散文诗是一种新兴的文学样式。作为一种独立的文体，它诞生于十九世纪中叶的欧洲。在欧洲文学史上，第一个散文读诗作者是法国著名的象征派诗人波特莱尔。在我国，如同白庆新诗一样，散文诗是一种引进的文体，是“五四”文学革命的产物。散文诗是一种抒情文体，在散文的形式下抒发着诗意的内容。有诗的情绪 ，诗的幻想，但却不像诗那样分行和押韵。鲁迅先生曾在一篇序文里说：“有了小感触，我写些短文，夸大点说，就是散文诗，以后印成一本，谓之《野草》。”

这本优秀新诗读本，想努力反映我国新诗发民的轨迹。可惜篇幅有限，而新诗诗人之众，优秀篇什之多，这本小小的选本是绝对无法容纳的。加上这是一本给青年阅读的选本，我们主要选取了激荡着爱国主义激情，反对强暴的敌人，歌颂劳动人民的诗篇。罽这是人间最美好的感情，命名我们懂得什么是恨，什么是爱，以陶冶我们的情操，培养我们的高尚感情。

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宋代文化的高度发达，以物质文化和精神文化同步和谐地发展为重要特征。宋诗的辉煌成就以及独特风貌，就是这一文化孕育的结果。宋人对自己创造的文化，有高度的自信。朱熹有言：“国朝文明之盛，前世莫及。”（《楚辞后语》卷六苏轼《服胡麻赋》题解，见朱熹《楚辞集解》）近现代以来，朱熹对本朝文明成就的这一论断在学界得到了高度的认同。

词学极盛于两宋，读宋人词当于体格、神致间求之，而体格尤重于神致。以浑成之一境为学人必赴之程境，更有进于浑成者，要非可躐而至，此关系学力者也。神致由性灵出，既体格之至美，积发而为清晕芳气而不可能掩者也。近世以小惠侧艳为词致斯道为之不尊；往往涂抹半生，未窥宋贤门径，何论堂奥！未闻有人焉，以神明与古会，而搜集择其至精，为来学周行之示也。疆村先生尝选《宋词三百首》，为小阮逸南馨诵习之资；大要求之体格、神致、以浑成为主旨。夫浑成为遽诣极也，能循涂守辙于三百首之中，必能取精用闳于三百首之外，益神明变化于词外求之，则夫体格、神致间尤有无形之沂合，自然之妙造，即更进于浑成，要亦未为止境。

唐诗摄影版和宋词古画版的面世，既是读图时代的回响，也是传统的延续。　宋代张舜民的论诗：诗是无形画，画是有形诗，似乎有意强调了诗与画的天然联系，要把两者的关系放在一个转换自如的同一时空里来充分展开。　图像与诗歌的结缘，虽然可以引发我们从多种角度来探讨两者的关系，中外古今的类似研究，曾被钱钟书先生戏称为理论界的旧仇宿怨。但在我看来，我更愿意把两者的关系理解成是互为谜底与谜面。　顾恺之面对嵇康四言诗引发的一种感慨与无奈，即所谓画手挥五弦易，画目送归鸿难，苏东坡观王维画体会到的一种诗意，都可以理解成是在各自不同的谜面前而产生的求得谜底的冲动。然而，诗与画的互为谜底与谜面却有其特殊性，在谜面中求得的谜底并不是惟一的，由于各自所属世界的独立完整，使得任何一种图咏或者诗意图，只能在两者间构成一个切点，却并不能完全重合与涵盖，这种谜底对谜面的不可穷尽，说明了何以同题材的诗意图，如陶渊明诗意图、王维诗意图在古代会源远流长，常画常新。　同样的道理，也说明了有关唐诗宋词图文本的书籍每次推出都会亮人眼睛。　较之已有的一些版本，此书的特色更为一目了然。　在诗歌的选目上，编者在尊重经典版本所选篇目的前提下作了较大调整，基于配图的需要而更侧重于收录诗词中图画感较强的作品。这种侧重，自然是有一定的依据，古代的各种画论曾屡屡道及。例如《宣和画谱》称王维的诗句皆有画意，所谓“落花寂寂啼山鸟，杨柳青青渡水人”，又“行到水穷处，坐看云起时”，及“白云回望合，青霭入看无”之类，以其句法皆昕画也。　更为重要的是，以现代的摄影图像来配唐代的名诗，在出版界还是首次。如果说，历代画家是从各自的理解出发来对作为谜面的诗歌提出了一种图像式的解答，那么我们看到，这种寻求谜底的冲动甚至激情，在一些当代摄影家的心头仍然挥之不去。而且在现代目光的观照下、现代技术手段的表现中，获得的谜底，就有了一种全新的意味，其与谜面之间的特有张力，使得我们不禁要对已有的配图做出新的审视。就这点言，唐诗之与当代摄影，宋词之与古画，这样的两种截然不同的配图方式，已经构成了一种缤纷和错杂的对照。　然而在唐诗摄影版中，我们还可以走向另一种对照式阅读思路。在图像与诗歌互为诠释时，昕附的历代评点，已提供了一种独特的诠释方式，这样，在打开本书时．不但我们的感官世界有了一种近乎于全息式的享受，而就听觉来说，在感性的诗歌与理性诠释的交织中，也形成了一种多声部的声响效果。　当诗人让他们的歌声飘荡在时间的延续里，图像似乎曾经拥有过一个更深邃的耳朵在旁默默倾听，并努力把自己的倾听表达出来；当图像以光影和色彩把空问打扮起来，没有具象的文字如一片混沌的背景托起了这些耀眼的图画。　面对这样的声音与图像魅力，我们的感官将因此而变得异常敏锐。

