《纳兰词》主要内容是：王纳兰性德以词闻，现存349首，哀感顽艳，有南唐后主遗风，悼亡河情真意切，痛彻肺腑，令人不忍卒读。王国维有浮：“纳兰容若以自然之眼观物，以自然之舌言情。此由初入中原未染汉人风气，故能真切如此。北宋以来，一人而已。”当时盛传，“家家争唱饮水词，纳兰心事几人知”。《纳兰词》传至国外，朝鲜人谓“准料晓风残月后，而今重见柳屯田”。纳兰词初名《侧帽》，后名《饮水》，现统称纳兰词。

唐代是一个诗歌盛行的年代，繁荣盛世，造就了全民创作的热情局面，同时唐代更是中华传统文化中诗歌创作的一个高峰，走进这个特殊的世界，你在凝练的字句之中，可以把捉到作者那无尽的情感表达以及无限的意境展现。这是中华文化中的瑰宝，在之中你更是可以把握到中华文化的精髓。本书将为您精选了唐人的万首绝句，最后还有诗人小传供参考。

《千家诗》（全称为《分门纂类唐宋时贤千家诗》）是我国历史上家喻户晓、影响深远的一本古典诗歌选本和启蒙读物。最早的选本为南宋著名词人刘克庄（福建人，字潜夫，号后村居士）编选，名为《后村千家诗》，选录的全是唐、宋的律诗和绝句，并按诗歌的题材和内容进行分类排列。到了明代，鉴于刘克庄的选本篇目和门类比较繁多，不易诵读和普及，又陆续出现了对刘本进行增删而成的选本，其中以明末清初学者王相的选本最为人所接受，篇幅适宜，诗味浓郁，通俗易懂，朗朗上口，并在民间流传甚广。《千家诗》在诗歌内容上依照王相的选本，按诗作体裁分为七言绝句、七言律诗、五言绝句、五言律诗等四卷，其中七言绝句九十三首，七言律诗四十八首，五言绝句三十九首，五言律诗四十五首。编注者博采众选家评注之长，剔除了旧本的文言评注，以诗歌作者简介和字词注释的形式，对选作进行全新的阅读导引和内容分析，以便今人对这本启蒙诗歌重新鉴赏和学习。作为袖珍纸阅读系列之一，全书通过营造一种情趣盎然、古风雅韵的阅读氛围，试图给读者一次浅显而深刻、简约而博取、悦目而赏心的纸上阅读体验。

《词学通论 曲学通论·诗学诗律讲义》讲述了：《词学通论》、《曲学通论》两书的著者吴梅（1884-1939），是近代戏曲理论家、诗词曲作家、现代曲学的奠基人，当时与王国维并称为曲学研究的两大巨擘。他一生致力于戏曲及其他声律学的研究和教学，被誉为“近代著、度、演、藏各色俱全之曲学大师”。吴梅在当时的社会给不能登大雅之堂的戏曲重新定义了社会价值和审美价值，促进了戏曲观念的转变，在近代学术思想领域贡献极大。《诗词诗律讲义》是“岭南近代四家”之一的黄节（1873-1935）所著，被称为现代研究中国诗歌的开创性著作，亦是现代最早的一部诗学史。有学者评价，它与林传甲的《中国文学史》、王国维的《宋元戏剧考》、鲁迅的《中国小说史略》一样具有学科建设的奠基意义。

“楚辞”一词，原意指“楚地歌谣”。前人谓：“书楚语，作楚声，纪楚地，名楚物，故可谓之楚辞”（黄伯思《翼骚序》），是。楚辞的崛起，与楚族悠久的历史有关，“帝高阳之苗裔兮”（《离骚》），楚文化不是暴发户；也与春秋战国的时代背景有关，其时，社会转型，战火频仍，各国不可能封闭，文化的碰撞与融汇，便催生这个宁馨儿；还与屈原的贡献有关，屈原是中国第一个天才洋溢、个性鲜明的大诗人，他的“忠而见疑，信而被谤”的遭遇使之欲鸣，他的“博闻强志”之学、“明于治乱”之识、“娴于辞令”之才，使之善鸣。正是屈原，“把最为生动鲜艳只有在原始神话中才能出现的无拘无束的浪漫想象与最为深沉炽烈、只有在理性觉醒时才有的个体人格和情操，最完满地熔成了有机整体”（李泽厚语），经屈原之手，楚辞提升到一个新高度。之后，它在中国文学史中还结凝成“骚传统”。

《一生最爱纳兰词》是清代词人纳兰性德的词作典评集，收录了《浣溪沙》《金缕曲》《沁园春》《江城子》《台城路》等经典作品。本书所选词作，在纳兰的作品中最具特色，最具代表性，可以说是纳兰一生诗词的精华。《一生最爱纳兰词》为苏缨赏析的纳兰词集。苏缨此前写过《纳兰词典评》，深受读者喜爱、推崇。 本书仍由苏缨执笔，继续为读者奉上精彩的诗词赏析。近些年来，纳兰的词日益被大众认可、喜爱、研究。我们确实都应该读读这位古人的作品。相信多读纳兰词，会让我们大受裨益，进而更加深入地了解古人的浪漫天地。

