《碰到茶喝茶遇到饭吃饭》是邱华栋新进完成的一部短诗集，多为2-5行的短诗，按照诗人自己的说法，叫禅诗。邱华栋创作禅诗是对传统禅诗写作的一种延续和创新，也是诗歌创作的一种有益的尝试。禅诗在题材上极为广泛，篇幅短小，其核心是要有禅意，这种禅意其实就是一种超然的人生态度，具有出世的特征。邱华栋的禅诗大多数都关注现实，从现实生活中发现和表达超越物质的精神感受、人生境界。有时关注个人内心，以诗的方式清洗可能存在的生命的拖累、污渍，是一种具有诗学价值的自我净化，可以使人找到明确的精神方向，而不至于迷失；可以使人的精神世界得到净化和提升；可以使人克制欲望，时时以艺术的方式、精神的方式警醒自己，引导自己成为一个干净的人、纯粹的人，而不为外在世界所左右，尤其是不为物质欲望所左右。在艺术表达上，邱华栋的禅诗借鉴了传统禅诗的一些艺术手法。一是篇幅短小，点到为止，不把自己所体会到的诗意全部说出来；二是注意留白，有时只点出现象或事实本身，而自己的价世界观、人生观、价值观则融合其中；三是注重向内的抒写，以语言的方式透露人生的点滴秘密，更多的思考则是留给读者。但是，他的作品和传统的禅诗又不完全一样，诗人关注的是当下的现象，以及由当下现象引发的思考、感悟，和现实结合得较为紧密，其观念已经超越了传统的禅诗内涵。这本诗集说张扬的是以出世的心态入世，换句话说，就是追求干净但有成效的人生，清醒地面对一切诱惑，这和优秀传统和当下社会对人的品质要求是一致的。

《2022年中国新诗排行榜》一书由北京师范大学中国当代新诗研究中心主任、北京师范大学文学院教授、著名评论家谭五昌先生主编，全书收入黄亚洲、曾凡华、吉狄马加、李少君、树才、高兴、潇潇、梁平、尚仲敏、张清华、龚学敏、路也、林雪等二三百位国内著名诗人与实力派诗人2022年度创作或发表的优秀新诗作品三百多首，入选本书的诗篇题材与主题丰富多元，审美风格多姿多彩，展示出艺术性与思想性的有机融合与高度统一，呈现出2022年度中国新诗创作的整体创作风貌，具有重要的审美价值与史料价值。

本书收录了诗人祝凤鸣一九八三年至一九九六年创作的近两百首诗歌，由“一日”“枫树，有关我的故乡”“青春”“爱的证据”“芒果树”“昨夜的星”六个小辑组成。书中，作者以深挚的文笔继承了隐逸派的语言风格，又融合了表现主义的手法，为读者展示了静谧的乡村风景，构筑了独特的心灵世界，呈现了别样的乡愁情感。

暂缺简介...

臧棣的创作实践和批评活动已然成为现代诗歌不可或缺的独特景观。在20多年的习诗生涯中，这些笔记是对诗的率性的思考。有的片断和深思熟虑有关，但更多的大量的片断，只是一种自觉的针对诗道的语言实践。此书的关键之处不在于引经据典，而是以长期的创作感受来修正文学史的理论。诗不是以道为尊，而是将道作为一种大的友谊，一种高的实践。臧棣基于理论和实验的双重学养，其诗学思想大体而言可以分为：一以贯之的诗歌本体论观念和“五四”新文化运动以降于焉兴起的新诗的“现代性”与“不纯性”。

《山中》是张定浩在《我喜爱一切不彻底的事物》之后的第二部诗集。从2015年到2022年，张定浩依然在生活的间隙里，缓慢地写诗，7年，27首。他写感情生活，写女儿的成长，也写那些滋养过自己的诗人与哲人，写自己在爱中的丰盈与贫乏。像他喜欢的姜夔的作词法一样，“将那些率意而成的长长短短的词语慢慢调谐成新的音乐”，在现代汉语里尝试做出新声，并弥散当下诗坛珍稀的诗思。

本书记录了作者身边及旅途中的生活时光故事。作者写下了他于生活和旅行中见到的风景、遇到的人、经历的事件和由此引发的所思所感，在用细腻的笔触勾勒出日常恬淡生活、旅途美景的同时，也表达了对田园理想的展望，以及对美好生活的热爱。

本书是一部诗选集，收录当下50余位在全国各地诗人写南宋思想家、文学家陈亮及其故乡浙江五峰的诗歌100多首诗。入选诗人阵容强大，多为活跃于诗坛、有一定影响力的诗人，如沈苇、谷禾、刘川、泉子、育邦等。所选诗歌整体水平比较高，视野多样，内容丰富，风格多样，展示自然风景，勾勒历史传承，显现民俗民风。这是一场打通文脉的对话，是一场两个时空交错的灵魂倾诉，有抚慰，有劝解，有豪情，有感伤。所选诗歌虽主题集中，却在这些公共题材的把握中，凸显诗人的艺术个性和审美追求。

王大化（1919—1946），著名演员、木刻家，中国共产党党员，曾当选为陕甘宁边区“文教英雄”，被授予“人民艺术家”光荣称号。他是鲁迅所开创的现代新兴木刻运动的重要参与者和组织者，延安新秧歌剧的著名演员和作者，曾担任《兄妹开荒》的主演，系《白毛女》首次演出的导演之一。王大化为人所熟知的主要是在秧歌剧方面，其实，他的兴趣和成就并不仅限于戏剧，他富有文艺才华，多才多艺，在木刻方面也有较大的成就。本书系统收录了王大化所创作（包括集体创作）的剧本、散文（包括创作谈和文艺评论等）、日记、歌词等共计20余万字，木刻、漫画图片60多幅，大致反映了王大化这位具有多方面文艺才华但不幸英年早逝的“人民艺术家”的创作情况，对于我们了解其作为艺术家和文艺战士的生平和思想，研究延安文艺道路和人民文艺实践，都具有重要的文献价值和理论价值。

本书选录了诗人河石自2016年以来创作的诗作100余首，诗集分为“涛声”“开花的事物”“生活的盐”“在别处醒来”“回声”五部分。河石的诗朴素、内敛又不乏深沉的自省意识，书中，诗人从时光、记忆、乡村以及游历等维度出发，用诗歌虔诚地描述黄河岸边特有的自然、历史和人文图景，不断拓展地理空间和个人的精神空间。这些诗，不仅呈现了作者对自然、还乡、爱和时间这些永恒主题的认知，对生活与诗学的思索和探求，也为山西保德建立了属于个人的乡土底色、生存坐标以及命运传记。