中华民族是一个有着五千年悠久历史的文明古国，勤劳勇敢的劳动人民创造了灿烂的文化。在中华民族优秀的文化遗产中，唐诗堪称为璀灿的明珠，一直被世人赞颂，许多名篇佳句脍炙人口。特别是一些常用的历代诗词名句，应用甚广。同学们如能精通唐诗，就为学好语文知识打下良好的基础。为了帮助同学们学习、理解、掌握和运用唐诗，为了使同学们写出好的诗文，我们特邀请专家、学者撰写一部《唐诗三百首精读·故事》奉献给广大读者。具体内容：该书筛选出常用的唐诗句篇三百首，对唐诗：（1）加拼音；（2）作者简介；（3）对唐诗进行注释；（4）译文；（5）对唐诗进行解析；（6）每首唐诗后面讲述一个精彩动人的故事；（7）常用历代诗词名句；（8）中国古代著名作家、诗人简介；（9）文中插图。该书特点：（1）图文并茂，生动形象。每首唐诗都配以生动形象的图画，使你对唐诗加深理解，并产生深刻记忆，使其轻松愉快地学唐诗。（2）新颖别致，该书从内容到形势都突出一个“新”字，该书内容和体例设计新颖，版式设计别致，给人以开卷清新的感觉。（3）内容丰富，趣味性强。同学们在学唐诗、背唐诗、看注释、读译文、浏览解析后可能会有一丝倦意，本书接下来给你讲述一个精彩的故事，使你很快有一种轻松愉悦感，从而激发同学们的学习兴趣，使认知活动达到最佳效果。（4）功能齐全，知识面宽。该书将多方面的文化知识科学地浓缩在一起，使读者在较短的时间内，获得更多的知识。（5）读者面宽。该书适用中小学师生，大学生和中等文化程序的读者。（6）作者权威。该书由专家、学者编写书稿，使其更加权威、准确。

唐诗和唐宋词是中华民族艺术宝库中两颗璀璨夺目的明珠。千百年来，它们的优秀篇章一直为人们所传诵。《唐宋词汇评》分“唐五代卷”和“两宋卷”，本书为“唐五代卷”。主要是编辑有关唐五代词人的生平传记资料和词人词作的评论资料。本书选录七十九位词人的代表性词作七百八十五首，以及敦煌曲子词一百三十五首，共计收词九百二十首。附以词人小传和历代有关词人、词作的评论，选词精当，资料丰赡。因此，本书不仅有助于广大读者的阅读、欣赏，而且有助于专业人员的教学、研究。

