当你想欣赏音乐一样地阅读时，请打开这一本美丽的听书；当你想忙里偷闲地阅读时，请打开这一本轻松的听书；当你想和爸爸妈妈一起阅读时，请打开这一本快乐的听书；当你想全面领会、快速阅读时，请打开这一本快乐的听书！《完全妈妈大声读》，提供全新的阅读方式，解放你的眼睛，享受听书新感觉。

唐诗是中国古代诗歌艺术的顶峰。“熟读唐诗三百首．不会写诗也会吟”，作为诗歌文化的启蒙读物，唐诗自然是人们的首选。唐诗内容广泛，有的赞山川田园之美，有的写边塞将士的英勇气概，有的记述民间疾苦和人民愿望，有的抒发个人志向和奋发精神，有的表达人与人之间美好的情感……一首首诗作，一面面镜子，反映社会生活，启迪人们思考。不仅如此，优秀的唐诗还讲究音韵和谐，明白流畅。一个人从小读一些唐诗，对开阔视野，增长知识，提高写作水平很有好处。历来唐诗的选本很多，流传最广的是清朝人蘅塘退士编的《唐诗三百首》，但它的内容对今天的少年儿童来说不是很适用。根据当今少年儿童的实际，我们选编了这本儿童版的《唐诗三百首》。它所选的诗以篇幅短小精悍、内容通俗易懂、读起来朗朗上口的名篇为主，每首原诗都加注有拼音和简洁的注释与译文，并根据情况配上孩子们喜爱的插图，做到诗中有画、画中有诗，进一步帮助孩子们加深对诗歌的理解。我们相信，当可爱的小读者翻开《小书虫阅读系列·小学生语文新课标必读丛书（第1辑）：唐诗300首（彩图注音版）》时，一定会爱不释手的。

一百多年前，河南农夫在耕田时，翻出了带有人工刻痕的牛骨。当时的学者重金收购，自悦于一种新文字的发现。如今出土甲骨已积十余万片，人们从中找见了商王朝新的世系，读到了一部活生生的上古史。历史就是这样，它不断地风化和湮埋一部分存在，又不断地积累和传存另一部分。后人在无偿拥有的同时，还能不断地收获探索与发微的喜悦。元曲同甲骨文自然风马牛不相及，但至少它也是历史的一种赐予，这笔遗产同样能垂远无穷。两者在现今都离“显学”颇远，却并不表明它们的生命力出了什么问题，主要还在于今人在观照和认识上的隔膜，借用流行的术语，即是“话语方式”不同的缘故。元曲是有元一代的“流行歌曲”，是元人在那么一个严酷时代中本能的自娱，而这种自娱的本质，一言以蔽之，便是“离经叛道”四字。正因为离了正统，叛了束缚，于是取了白话，亲了俚俗，将这种新文体用作了嬉笑怒骂、无往不适的利器;又因为怀有自娱的先天倾向，于是在表达上便体现出直截明快、意到言随的经营特色，以满足感官和心理的直接需要为旨归，告别了诗词的苦吟与刻意。不难看出，在将社会存在、个人经历感受等外部因素转化为诗歌内部因素的创作方式上，元曲实现了前所未有的革新，足以与诗词争妍斗巧。这正是本书推荐诸君读一读元曲的理由。世间美好的事物多种多样，古人归纳为“四美”，未免低估了“美不胜收”的成语。就现代社会而言，冠于诸美概念之首的，当推“多元”一词。有了多元的存在，世界方得缤纷，文明方得繁庶，精神方得自由，愉悦方得完满。有人说得好，大观园有怡红院、潇湘馆，也有稻香村，这是“多元”;中国诗歌的艺术殿堂有唐诗、宋词，也少不了元曲，如此方谓“天上人间诸景备”。介绍元曲的风貌，伺机同唐诗宋词进行横向的比较，使读者对中国诗歌的多元成就有所会心，获得文学知识与情操素养的全面享受，这是笔者所努力尝试的目标。本书出版后，有幸得到读者于“鉴赏技巧”的谬许。王婆卖瓜如若能打开销路，当是瓜果本身品种的优良，吆喝固在其次。不过学会品赏，尤其是对生活中一切美感的玩味、涵泳，确可受惠良多。本书倘能在这方面对读者有所裨助，在阅读同类作品时能会意审美，识其神髓，那就如同甲骨片的新利用一般，属于意外之喜了。

