《灵魂的天使：十二位文化艺术名家的另面人生》是一部像散文一样优美动人的别样的人物传记集，情感真挚、温馨，字里行间充满温度，充盈着精神追求以及对灵魂和生命意义的思考。 该书由作家王蒙、冯骥才、诗人高凯推荐，文学评论家贺绍俊写序。作品中的人物由舞蹈家杨丽萍，导演吴天明，作家汪曾祺、刘震云、毕淑敏、邱华栋，书法家言恭达，文化学者叶坦，画家王涛等12位文化艺术名家集成。这些名家们的精彩人生故事和闪烁的人格魅力、人性光辉及美好的正能量，相信会激励和烛照每一位有幸相遇并阅读该作品的读者们。

《听歌想影话梨园：马连良长子马崇仁口述实录》是著名京剧艺术家马崇仁先生的一本“谈往录”。从艺近八十年，他总是用“不够”二字形容自己；而谈起父亲马连良的艺术成就，他却发自内心地兴奋，如数家珍一般。本书披露了艺人的艰辛成长历程，揭秘名家幕后的真实生活。继《我的祖父马连良》后，马龙再推力作，钩沉马连良、侯喜瑞、李万春、叶盛兰等京剧大师的如烟往事。

丰子恺被称为“现代中国最像艺术家的艺术家”，他笔下的世界永远是那么的优美、素净、恬淡，然而他所经历的真实生活却并不总是如此。像那个年代大多数知识分子一样，他在壮年时期逢日寇侵华，被迫流离他乡；晚年又遭遇十年浩劫，承受了无尽的委屈折磨。但无论身在何处，他总能捕捉到爱与诗意，笔下流出的是不变的慈悲和仁爱。《爸爸丰子恺》作者秉笔实录亲身经历，并走访父亲生前好友，以质朴真挚的笔触还原了生活中的真实的父亲。通过作者的文字，我们得以近距离了解这位艺术大师性情涵养和气品气骨。书中配有大量的图片、画作和手迹，图文并茂。随书附赠印有丰子恺画作的藏书票一枚，以此纪念丰子恺诞辰115周年。

施耐庵是《水浒传》作者，生平事迹记述很少，留下很多“谜”供后人猜想、研究。本书应是研究成果之一。本书作者是研究施耐庵的专家，尽其所能搜集了相关史料和民间传说，将施耐庵这位历史奇人、文学巨匠的生平故事，和他创作《水浒传》的因缘与历程，一一道来，特别剖析了施耐庵及其《水浒传》与元末农民起义军领袖之一张士诚的关系，破解了许多谜团。本书特色之一是大量运用与施耐庵相关的民间传说，辅以实地相关遗存，塑造了一位秉性聪颖、才华横溢、文武双全、足智多谋、扶危救困、隐居草泽民间、为英雄树碑立传的古代知识分子形象。

《中国戏曲艺术大系：说李多奎（京剧卷）》主要内容包括：德高望重的李多奎先生、记著名老旦演员李多奎、响彻菊坛一隽才、回忆二叔李多奎、李多奎先生二三事、一代宗师光照梨园、缅怀名伶李多奎、谈“李”说“龟”、李多奎《桑园会》赏析、简析李多奎先生的唱腔艺术等。

《书圣之道：王羲之传》从历史背景的高度入手，从王氏家族的兴衰讲起，展现了一代书法名家王羲之传奇的一生，展现了书法名作《兰亭集序》的诞生过程及深远影响。作者笔法娴熟，文字风格独树一帜，深具文学魅力。

《海上谈艺录：鼓乐激荡舞华夏李仲林》以时间脉络为主线，通过宏大叙事与生动故事相结合的方式，展现了我国著名舞蹈家、国家一级舞蹈编导李仲林赫赫有名的艺术人生。

《中国戏曲艺术大系：梅兰芳传（京剧卷）》主要内容包括：拜师学艺、搭班喜连成、花蕊初绽、齐如山的出现、成名沪上、花情画意、樱花岛国行、自组戏班、艺动香港、筹备访美、来自中国的文化使节、在西方评论者眼中、梅博士等。

《我和爸爸马三立》既非正传，又非别传。它是一部通过女儿、女婿的独特视角，追忆马三立生前事迹的纪实作品。作者希望借此寄托对亲人逝世五周年的深切缅怀，同时为读者提供一个更深入认识和了解大师的机会。已逾花甲之年的马景雯、张宝明伉俪都是医务工作者，并无著书经验。所幸的是，二人均有一定文化积累，婚后张宝明又与岳父过从甚密，在大师的艺术熏陶下，涉猎诗词歌赋、历史典故及人文风俗，故动起笔来不觉生涩，既引人入胜，又有一定文化内涵，使读者产生共鸣与回味。

★全球化的独特视角：受访者来自全球最有影响力的100位杰出新锐青年艺术家★最易懂的呈现形式：让艺术家用语言阐述自己的作品和创作理念★最海量的艺术作品：汇聚近千件风格迥异的艺术作品展现千差万别的艺术形式★最新锐的艺术指南：揭示那些你可能不理解艺术作品背后的艺术走向《影响我们时代的100位艺术家》是一本对当代艺术家的访谈录，作者从全球范围内挑选了100位35岁以下的艺术家，试图提供一幅全景式的当代艺术地图，一方面，它致力于成为“一部对当代艺术新走向有所预见的指南”，“揭晓那些即将决定人类美学未来的人物”，另一方面，它又有意识地不加入作者个人的价值判断，采取口述史的形式，“让艺术家有机会用自己的语言阐述自己的作品，并为读者提供更多的线索，去了解他们所采取的方法”。《影响我们时代的100位艺术家》有着全球化的视角，受访对象来自五大洲的100位青年艺术家。不仅有德、法、意、西、英、美、日等国的艺术家，也收录了中国、罗马尼亚、伊朗、伊拉克、玻利维亚、印尼、菲律宾、亚美尼亚、南非等国的艺术家，且信息量相当。虽然《影响我们时代的100位艺术家》选择的艺术家有着相当的空间距离，但还是可以通过他们的阐述总结出一些相通的观念，不同艺术家不同作品所接触到的主题是千差万别的，从流行、语言、幽默、真理、声音、政治、光学直到肉体和本能，覆盖面之广是任何一本其他图书不能企及的。另外，不得不说《影响我们时代的100 位新锐艺术家》挑选的所有艺术家在当代艺术界都能兴起一股波浪—富于创新精神的新一代在此会聚，他们正在创造未来10 年的美学。《影响我们时代的100 位新锐艺术家》聚集了当代艺术实践中新涌现的主题、媒介、图像和观念，涵盖了绘画、雕塑、装置艺术、摄影、行为艺术、拼贴、录像和新技术。这是一股充满生气的艺术新浪潮——后观念艺术，后极少主义，后波普。《影响我们时代的100 位新锐艺术家》不仅是为当下艺术拍摄的快照，同时也为我们揭晓了那些决定人类美学未来的人物。