有人说，似乎中国人的每一种心情，都被唐诗、宋词、元曲吟咏过了。这话说得并不为过。随手翻开古圣先贤留给我们的唐宋、诗词、元曲，都会遇到一些语句，扑面而来，直奔心灵中最柔软、最脆弱的地方，使我们为之感动。 中国是诗的国度，唐诗又是中国诗歌史上的一个高峰。有唐一代，优秀诗人大批涌现，超过了中国历史上任何一个朝代，成为中国诗歌的全盛时期。而宋词，也是中国古代诗歌的一种形式，是中国古代文学皇冠上光鲜的明珠，与唐诗并称〔双绝〕元曲是配乐歌唱的诗歌，有着浓厚的生活气息，它与诗词相比灵活性要大很多。生动活泼、通俗易懂的元曲以其独特的魅力与唐诗、宋词鼎足并举，成为我国文学史上重要的里程碑。正是这三座里程碑，吸引着一代又一代中华儿女，千百年来传诵不绝。为使宝贵的文化遗产得以继续传承和发展，我们吸取了优秀版本的精华，并增设了一些辅助性栏目，推出了这部《唐诗•宋词•元曲》以飨读者。在作品的选择上，考虑到一般读者的接受水平、兴趣及作品本身的浅深难易等因素，并不遵循常见的〔文学史模式〕，而是完全以〔个体鉴赏〕为出发点，引导读者去发现与感悟文学作品的美，体味其真谛，力求做到拉近读者与作品之间的距离：

《明代诗歌总集与选集研究》在对明、清人所编的以全国为范围的明代诗歌总集、选集进行全面调查的基础上，对《雅颂正音》等18部明、清人编纂的明诗总集、选集进行了详细的考察和研究。绪言部分主要介绍明代诗歌总集、选集概况及国内外研究现状，提出本文的研究设想。正文部分分别介绍18部诗集的编选者及编选内容、体例、版本等情况，对各诗集的编选以及诗学思想进行评述，并以数量统计的方式对诗集入选者的活动时间、籍贯、身份和诗歌数量进行统计。余论略作小结，并对其他一部分明、清人编选的诗歌总集、选集及其编选中所体现的诗学思想进行简要介绍。

第一部《毛诗正义注疏选笺》收录了（福冈）中国书店出版的拙著《毛诗正义译注》第一册（一九八六年）。本笺注所用之底本乃现存最古的日本足利学校藏《南宋刊十行本毛诗注疏》《一九七三年，足利学校遗迹图书馆后援会景印》。本笺注收录了开头部分的《毛诗正义序》笺注、《诗谱序》笺注、《周南召南谱》笺注，以及《周南关雎诂训传第》笺注《关雎序》笺注《关雎》笺注，以此来作为读解《毛诗正义》全卷的练习，也许能起到一些作用。第二部《说文解字叙段注笺释》所收录的，是一九八七年至一九八九年连载于《久留米大学比较文化研究所纪要》的《说文解字叙段注笺译》（一）、（二）、（三），以及在这次刊行《冈村繁全集》时，重新执笔的追补部分，以此来补足《说文解字叙段注笺释》这一部分。本笺注所用之底本，乃段氏经韵楼原刻本（一九八一年，上海古籍出版社影印）。本笺注收录了我对该书第十五篇上许慎《自叙》段注的笺注，此许慎《自叙》段注是段玉裁依据许慎的解说，深入展开其自身汉字论的雄篇大作。此亦是我们研究中国文字学绝对不能回避的基本文献。第三部《江户汉诗选注》原本原样地收录了（东京）岩波书店出版的拙著《江户诗人选集》第九卷《广濑淡窗·广濑旭庄》（一九九一年）。广濑淡窗《一七八二—一八五六》、广濑旭庄（一八○七—一八六三）两位均出生于日本九州岛日田，是江户末期的汉诗大家。特别是广濑旭庄，被清代大儒俞樾称为“东国诗人之冠”的天才诗人。顺便提一下，本书所收录的三部笺注都非常幸运，在发表当时，便意外地受到了日本学界的好评，被认为是详密周到的新的基础研究，非常令人高兴。

本书所选的咏菊诗词作品，上至晋代、下至当代，总共252首，其中诗196首、词53首、曲3首。选取篇目的标准，既力求兼顾各个时代、以求反映咏菊诗词发展的历史全貌，又对那些成就较高的时代、名作家、名篇给予了一定的重视。在每个作者下面，都有其生平著述简介，使读者能大致了解作品的时代背景。注释主要是针对于比较难读、难懂的字词和典故，为之注音、释义，交待典故的背景含义。赏析评论的文字，或多或少，没有固定的模式，主要是对作品的思想内容和艺术表现特点作简要评析，其中贯穿着编者个人的阅读体验，力求浅俗易懂、文字活泼，以增强普及性。