当诗人让他们的歌声飘荡在时问的延续里，图像似乎曾经拥有过一个更深逮的耳朵在旁默默倾听，并努力把自已的倾听表达出来；当图像以光影和色彩把空间打扮起来；没有具象的文字如一片混巾的背景托起了这些耀眼的图画。影画版《唐诗宋词三百首》既是读图时代的回响，也是传统的延续。本书选编者选取了唐诗、宋词中的名作各150首加以精心点评，以帮助读者对原作的理解，书后附有原作者的简介及名句索引。同时，特地配上精美的图画，摄影作品300幅，为本书增色不少。全书采用特制蒙肯纸，大三十二开本，文字、图像、字体、着色等各细部的搭配疏密有致、典雅大方，其体现出的大家风范，已非“精致”二字所能涵括了。随手翻开一页，你似乎可以听得到千年之前古人生活的心跳声。唐诗摄影版和宋词古画版的面世，既是读图时代的回响，也是传统的延续。图像与诗歌的结缘，虽然可以引发我们从多种角度来探讨两者的关系，中外古今的类似研究，曾被钱钟书先生戏称为理论界的旧仇宿怨。较之已有的一些版本，此书的特色更为一目了然。在诗歌的选目上，编者在尊重经典版本所选篇目的前提下做了较大调整，基于配图的需要而更侧重于收录诗词中图画感较强的作品。更为重要的是，以现代的摄影图像来配唐代的名诗，在出版界还是首次。在唐诗摄影版中，我们还可以走向另一种对照式阅读思路。在图像与诗歌互为诠释时，所附的历代评点，已提供了一种独特的诠释方式，这样，在打开本书时，不但我们的感官世界有了一种几乎全息式的享受，而就听觉来说，在感性的诗歌与理性诠释的交织中，也形成了一种多声部的声响效果。面对这样的声音与图像魅力，我们的感官将因此而变得异常敏锐。

“国学”，产生于西学东渐、文化转型的历史时期，兴起于二十世纪初，鼎立于二十年代，八十年代又有“寻根”热，九十年代“国学”热再次掀起至今，无不是对传统文化在今日中国乃至世界多元文化中的一次次定位固基。一般来说，国学指以释道儒三家学问为主干，文学艺术、戏剧音乐、武术菜肴、民俗礼仪等等为枝叶的传统中国文化体系。国学以学科分，应分为哲学、史学、宗教学、文学、礼俗学、考据学、伦理学、版本学等，其中以儒家哲学为主流；以思想分，应分为先秦诸子、儒道释三家等，儒家贯穿并主导中国思想史，其他列从属地位；以《四库全书》分，应分为经、史、子、集四部，但以经、子部为重，尤倾向于经部。近代学者邓实定义国学说：“国学者何？一国所自有之学也。有地而人生其上，因以成国焉。有其国者有其学。学也者，学其一国之学以为国用，而自治其一国者也。……国学者，与有国以俱来，本乎地理、根之民性而不可须臾离也。君子生是国则通是学，知爱其国无不知爱其学。”邓先生的国学概念很广泛，同时也强调了国学的经世致用性。清末民初民主革家、国学大师章太炎在其《国学概论》中称：国学之本体是经史非神话、经典诸子非宗教、历史非小说传奇；治国学之方法为辨书记的真伪、通小学、明地理、知古今人情的变迁及辨文学应用。总的来说，国学是有别于西方学术，独具特点且自成体系的文化形态，是中国固有的文化传统、人文理念和认识方法。其博大精深之内涵，雄厚内敛之魂魄，足以令世人千百年传诵。可以说国学经典是中华文化的根基，其中蕴含着前人洞察世事的精妙哲理。学习国学可以在潜移默化中学会为人处事的方法，增强个人的文化修养，使思想在“润物细无声”中得到浸润和升华。为让广大读者能够真正与国学亲密接触，京华出版社去艽存菁，在卷帙浩繁的中华传统文化典籍中精心挑选出一系列国学经典。在尊重原著的基础上，通过释疑、修饰、考证、援引等，汇编成为《中华国学传世浩典》丛书，以飨读者。您现在所看到的《唐诗三百首》便是丛书之一。蘅塘退士，原名孙洙，字临西，江苏无锡人。孙洙喜好诗书，他发现当时盛行的《千家诗》存在着很多不足之处，遂在此基础上于乾隆二十八年开始编写《唐诗三百首》。这部诗集以“因专就唐诗中脍炙人口之作，择其尤要者”为标准，既好记叉易诵，以体栽为经，以时间为纬，共收入了唐代七十余位诗人的三百多首作品。类型涵盖了五言古诗、乐府、七言古诗、七言律诗、五言绝句、七言绝句等诸多门类，成为流传于后世的不朽之作。本部《唐诗三百首》，编者在忠于原著的基础上，加以组织、整理，并运用准确、流畅的白话文进行翻译。编者在每一篇诗作前插入了该诗的创作背景，使《唐诗三百首（文学精释本）（最新彩图版）》的知识含量最大化。同时，大量切合正文内容的彩色文物、艺术图片，使《唐诗三百首（文学精释本）（最新彩图版）》的文化内涵有了丰富呈现。衷心地希望本系列丛书能成为广大读者的良师益友，使您在品味国学博大精深的同时，能从中汲取源源不断的智慧甘泉。