《人民音乐家周大风》一书，2011年11月由宁波出版社出版。该书在区 政府支持下，由宁波市北仑区新四军历史研究会、宁波市北仑区政协文史资 料委员会编辑。《人民音乐家周大风》共49万字，由陈利幸同志作序。分“ 大风研究”、“大风记忆”、“大风著作”三辑。“大风研究”是家乡人们 对周老的研究；“大风记忆”是周老回忆自己平生；“大风著作”是周老在 教育、音乐、诗词歌赋创作方面的文稿。此书后面两辑乃周老自己的著述， 因此分量颇重，确实是研究周老的重要文献。

音乐是比一切智慧、一切哲学更高的启示……我毫不为我的音乐担心，它绝不会遭受厄运。谁能参透我音乐的意义，便能超脱寻常人无以振拔的苦难。《聆听贝多芬（聆听大家）》共七讲，内容包括品玩风格，转动历史——音乐如何听？、音乐作为解读文化的钥匙——聆听贝多芬《第五交响曲》、贝多芬音乐情怀中的自然主义——聆听《第六交响曲》（田园）、十年一剑贝多芬——聆听贝多芬《第七交响曲》、一段真性情，告而不别——聆听贝多芬《第八交响曲》等。《聆听贝多芬（聆听大家）》由陈建功、傅光明、毕明辉编著。

八十年代初，他曾写出过令中国人激动不已的报告文学《中国姑娘》、《中国男子汉》，“新闻”和“文学”顺利地为其定位，他在体育圈、文学圈工作得风生水起。四十几岁时，他授命担任正局级干部，仕途光明，而此时他却选择了急流勇退，决心不再奔向仕途的高处。从此，他转身投入丹青墨海，与书画界的师友们朝夕相处，“浑身沾染的皆是彩与墨”，“再也上不了岸，而且再也不愿意上岸”。

《中石访谈》一书是北京电视台《第7日》《7日7频道》制片人黄殿琴女士与国学大师欧阳中石先生的访谈记录。访谈时间范围达十多年，内容涉及很广。包括中石先生在国学、逻辑、音韵、戏剧、等方面的造诣及教育成就，尤其突出了其在书法艺术领域的杰出贡献。欧阳中石先生1985年在首都师范大学开始主持书法教育。欧阳中石先生首先在国内建成了大专、本科、硕士、博士生、博士后的完整的书法高等教育体系。1993年成为全国第一位书法博士生导师。经多年的研究和探索，他提出了“作字行文，文以载道；以书焕采，赋以生机”的宗旨，将书法置于文化背景之中，研究书法的地位、作用和意义，视文化为书法的源泉。从而确立了书法研究院在全国高等书法教育中独特而鲜明的办学特色和道路，赢得了学界的称许，为书法艺术的发展和繁荣做出了贡献。中石先生书法诸体皆擅，尤以行草享誉海内外，作品被广泛收藏。同时，他精于研究，乐于育人。主编或撰写出版《书法与中国文化》等学术专著多部，培养的不少学生已成为学界、书界重要的有生力量。1980年，先生运用深厚的文字学、文学、逻辑学修养，提出一套中学语文教学改革方案，大获成功。

二十世纪三四十年代，中国漫画在风云幻变、雷电交集中渐成风致。“民国者”，所集时代历史之限定也；“风范”者，则让后人由兹领略这段久违了的文化风景。 吴浩然编著的这本《民国漫画风范》精选民国时期八位著名的漫画大家：沈泊尘、丁悚、张乐平、黄尧、沈振黄、米谷、王敦庆、丰子恺，介绍其生平、创作及其影响，图文并茂，许多图世所仅见。

程砚秋为京剧\四大名旦\之一，自成一派，影响深远。此书叙述其传奇而艺术的一生，对其唱腔、表演、剧目的特色，及其程派艺术的形成发展过程有细致描写和深入分析。文笔细腻生动，另有插图百余幅，有较强的可读性。全书书末附有程砚秋大事年表、程派源流谱系、程砚秋研究资料索引等，对于戏曲研究，尤其是程派艺术研究颇具资料价值。

毕克官、毕宛婴所著的《走近丰子恺》归纳了作者对丰子恺生平和艺术的基本观点，同时在以往研究的基础上补充了大量新发现的史料。《走近丰子恺》分别记述了丰子恺在绘画、著译、教育等方面的卓越才能；他与李叔同、马一浮、叶圣陶等师长、友人相知相交的深厚情意；他的丰硕创作成果；以及他身后亲友的追思和海内外读者、研究者对他的各种纪念活动。

任秉惠老师的作品单纯、古朴，弥漫着浓浓的古意，却非食古不化，往往有着现实的作用，任秉惠、王刚编著的这本《当代著名书法家肖像印谱》，我们不仅仅能领略篆刻的秦风汉韵，还能了解到当代书法的一个基本情况。读他，读他的作品，往往嘴角止不住挂一丝丝微笑，如抚美玉，如饮美酒，喜相逢！

《当代中国油画家：张志琪》作者不断追求的就是那个亘古不变的感觉，那种不为外物所牵而自由自在的感觉，追求那种对生命的觉知意识；我觉得任何有价值的艺术都是对人心灵的观照与彰显，旨在挖掘生命的深度和广度。不光艺术如此，其实任何人类活动都如是。在。艺术表达上，我认为根本就没有传统与当代之分，那只是一种语言方式，无论什么样的艺术形式最终还要看它传达了何种价值信息和感觉。我崇尚的艺术是既具备古典的智慧，又具有现代的表达形式。这样的艺术家和作品总会使我感动和尊重。

曹禺先生是我国著名的剧作家、戏剧教育家、中国现代话剧艺术的奠基人之一。作为一位卓有成就的天才戏剧家，他为中国和世界留下了脍炙人口、盛演不衰的《雷雨》、《日出》、《原野》、《北京人》等不朽剧作，以其深邃的思想、精湛的艺术、深远的影响，奠定了在中国现当代戏剧史和文艺史上的重要地位，并与同时代的戏剧大师一起，成为后辈戏剧家和戏剧工作者潜心追随的艺术楷模。曹禺先生还是中国文艺事业和戏剧事业杰出的组织者和领导者。他是中国文联第五届执行主席，中国剧协第三届和第四届主席，是北京人艺的创建人之一，他的后半生与中国文联、中国剧协、北京人艺甘苦与共，与新中国的文艺事业和戏剧事业紧密相联，为了国家的文艺事业贡献了毕生的精力。