朱淑真（约1135-约1180），号幽栖居士，钱塘（今浙江杭州）人，宋代女诗人，亦为唐宋以来留存作品最丰富的女作家之一。生于仕宦家庭，幼颖慧，博通经史，能文善画，精晓音律，尤善诗词，素有才女之称。朱淑真词继承晚唐、五代词风，语言清新秀丽，善于运用委婉、细腻的手法表现优美的客观景物和个人的内心世界。她是宋代可与李清照齐名的杰出女词人。因父母无识，嫁市井民家，精神极其痛苦，抑郁而终。朱淑真一生创作的诗词很多，她死后“为父母一火焚之。今所传者百不一存”。现存《断肠诗集》、《断肠词》传世，为劫后余篇。

施蛰存先生文集“古典文学研究编”第一卷《唐诗百话》面世以来，深受海内外学术界高度评价和广犬读者热烈赞誉，美国耶鲁大学等名校也将本书作为汉学研究课程的教材。施老将数十年来对中国古典诗学的潜心探索，以严谨考证和比较文学研究的方法融贯予一书，尤其是毫不因袭前人的选诗、说诗视角和贯通中外古今的大家气度，在唐诗研究上别开生面，极具新意。

《流光情寄鹧鸪天：试将古韵今声上笔吟》主要内容包括：鹧鸪天·木匠生涯、鹧鸪天·寄语挫折、鹧鸪天·喜闻“处女作”付梓、鹧鸪天·夏夜述怀、鹧鸪天·薄酒庆祝上大学、鹧鸪天·咏梧桐、鹧鸪天·夏日偶怀、鹧鸪天·春山即兴、鹧鸪天·咏雪、鹧鸪天·初到武工黄石分院、鹧鸪天·咏油菜、鹧鸪天·夏日即事、鹧鸪天·雪梅、鹧鸪天·游春漫兴、鹧鸪天·闲趣、鹧鸪天·暮雨夜晴、鹧鸪天·乡村感怀、鹧鸪天·立秋即事、鹧鸪天·棉花等。

词，作为一种配乐而歌唱的抒情诗体，她的产生可以追溯到隋唐的“新声”（燕乐）或更早的汉魏乐府，直到晚唐五代才逐渐摆脱按曲拍谱词的束缚，发展成一种独立的新诗体。在唐朝得到一定发展，在宋朝则得到了极大的繁荣。她由依附于音乐的唱词上升为声情并茂的独立文体，由娱宾遣兴的文字游戏，提高到表现时代命运的重要篇章，由单纯的小令，繁衍为八百余调，二千三百余体的形式，因此呈现出百花竟妍的局面，与唐诗相映成辉。由于宋词在我国古代文苑占有着重要地位，因此有许多选本流传至今。而《宋词三百首》是目前最流行的宋词选本，为朱孝臧（1857-1931）晚年精心编辑。其选录标准以“浑成”为主旨，并求之体格、神致。从原序中可知其大略。所选作品，多为两宋名篇，兼顾了各种风格，小令长调均采，偏重于长调慢词。从中可以窥见宋词面目。但是朱氏个人较推崇吴文英、周邦彦、姜夔，并侧重于南宋，在有限的篇幅中，遗漏两宋词佳作在所难免。《宋词三百首（2011升级版）》大致以时间先后为序，但将徽宗赵佶排首位，僧仲殊和女词人李清照排于最后，是朱氏的历史局限所致。

被誉称“一代词宗”的夏承焘，其所著《唐宋词欣赏》是２０世纪５０年代到６０年代初，在教课之暇，为适应广大读者欣赏唐宋词的需要，断断续续写下的评介性的短文，刊载于国内各报刊，直至他８０高龄才重加修订出版。被选入的历代名家词，经作者讲解，一些看似前后的词义或意象被贯串起来，读者能够充分感知词的艺术，能“于无字处看出内在的关联和感情的逻辑，从而使词的完整意境再现出来”。本书作者夏承焘（1900—1986），中国现代著名词学家、诗词作家、教育家，浙江省温州市人。早年喜读诗词，后专攻词学，1930年任杭州之江文理学院国文系教授。解放后历任杭州大学教授、中国科学院文学研究所兼任研究员、中国作家协会理事、杭州大学文学研究室主任等职。其主要著作有：《白石歌曲旁谱辨》、《唐宋词人年谱》、《唐宋词论丛》、《姜白石词编年笺校》、《月轮山词论集》、《瞿髯论词绝句》、《夏承焘词集》、《天风阁词集》、《天风阁学词日记》、《夏承焘集》（八卷）等。

本书共选注楚辞十八篇，其中十七篇的原文均照《四部丛刊》影印明翻宋本《楚辞补注》过录；只有《吊屈原》一篇录自中华书局1963年出版的影印南宋端平本《楚辞集注》。原书中的繁体字、古体字一律改为通行简化字。金开诚先生的这本《楚辞（国学经典诵读）》，见解独到，深入浅出，特别适合一般读者阅读。

