作为表演的口头艺术

　　本书汇集了理查德·鲍曼诸多深富影响的研究成果，全面而系统地介绍了“表演“的本质、特征、理论基础、阐释框架及其实践意义等，并通过深入细致的个案分析，展示了表演视角对于探讨民族志资料和历史文献所具有的启示意义。本书中所阐明并运用的“以表演为中心”的理论观点和方法，在近三四十年中已经广泛地影响到了民俗学、人类学、语言学、宗教学、音乐研究、戏剧研究、讲演与大众传媒研究等许多学术领域，同时也为考察更广阔的社会生活提供了一个有力的、富于启发性的观察视角。

　　理查德·鲍曼（Richard Bauman，1940-），美国印第安纳大学“杰出教授”，曾任民俗学与民族音乐学系主任、传播与文化系主任，兼任人类学系、美国研究、文化研究等专业教授。主要著作有《作为表演的口头艺术》（1977）、《故事、表演和事件：从语境研究口头叙事》（1986）、《现代性之声：语言意识形态与不平等政治》（2003）等。

“民间文化新经典译丛”总序
译者的话
中译本序言
作为表演的口头艺术
　一　导言
　二　表演的本质
　三　表演的标定
　四　表演的模式性
　五　表演的新生性
　六　结论
表演：观念与特征
一　关于表演的诸种观念
二　表演的特征
表演
民俗表演的符号学
　一　引言
　二　作为表演的言语艺术
　三　文化表演
口头传统研究中的表演民族志
　一　导言
　二　理论基础
　三　两首“卡瑞都”
　四　老头领钓鱼
表演的否认
13世纪冰岛的表演与荣誉
附录一　美国民俗学和人类学领域中的“表演”观
附录二　民俗界定与研究中的“传统”观
附录三　理查德·鲍曼及其表演理论——鲍曼教授访谈录
附录四　表演理论与民间叙事研究
附录五　民族志诗学的理论与实践