李淑君是一位名声卓著的昆曲表演艺术家，最初以民歌演唱闻名，后参与北方昆曲剧院的创建，有“北昆第一旦”之美誉。除继承了北昆的传统戏艺术之外，还创演了《红霞》、《文成公主》、《李慧娘》等剧。尤其是《李慧娘》，曾引起“有鬼无害论”的大讨论，被认为是“文化大革命”的先声。文革后，李淑君主演的昆剧《血溅美人图》被拍摄为戏曲艺术片，在当时传播甚广。后由于精神病反复发作，逐渐淡出昆曲舞台。《李淑君评传》讲述了她是如何踏上昆曲道路，如何在时代的变化中学习昆曲艺术，和从事昆曲表演的经历。李淑君的命运，反映了建国之后一代昆曲演员的共同面貌，亦是北方昆曲剧院及昆曲之命运的一个侧面。

乾隆皇帝与京剧的渊源，徽班进京历史与趣闻；梨园生活要素：关公、鸦片与扔鞋各自究竟如何；谭叫天戏里戏外跌宕起伏；梅兰芳的风情与风流——尽在《魅·生：清末民国伶人秘史》。《魅·生：清末民国伶人秘史）》不仅改变了传统讲述方式，更独创了全新的写作方式，一反学究们的刻板、装腔作势与难掩暮气，亦摈弃年轻写手的轻薄与不够严谨、不负责任的现状。可以说，作者“以80岁的积淀和境界，为8岁的孩童讲故事，为18岁-28岁的青年说历史，为38岁-48岁的人说八卦”。

华君武，祖籍江苏无锡荡口，出生于浙江杭州；中国著名漫画家；1938年到达延安，在延安期间，华君武从事抗日宣传并为《解放日报》画时事漫画；1940年4月加入中国共产党；1949年12月起，华君武历任《人民日报》美术组组长、《人民文学》美术顾问；1961年起，华君武开始在《光明日报》的《东风》副刊上发表“人民内部讽刺漫画”；后因此在“文革，，其间受到批斗；1979年，华君武当选中国美术家协会副主席等职务，曾任全国人民代表大会代表，全国政协委员；2010年6月13目上午9时因病于北京浙世．享年95岁。

20世纪初，中国社会刚从清王朝的封建统治中走出，大批的知识分子试图从西欧寻求强国之道，在科学文化的各个领域都有人“西天取经”后又归国践行，刘海粟就是这样一位先驱。他是中国新兴美术或所谓洋画运动的拓荒者，是中国新美术教育的奠基人之一，他叱咤风云的一生已经紧紧地与中国近代美术史连在了一起。今年正逢刘海粟诞辰115周年，刘潜等编印《刘海粟精品珍藏集》作为对20世纪艺术大师刘海粟的纪念，给研究刘海粟艺术的朋友们—份可供参考的珍贵资料。希望这本画集能赢得你们的喜欢，那将是编著者最大的欣慰。

《张彦远评传》讲述了：张彦远是唐代杰出的绘画理论家和美学家。他的《历代名画记》是中国历史上第一部美术史著作，充分体现了他鲜明的史学意识，反映了他“书画本体论”的哲学思想，以及绘画的形神观、自然观和妙悟观。 张彦远是中国画史上全面论述绘画“六法”的第一人。他对绘画美学范畴体系的理论建构，对绘画的审美创作论、审美风格论等的见解，都作出了独步前人的贡献，呈现出绘画理论的辉煌。 张彦远的生平资料极其缺乏，但他的祖辈“三代为相”，在唐代颇有显赫声名。《张彦远评传》广搜远绍，细心挖掘，发现不少前人未曾涉及的资料，尤其是提出了不少前人所未发的新见。这是迄今国内外第一部对张彦远及其《历代名画记》全面、深刻评论的专著。

《徐渭评传（套装上下册）》是一部全面系统地考述徐渭生平，研究徐渭文学、艺术、思想的学术著作。在研究方法上，有四个特点：一、注重学术与文艺思想及创作的综合性研究。从文学、艺术的实践中见其思想底蕴；从学术、思想的高度观照文学、艺术创作。揭示贯穿徐渭人生以及诸文艺形式的思想内核。二、在文献考稽的基础上分析徐渭的思想内涵。三、从时代潮流的激荡交汇中透视徐渭的思想特色、文学艺术贡献，厘定其历史地位。四、从人生与艺文的互动中分析风格的成因。

《中国思想家评传丛书：郑板桥评传》对清初著名的艺术家郑板桥（燮）的家世、生平和诗、书、画、篆刻等方面的艺术成就作了详尽的缕述，并将郑板桥放在“思想家”的坐标系上，观照、阐述其“怒不同人”与“难得糊涂”的人生信念，物物平等、物我平等的自然主义观念，“民吾同胞”的近代人道主义思想萌芽，循天之道的社会理想，尊商和艺、商互优的意识，概述郑氏不断发现、总结辩证的艺术创作规律，分析其不可重复的独特艺术个性与佳人难再的深刻而广泛的影响。

