梅兰芳作为一代创立完整表演艺术体系的京剧艺术大师，首先是他在艺术上深入继承传统，并勇于改革创新，发展提高了京剧旦角乃至京剧艺术的整体水平，形成了具有标志性、代表性的京剧梅派艺术。本书对中国戏曲界有关梅兰芳研究的年度成果进行汇编，以便相关专业人士学习和参考。

列奥纳多·达·芬奇是所有伟大艺术家中最神秘的一位，这位文艺复兴时期重要的艺术家、科学家、发明家和天才，在其逝世后的几个世纪里一直激发着人们的灵感和兴趣。这位文艺复兴巨匠背后的真实人生是怎样的？在他的传世作品和手稿中有着怎样的故事？查尔斯·尼科尔翻译了许多手稿、笔记和*新发现的文字记录，深入研究达·芬奇的各种鲜为人知的生活细节，为读者描绘了一位生活在复杂世界中的伟大而平凡的人物，重建了列奥纳多·达·芬奇的人生经历和他身处的时代，并提出了一些新的观点和见地。这是一部优秀而严谨的学术之作，也是一部通俗易懂、可读性极强、极富感染力的作品。

章继肃是四川教育界、书法界、学术界著名学者，是大巴山一个特定的文化符号，在巴蜀地区享有盛名。《章继肃生平与学术》结合“达师专五老”之一章继肃先生的自传与年谱，系统整理了章继肃先生的诗文，介绍了章先生在书法、篆刻、诗文、学术等方面的成就与影响力。全书以诗词为线索，结合年谱，将章继肃的成就完整地展现出来。

梵高留给世人两样东西：一是画，二是书信，其中写给弟弟提奥的信多达652封。提奥是梵高的“至亲、知音和支柱”，没有他在物质和精神上的双重支持，就没有梵高画作的诞生。梵高在信中近乎完整地记录了自己的颠沛生活和心路历程，可谓一部书信体的“自传”。本书以梵高的艺术生涯为主线，汇编了记录梵高生活和艺术创作的代表性信件。上册收录了梵高与提奥在1873-1883年间的通信，记录了梵高早年的生活状况和正式开启绘画生涯的经历。通过梵高诉诸笔端的倾诉，我们可以真正了解这位在世人眼中“一事无成”的“窘迫者”是如何辗转踏上绘画之路，并通过超乎常人的勤勉去点燃自己的绘画天赋的。下册收录了梵高与提奥在1883-1890年间的通信，记录了梵高不同时期的经典作品及其创作过程，并通过“荷兰时期”“巴黎时期”“阿尔勒时期”“圣雷米时期”以及生命的最后阶段即“奥维尔时期”将梵高的绘画之路串联起来，它们分别代表了梵高艺术生涯的起点、过渡期、求索期、风格形成期和创作巅峰期。从梵高对这段岁月的描述中，我们窥探到了他对艺术、人生的“炙热”和“绝望”。而梵高的作品连同他的信件，也见证了一位天才艺术家的诞生和陨落……对于梵高，或许除了阅读他的书信、欣赏他的经典画作，也应该尝试去聆听他藏于画布之中的内心独自。只有这样，才能真正读懂梵高和他的艺术……

傅明伟，现代知名文史学家苏渊雷先生学生，曾出版《走近国学大师——苏渊雷评传》《不忘初心 让作品说话——王宏喜评传》等。本书介绍著名山水画家苏春生的艺术创作成就和艺术教育理念。苏春生曾任华东师范大学艺术教育系主任、教授。自幼受其父著名文史学家苏渊雷影响，立志绘画艺术。1964年毕业于浙江美术学院中国画系，师从中国画大师潘天寿、陆俨少、方增先等。擅长山水画，取法传统，别出新意，笔墨精湛，画风典雅，尤擅为黄山传神。长期从事艺术教育事业，著有《黄山写生要法》《中国水墨山水画教程》等，桃李满天下。

本书是蜚声国际的英国传奇乐队“皇后”的主唱弗雷迪？？莫库里的传记。弗雷迪闪耀着与生俱来的舞台王者魅力，拥有卓越的创作才华，皇后乐队众多大热金曲，如《波西米亚狂想曲》《我们是冠军》《我的挚爱》等，都出自他手。弗雷迪的作品和人格魅力影响了无数人，逝世数十年，他仍被世人铭记，备受推崇。2018年火爆全球的音乐传记片《波西米亚狂想曲》重现、证实了弗雷迪其人及其作品的不朽魔力。这本传记的独特之处在于，其作者彼得？？弗里斯通是追随弗雷迪十二年，直至送弗雷迪体面辞世的私人助理，他也是电影《波西米亚狂想曲》的顾问。弗里斯通细心照顾弗雷迪的饮食起居，是弗雷迪最亲密的朋友之一，本书的原版副标题为“世界上最了解他的人写的私密回忆录”。弗里斯通的回忆录没有见解独到的音乐批评，所述之事看似琐碎且语言平实，但饱含深情，娓娓道来，充满了不为外人所知的生动细节，让世人看到了摇滚巨星弗雷迪有别于常人但又能为你我所理解共情的“人”的一面。

张伯驹生于官宦世家，多才多艺，在诗词、鉴赏、书画、戏剧等方面造诣颇深、影响远播，是一位卓越的文化大家。张伯驹与文化名家交游广泛，留下了不少佳话。该书生动记述了张伯驹与冯其庸、张牧石等文化名人交往的各种趣事，彰显了他的人格魅力、家国情怀。

本书是苏州冷面滑稽、苏式滑稽奠基人——张幻尔先生100周年纪念文集。张幻尔先生对滑稽戏的形成作出了重要贡献，经历了从文明戏到滑稽戏的转化过程。他的表演注意冷热相济，冷中有热，并且遵循生活的真实，从剧中人物的性格特点出发，正确掌握和运用滑稽戏传统表现手法塑造了各个时代、各类不同的艺术形象。通过对一代大师张幻尔先生表演影像资料的搜寻和专业人士对他传闻轶事的回忆来缅怀大师的艺术风采、创作精神以及对滑稽戏事业所作出的巨大贡献。

方介堪（1901—1987），原名文渠，字溥如，后改名岩，字介堪，以字行，浙江永嘉城区（今温州市鹿城区）人。篆刻家，曾任西泠印社副社长、中国书法家协会名誉理事、中日兰亭书会名誉顾问。不仅在篆刻，方介堪在书画、金石研究方面也卓有成就。今年是方介堪先生诞辰120周年。其子方广强多年来搜集整理其父生前治学论印、师友门人评其人其印以及家人的追忆缅怀诸文，汇编成书。本书主要分为生平事略、蝉园拾遗、玉篆论丛、缅怀追思、艺迹遗影五部分，让读者全方位了解方介堪，一起追忆这位20世纪的篆刻大师。

卞善仪先生常说的话：功夫是磨炼出来的，钢琴家是没有星期天的人。涅高兹说过，要演奏好钢琴，必须要花费吃完一吨盐的工夫。音乐是听的，不是看的，只要能弹出来，手的大小不是问题。教师不在时，学生也能被大家公认弹得好，就是真正的好。练琴要坚持不断，有时，寒假等于一学期，暑假等于一年。凡是弹钢琴的中国人，应该随时都能拿出几首中国钢琴曲来演奏。《键盘上的耕耘：忆恩师卞善仪先生》凝聚了部分学生对恩师卞善仪先生的追忆，收集出版以示纪念。两首怀念乐曲也是老卞老师曾经的学生所作。