当二十世纪八十年代文坛又出现“西化”现象和虚无主义时，我就产生了弘扬祖国优秀文学遗产的念头。但着手哪个方面呢？几经思考，终于选定了我国古代的妇女文学。在古代，妇女一直生活在社会底层，她们在岩石下挣扎，其才智也只能曲折发展。孔子说“唯女子与小人为难养”（《论语·阳货》），李肇就骂“有乐妓而工篇什者”为“文妖”（《唐国史补》）。至明，董豰更在《碧里杂存》中具体地讲：“蔡文姬、李易安失节可议；薛涛倚门之流，又无足言；朱淑真者伤于悲怨，亦非良妇。”他们以道学面孑L指责，但都不问妇女有史以来的特有的痛苦处境。

我国词坛是一个群芳竞艳，姹紫嫣红的百花园。多彩多姿、千娇百媚的婉约词，为我国古典诗歌增添了无限光彩，也为我国文学的发展起着继往开来的作用。自唐五代以来，直至近代，婉约词继承民歌的优良传统，不断推陈出新，形成了自己的特色。首先是它具有“可歌性”。婉约词是一种配乐歌唱的新体诗，从其诞生之日起，就跟音乐结下了不解之缘。《旧唐书·温庭筠传》曾记载飞卿“能逐弦歌之音，为侧艳之词”。天才的作家们既有文学素养，又都洞晓音律。每填一阕，往往锤字炼句，审音度曲，把如画的意境、精练的语言和美妙的音乐紧密结合起来，既表情达意，又悦耳动听，具有感人的艺术魅力。婉约词便是在此基础上发展起来的。“一曲新词酒一杯”，这些温柔香艳之曲、怀人赠别之调，又多是歌伎舞女们在花间樽前、轻歌曼舞中弹唱的。一曲之后，余音绕梁，沁人心脾。“杨柳岸，晓风残月。”（柳永《雨霖铃》）便只合十七八女郎，执红牙板，浅斟低唱。这类“旖旎近情，铺叙展衍”的新曲，往往使闻者销魂。婉约词音节谐婉，“语工而入律”。情调柔美，容易为人们所接受。唐五代词早就具有这一特点。欧阳炯在《花间集序》中说：“绮筵公子，绣幌佳人，递叶叶之花笺，文抽丽锦;举纤纤之玉手，拍按香檀。不无清绝之辞，用助娇娆之态。”两宋时期，婉约词空前繁荣，风靡全国。柳永的词，“凡有井水饮处”，即能歌之。可见当时传播之广。直至近代，婉约词依然具有“可歌性”。这是它的突出特点。言情，是婉约词的传统题材，也是婉约词的主要特点。它以情动人，道尽人间的悲欢离合，喜怒哀乐。文采灿烂的《花间集》，就是一部言情之作。五代词人韦庄，善于运用各种抒情手法，成功地抒写自己对生活的感受。晏殊的《珠玉词》，抒情委婉。如明珠美玉，光艳照人。欧阳修是一位领袖儒林、肩负文统道统的中心人物。在他的诗文里，只能看到他严肃的卫道面孔，而他的抒情小词，却写得婉媚轻柔，情致缠绵。清代著名词人纳兰性德，工文章，精骑射，而小词却委婉传情，凄恻动人。盖“情有文不能达，诗不能道者，而独于长短句中可以委婉形容之。”（查礼《铜鼓堂词话》）。作家们把肺腑中的真情、悲愁与欢愉，通过抒情的婉约词，曲折细腻地透露出来，赢得古今无数读者的同情与共鸣。爱情是人们生活的重要部分。抒写爱情，反映在封建礼教统治下，人们对爱情的热烈追求，对幸福生活的向往，以及遭到迫害、受到挫折时的悲愁与哀怨，也就成为婉约词的重要内容。它首先表现在对爱情的大胆追求与歌颂。敦煌曲子词《菩萨蛮》的作者，大胆坦率而又委婉曲折地写出“枕前发尽千般愿，要休且待青山烂”表达了爱情永恒不变的心愿。冯延巳的《长命女》，写夫妻祝酒陈愿，地久天长，永不分离。韦庄的《思帝乡》“妾拟将身嫁与，一生休。纵被无情弃，不能羞”，歌颂了天真少女对爱情的热烈追求。李清照的名作《醉花阴》“薄雾浓云愁永昼”，是对爱情的表露，抒写她美满幸福的爱情生活。　