张穆是明清之际的杰出画家，又是一位侠肝义胆的志士和不仕清朝的遗民，他的诗和书法也很有个性，是明末清初岭南的杰出诗人和书家，张穆兼善治印，可称得上诗、书、画、印四绝。在张穆生活的年代，最为人们称道的是他的画和诗。张穆善画，除人物、翎毛、兰石、山水外，最著名的是画马，他的马画在当时独树一帜，享誉大江南北，获得很高评价，江南彭孙通题张穆画马曰：“黄金新埒玉为鞭，一骋爽踢旋旋圆。持比前朝诸画客，风流何让李龙眠。”岭南屈大均《赠张穆之画马》赞日：“今代推曹霸，纷纷绢素来。真龙谁解好，天马自无媒。”他们将张穆与唐代鞍马名家曹霸和宋代李公麟相提并论。张穆的诗在当时也颇得时誉，邝露在崇祯十五年（1642）张穆三十六岁时就为其诗集作序。现代学者容庚更是认为他的诗：“于岭南三家而外允推独树一帜。”张穆从小性格卓异，慕侠义，读异书，习骑射，善击剑，好兵尚武，欲于疆场建立功业。甲申之变后，追随唐王、桂王抗清，失败后隐居乡里不出，以布衣终老。张穆爱马，曾蓄名马，对马进行过细致入微的观察，得马饮食喜怒之精神与夫筋力所在。在古代鞍马名家中，张穆推崇元代画家赵孟頫。张穆的马，以赵孟頫为宗，再将自己对马的观察和情感融合进去，塑造出棱角分明、健壮雄强、深稳静穆的马形象。张穆画马，约以顺治十八年和康熙元年间为限分为两个时期。前一时期，勾勒马轮廓的线条柔韧、细劲、富有弹性，马的头面部棱角分明，四蹄有力，肌肉紧实，马肋几不可见，脊线细劲，马的毛色清晰匀净，以浅色居多，是年轻、健壮和充满活力的马。背景山石树木的皴染较淡，画面明朗轻快。第二个时期，则表现瘦马、老马居多，马的肌肉松弛，脊线粗黑，马肋显见，毛色混杂，头面部也出现二毛，马自龅、摩树、独卧，寂寞、孤独、惆怅，背景山石树木的皴染浓黑，画面调子阴冷。马的形象的变化，除了与画家的人生经历有关，还与南明王朝的国势相关。除画马外，张穆画鹰也很有名。他笔下的鹰，凶狠、勇猛、凌厉，表现了画家勇敢、忠诚、嫉恶如仇的品格。张穆的兰竹、人物都颇有可观，也都寄托着他的情感和爱憎。张穆以画寄情，以画托意，在绘画中体现出鲜明的爱国情感和民族气节，成为他绘画的一个鲜明特色。张穆的诗集《铁桥集》到乾隆年问已很少见。2（）世纪40年代，东莞容庚辗转收辑、抄录张穆遗诗及唱和、题咏等，其后，番禺汪宗衍续有增补，辑为《铁桥集》。《铁桥集》收诗计310首，有五言、七言，近体诗及古诗。张穆年轻时的诗作善于捕捉自然形象，意象新颖，刻画入微。中年以后，诗风沉郁蕴藉，意境开阔。盖人生境遇使然。张穆的书法遒劲欹险，意态奇杰，别具一格，但传世书法作品较少。终铁桥一生，以一介布衣，忠君、爱国、忧国、忧民，以一位志士，为诗、为画、为书、为印。铁桥为时困，历经诸多不如意和不得已，没有如曹学俭、邝露、张家玉等人战死沙场，以身殉国，但始终坚守住自己的底线，隐逸山林，不仕清朝，成就了一位遗民、画家和诗人。铁桥以爱国、忧民的情感为画为诗，铁桥诗画中充满了爱国、忧民的情感，这正是铁桥的过人之处，也是铁桥之所以为铁桥者。《张穆》与您共同探讨张穆的诗画作品。《张穆》由单小英编著。

本书用一种半小说体的自传形式，描述了17世纪欧洲最伟大的天才绘画大师伦勃朗悲情的一生：艰难挣扎的艺术生涯，曲高和寡的生活窘境。虽然作品被践踏，人格受攻击，但他仍然痴迷于艺术，甚至到了“迂腐”的地步。他相信自己的绘画将会产生巨大的影响力，艺术将带给他前所未有的自由。 100年后，蒙尘的珍宝终于得到世人的青睐，伦勃朗——这位荷兰历史上最杰出的艺术大师被人们与文艺复兴时期的诸巨擘如拉斐尔、米开朗琪罗等相提并论，凄凉离世的大师终于可以含笑九泉！

米开朗琪罗的遭遇悲惨，仍然坚持雕塑。他的大量作品显示了写实基础上非同寻常的理想加工，成为整个时代的典型象征。他的艺术创作受到很深的人文主义思想和宗教改革运动的影响，常常以现实主义的手法和浪漫主义的幻想，表现当时市民阶层的爱国主义和为自由而斗争的精神面貌。米开朗琪罗的艺术不同于达·芬奇的充满科学的精神和哲理的思考，而是在艺术作品中倾注了自己满腔悲剧性的激情。这种悲剧性是以宏伟壮丽的形式表？出来的，他所塑造的英雄既是理想的象征又是现实的反应。这些都使他的艺术创作成为西方美术史上一座难以逾越的高峰。《米开朗琪罗传》是《世界文学经典文库》之一。 《米开朗琪罗传》：作者：法国著名作家罗曼·罗兰。该传记分上下篇，上篇《搏斗》，下篇《舍弃》和尾声《死》。