元曲历来与唐诗、宋词并称。王国维尝谓：“唐之诗、宋之词、元之曲，皆所谓一代之文学，而后世莫能继焉也。”本书精选元曲三百首，每篇由三部分组成：题解、曲作和注释。题解介绍作家生平事迹，多附古人评论，阐明其创作风格。在选篇上，尽可能地体现元曲题材风格丰富的特点和元曲创作的实际情况，使作家、曲作的入选更加合理。“中华大字经典”系列丛书是为老年朋友阅读传统经典而编辑出版的。 每年我国有数十万人进入老年人行列，每年我国大约出版图书数十万种，但是为老年人出版的图书比例甚小。很多老年读者感叹：眼睛越来越花，图书的字倒越小越密，用放大镜看书实在太不方便了，如何为数以亿计的老年朋友出版他们能读的图书，应该是整个出版界需要认真考虑的问题。近年来，“国学热”不断升温，大批老年朋友也希望一睹经典原貌、品尝经典的原汁原味，更有不少是在年轻时就读过这些经典，退休以后打算利用闲暇重读经典。中华书局是我国传统文化读物的出版重镇，近百年来出版了大批优秀图书。为提倡尊老敬老的社会风尚，顺应？年朋友的需要，我们精心策划了这套“中华大字经典”系列丛书。从选目上看，它既包括“四大名著”这样的古代文学经典作品，也包括《论语》、《孟子》、《庄子》、《孙子兵法》等思想文化经典；在内容方面，我们对文本精心标点、准确注释；在设计上，充分考虑老年读者的特点，装帧、封面的设计大方得体，正文部分采用大字排版，疏朗’有致，而对部头较大的图书，采用分册处理，让老年朋友拿得住、看得清、读得懂。本套丛书是中华书局所做的一次尝试，热忱希望社会各界和广大读者提出宝贵意见，帮助我们更好地做好这套书，也热诚希望有更多的出版社加入到我们的行列中来，为广大老年朋友奉献出更适合他们需求的图书精品。

最美不过宋词，是因为宋词的豪放与婉约这两大风格将人类情感的两个终端抒发得淋漓尽致，近乎完美。宋词的豪放派作品不以主含蓄婉曲为能事，而是视野广远开阔，气象恢弘雄放，写词手法不拘格律、汪洋恣意、崇尚直率。如苏轼的横放杰出、词气高迈，辛弃疾的纵横捭阖、慷慨放歌，陈亮的爱国愤世、气势磅礴，张孝祥的笔酣兴健、感愤悲慨，等等。当然，豪放派虽以豪放为主体风格，却也不乏清秀婉约之作的名家。宋词的婉约派作品内容侧重儿女风情，结构深细缜密，音律婉转和谐，语言圆润清丽，有一种柔婉之美。如李清照的清丽柔媚、凄婉哀怨，周邦彦的典雅含蓄、辞藻华美。而柳永则借助高雅的文艺和低俗的青楼巧妙融合，两相胶着，这让那些上不得台面的可怜女子随他的词婉转悠扬，深情款款起来，他自己便用诗词镌刻下一段段美妙的故事。宋词之美如香茗似美酒，在千年历史长河中轻轻浸润着人们的心田。本书所选的词人及其作品，代表了宋词思想和艺术的最高水平。这些词或婉约清丽，或质朴厚重，或洒脱飘逸，或狂放不羁，或啜饮孤独，或豪放雄浑。平仄有序，沉郁顿挫……读之，赏心悦目，思之，回味无穷。最关不过宋词，古人先哲竟是如此的慧心巧手，把若干个汉字就这样看似不经意间一剪一辑，一组一合，便织成了历史走廊里的锦绣，凝成了时间长河里的琥珀，成就了中华民族永恒的经典，令人叹为观止。

纵观诗的发展，唐代时可谓达到了顶峰。何故？唐以诗取士，故唐朝涌现出了大批优秀的诗人。然而于众星熠熠中，声名最显赫者，当属为后人尊为「诗仙」的李白。对此，处于同时代的「诗圣」杜甫曾称赞其诗曰「笔落惊风雨，诗成泣鬼神」；处于晚唐的皮日休也慨叹其诗「言出天地外，思出鬼神表」；及至当代著名诗人、评论家余光中更为形象地比喻李白的诗歌「绣口一吐就半个盛唐气可见历代文人诗客对其诗评价之高。 不仅如此，他那「冠绝古今」的诗作对后代也产生了非常深远的影响。唐代的韩愈、李贺，宋代的欧阳修、苏轼，明代的高启，清代的龚自珍等著名诗人，都不同程度地从李白的诗歌中汲取了营养，成就了佳篇。

最美不过唐诗，因为它是思想性与艺术性兼备的中国文化珍品，是传统文化中的最璀璨的一支奇葩，是长盛不衰的传世天籁！在思想內容上，唐诗的题材非常广泛。有的从侧面反映当时社会的阶级状况和阶级矛盾，揭露了封建社会的黑暗；有的歌颂正义战争，抒发爱国思想；有的描绘祖国河山的秀丽多娇；有的抒写个人抱负和遭遇；有的表达儿女爱慕之情；有的诉说朋友交情、人生悲欢……总之，从自然现象、政治动态、劳动生活、社会风习，直到个人感受，友情爱情，都逃不过诗人敏锐的目光，成为他们写作的题材。在创作方法上，唐诗既有现实主义的流派，也有浪漫主义的流派，而许多伟大的作品，则又是这两种创作方法相结合的典范，形成了我国古典诗歌的优秀传统。李白的飘逸，杜甫的沉郁，孟浩然的清雅，王维的冷峻，高适、岑参的悲壮……不胜枚举，在他们的诗中，语言的魅力得到了充分发挥。短短四句或八句诗，即能熔时空、远近、高低、情与景、现实与幻想等于一炉。如果没有唐诗这一页，整部中国文学史将为之黯然。其实在我们每个人的心底，都藏着一个伟大的唐朝，所以在今天，唐时的歌曲也会被包上了摇滚的外壳，又一遍遍回响在我们耳畔。欣赏唐诗，就是真正意义上的关的享受。 本书凡举山水纪行、友人赠别、咏史怀古、边塞羁旅、感物抒怀诸章，通过了解作者、诵读原文、注释词语、翻译全诗、精解要义、古今集评各栏目进行解读和全面展示，引领读者享受唐诗的丰富思想内容与高超创作艺术，接受传统文化中最美的洗礼。