多情的词人，往往通过抒写离愁别恨，歌颂爱情的真挚。“西城杨柳弄春柔。动离忧，泪难收。犹记多情，曾为系归舟。”（秦观《江城子》）离歌一曲，动人心魄。柳永的名作《雨霖铃》，抒写了浓烈感人的游子离情。“执手相看泪眼，竟无语凝咽。”淋漓尽致地描绘出与情人阔别、流落江湖的痛苦心境。苏轼的《江城子》“十年生死两茫茫”，抒写了他对亡妻“不思量，自难忘”的一片真情。“从别后，忆相逢，几回魂梦与君同”（晏几道 《鹧鸪天》）写当日的相亲相爱、别后的相思相忆，凄婉哀怨而又妩媚风流，轻柔自然。欧阳修的《踏莎行》“候馆梅残”、《蝶恋花》“庭院深深深几许”等抒情小词，虽是儿女私情、离愁别绪，却写得清丽婉媚，情深意长。“夜夜相思更漏残，伤心明月凭阑干，想君思我锦衾寒”（韦庄《浣溪沙》）写爱情生活的回忆，离别相思的痛苦，洋溢着真情实感。在长期的封建社会中，妇女特别是那些被压在社会底层的歌伎们的不幸遭遇和文人失意的痛苦，也常常在婉约词中如泣如诉地表现出来。柳永仕途坎坷，长期浪迹于下层社会。他的词往往以极大的同情，表现歌伎们身受的痛苦和精神面貌，以及与她们的爱恋之情。“恨薄情一去，音书无个”，“悔当初不把雕鞍锁”，“镇相随，莫抛躲，彩线慵拈伴伊坐。”（《定风波》）词中既写出歌伎们所遭受的身心折磨，又表现出她们对爱情的热烈追求、对自由幸福生活的向往。“销魂。当此际，香囊暗解，罗带轻分，谩赢得、青楼薄幸名存”全词倾诉了“黯然销魂”的无限伤离之情。显示了婉约词“状难状之景，达难达之情，而出之自然”的艺术效果。婉约词也往往抒写感时伤世之情。作家们把家国之恨、身世之感，或打入艳情，或寓于咏物，表面看似抒写爱情，描摹物象，实际上却别有寄托。“多少恨，昨夜梦魂中。还似旧时游上苑”（《望江南》）、“春花秋月何时了，往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中”（《虞美人》）、“剪不断，理还乱，是离愁。别是一般滋味在心头”（《相见欢》）、“流水落花春去也，天上人间”（《浪淘沙》），李煜在词中以鲜明的形象、炽烈的感情，借花月春风，抒写亡国之恨。宋徽宗《燕山亭》，委婉悲痛地写出了国亡被俘后的无限感慨。辛弃疾的《摸鱼儿》“更能消几番风雨，匆匆春又归去”，运用比兴手法，以“美人香草”喻君子贤人;以男女喻君臣，抒写家国之事，身世之感，情致缠绵，哀婉含蓄。词人们又往往借咏燕、咏柳、咏梅、咏杨花等，寄寓身世之感，抒难以明言之意。如陆游的《咏梅》词，以梅花自喻，意在言外，引人深思。作家们常以花草、闺房、送春、惜春为题材，表现自己的生活情趣，寄寓他们对美好事物的爱恋以及受到挫折时的悲伤情绪。“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”（晏殊《浣溪沙》），抒写了惜春伤春之情，怀恋歌姬之感，表现了作者的淡淡哀愁。此词温润秀洁，风流蕴藉，言情闲雅而不轻薄，辞语工丽而不淫艳，最为人们所赞赏。战争破坏了和平安定的生活，给人民带来巨大的灾难。国破家亡之恨，生离死别之情，不断在婉约词中反映出来。蒋兴祖女的《减字木兰花》“渐近燕山，回首乡关归路难”，将自己被虏离乡北去的无限痛苦心情，表现得淋漓尽致，生动地反映了那个离乱时代的社会生活和人民身受的痛苦。婉约词的又一特点是“以美取胜”。