲家及管风琴家,生于安斯斐尔登,十一岁学习风琴和音乐理论,十三岁入教堂唱诗班,二十四岁任教堂管风琴师。作有九部交响曲和大批宗教乐曲,其中第四交响曲(《浪漫主义》)和第七交响曲颇为著名。其交响曲往往带有浓厚的宗教色彩和显著的管风琴音响效果,把对宗教的信仰,体现到极宏伟的音乐形式之中。本书作者在占有充分资料的基础上,以丰富的文学手法,创作出了一个饱满的艺术形象,具有审美价值。 -
梅兰芳艺术年谱谢思进,孙利华 编著《梅兰芳艺术年谱》是记述近代中国杰出的京昆旦行表演艺术家梅兰芳的经历、活动、思想、业绩的编年体著作一本年谱所据史料,大部分为梅兰芳纪念馆藏历史档案和文献、报刊上发表的文章。本年谱以历史唯物主义为指导,以资料性、学术性、思想性、传记性相统一为方针,以翔实可靠的历史文献和档案资料为主要依据,结合认真的调查访问和反复的考证研究,客观真实地记述了梅兰芳的生平、经历、思想和实践活动。写作上采取客观陈述的方法,一般不作评论。 -
迟暮的玫瑰王琰 著世界上普遍认为,爱尔兰对世界的贡献几乎只是在文学领域,然而,这是一个流传广泛的误解。例如,很难讲清叶芝兄弟,即诗人威廉·叶芝与画家杰克·叶芝究竟哪一个更伟大。威廉的《驶向拜占庭》那浪漫雄伟的诗意在杰克的《写信》中得到赋予震撼的视觉表现及心灵呼应。 -
集体回忆—特吕弗梁良,陈柏生 主编弗朗索瓦特吕弗,1932年2月6日出生于巴黎。他14岁时离开学校,开始工作,先后从事过电焊工等多种职业。从年轻时代开始,电影就是他最大的兴趣。之后,特吕弗当过记者,但却因为1951年应征入伍而被迫中断。1953年他复员回家,在亦师亦友的影评人安德烈巴赞的帮助下,开始在《电影笔记》和《艺术》上发表他那些观点犀利的电影评论。1955年,特吕弗完成了自己的第一部短片作品,而他的第一部电影长片则是《四百击》,一部关于小男孩故事的半自传作品。影片在1959年戛纳电影节上获得最佳导演大奖,以及“纽约影评人协会”年度最佳外语片等一系列荣誉。之后,他又相继拍摄了一些同样获得高度赞誉的作品,几乎一年一部。除了当编剧和导演之外,他还经常自己出演电影。同时,他也继续撰写电影评论,并完成了《希区柯克与特吕弗对话录》和《我生命中的电影》两本著作,后者是他的影评自选集。特吕弗是法国新浪潮的领军人物,也是电影史上最重要的导演之一。正如《纽约时报》所说,他是“一位安静的革命者,以传统的方式拍摄最不传统的电影”。1984年10月21日,他在巴黎去世。本书以法国著名新浪潮导演特吕弗(1959-1984)为主要对象。分特吕弗其人、特吕弗其事、特吕弗其文、特吕弗其影等几大章节,全方位地介绍这位导演的生平作品与风格,配以多幅剧照及生活照,堪称特吕弗大全。