它以美的语言、美的形象、美的意境，展现自然美与生活美，歌颂人物的心灵美。作家们把美的语言、美的形象、美的意境，和谐地统一起来，创作出大量具有诗情画意的绝妙好词。“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流”（李煜《虞美人》）、“车如流水马如龙，花月正春风”（李煜《望江南》）、“帘外雨潺潺，春意阑珊”（李煜《浪淘沙令》）、“舞低杨柳楼心月，歌尽桃花扇底风”（晏几道《鹧鸪天》）、“醉别西楼醒不记。春梦秋云，聚散真容易”（晏几道《蝶恋花》）。凡此，皆美妙动人，绚丽多彩。往往片时佳景，一语留住;万端情绪，一语吐出。一首词，可因一妙句而千古流芳。“红杏枝头春意闹”（《玉楼春》），作者宋祁因而得到“红杏尚书”的美誉;“云破月来花弄影”（《天仙子》），作者张先遂有“张三影”之称;“一川烟草，满城飞絮，梅子黄时雨”（《青玉案》），贺铸因而被称为“贺梅子”。还有李清照“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦”（《醉花阴》）、“雁字回时，月满西楼”、“一种相思，两处闲愁”、“才下眉头，却上心头”（《一剪梅》）、“梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴”（《声声慢》）等等。爱美是人之天性。美的艺术形式，是沟通人类感情的桥梁。创造美的意境，是婉约词的基本特征。李清照《如梦令》“常记溪亭日暮”，就是一幅优美的图画，把读者带入美的意境。“无言独上西楼，月如钩，寂寞梧桐深院，锁清秋”（李煜《相见欢》），创造了凄凉而又幽美的意境。“春无踪迹谁知，除非问取黄鹂，百啭无人能解，因风飞过蔷薇”（黄庭坚《清平乐》），作者通过奇妙的想像，把惜春之情、寻春之意，熔铸在一起，意境极美。苏轼的《蝶恋花》“花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕”，全词绘出暮春景色，在美的意境中，蕴含着伤春情绪。王渔洋在《花草蒙拾》中曾称赞道：“‘枝上柳绵’，恐屯田（柳永）缘情绮靡，未必能过。”苏轼《江城子》“小轩窗，正梳妆，相顾无言，惟有泪千行”，人物的形象美和生活美，在这美的意境中再现出来，鲜明、真切，如在眼前。“料得年年肠断处，明月夜，短松冈”，凄凉意境，令人销魂、断肠。作者以美的语言、美的形象以造成意境美，使读者陶醉在美的享受之中。纳兰性德怀念亲人、歌咏自然的小令，清新婉丽，格高韵远，极富情味与美感。他的《长相思》“山一程，水一程，身向榆关那畔行”，在塞外风光的描绘中，透露出离愁别恨，一片乡思，于情景交融之中，展现出美的意境。婉约词是按照美的法则来反映生活的。作家们用精练的语言、真挚的感情、美丽动人的艺术形象，反映具有一定典型意义的社会生活，创作了大量的优秀作品，华彩纷呈，百卉竞妍，千姿百态，丰富多彩，为我国人民所喜爱，世代传诵，历久不衰。以上仅就婉约词的特点，略作阐述。本书从唐五代以至晚清，选取了有代表性的部分优秀作品。共选257家词人的作品518首。书中有作者简介、注释、评解、集评。在编写过程中，曾参阅了夏承焘、唐圭璋、俞平伯、龙榆生以及薛励若等先生的有关著述，并得到出版社有关同志的多方面帮助，在此一并致谢。由于水平和资料所限，在选词、注释、作者简介和评解中，肯定有不当或错误之处。

本书首先简要介绍苏蕙的回文《璇玑图》以正回文诗渊源，并对各种图形诗作了扼要介评。其次，分别将回文五言绝句（包括部分回文五言古绝）、回文五言律诗（包括回文五言排律）、回文七绝、回文七律（包括回文七言排律）作为主要内容一一介评。偶然收得的两首六言回文诗，则附录于回文五律之后。再一个重要板块就是回文词，内有十多个词牌的一百几十首回文词。 回文诗词中另有一种独特体裁，那就是双词合体和诗词合璧回文。在本书中区别于普通回文诗、回文词单独列出，以突出其技巧性。 本文共介绍近五百首回文诗词，大多为佳品，内容十分丰富，很值得欣赏。如从大的视角观察，这些诗词内容可归为游赏、抒情两大类。

本书是一本通俗的启蒙读物。书中的每首诗配有当代儿童喜欢的卡通彩图，以及注释和翻译。这种“诗中有画、画中有诗”和引导启发的表现形式，将有助于儿童充分发挥想象力，加深对原诗的理解。因此，特别适合儿童学习和朗诵，并有益于培养儿童对文学艺术的浓厚兴趣。

本书是针对当前中国儿童素质教育的现状为适龄儿童日常阅读精心选编的精美彩绘读本，书中按朝代顺序精选了300首古诗，诗体正文用大字注音的形式，诗后还附有译文和注释，以利于儿童阅读和家长辅导。同时，对诗中经典佳句，以变色的形式加以强调，以便于儿童理解与诵读。

“科举名人诗画丛书”的编者旨在为科举研究提供感性知识，也期待有志于格律诗的人士能从中获得理路训练、格律把握及创作等方面的益处；更希望对清诗评价有所促进或可以做为褒贬毁誉的凭据。《中国历代状元诗：清朝卷》为该丛书中的一本，收录了清代状元诗歌。书中清诗意境新，格律细，锤炼精密，诠释入微，思理得法、理路明晰，都对当前人们推陈出新、学习近体诗大有裨益。中国五千年的悠久历史和灿烂文化，造就出许多著名的科学家、军事家、文学家以及艺术家等各方面英才。其中产生的状元、榜眼、探花便是在科举制度下层层考试造就出来的“鼎甲”人物。作者通过翻查大量的典籍史料和综合考证，挖掘出了清朝时期榜眼们的部分诗作。充分展示了当时诗歌的走向和各种流派，再现了榜眼们独特的人生经历和仕途悲欢。清朝诗歌是中国诗歌发展的另一巅峰，以意境新、格律细、锤炼精密而与唐诗三分天下。《中国历代状元诗：清朝卷》以人物齐全、题材广泛、选注严谨和风格各异而凸显特色；以可读性强、收藏性和实用性好而弥足珍贵。丛书按系列出版不仅丰富了中国传统文化的文学宝库，也填补了科举名人研究的一项空白。

在全球化成为潮流的时代，许多非物质文化遗产在一无市场、二无传人的情况下，如濒危物种一般，面临自生自灭的危险。不少文化学者甚至发出危言：如果不守住自己精神的家园，无异于亡族亡种。我们却欣喜地看见，作为民族重要文化遗产之一的诗词，包括绝句在内的传统诗体，依然具有旺盛的生命力，依然如此普及和深入人心，依然生存．于主流文化之内。它一有市场，二有传人。这传人，包括从儿时就诵读经典的读者，也包括当今诗词作者。不过，我们虽然有一百个理由相信，汉字在、诗词就在，中国人还是中国人；却也不可掉以轻心，忘记了“风俗与化移易”的道理，特别是在网络时代的消费文化猛烈冲击着传统的今天。为了守住这块现在似乎还很巩固的阵地，使之可以持续，真成“百代不易”，有识之士还是应该有为，而且可以有为的。《百代千家绝句诗》就是为方便读者广泛浏览，浸淫历代绝句佳作，愉快地继承这份文化遗产而作。以“不薄今人爱古人”为原则，遴选先唐、唐代、宋代、元代、明代、清代以及近现代作者九百余人，各类题材、风格的绝句三千余首，分七卷编次，略加注释，以飨读者。这是一个通史性质的选本。“通”是这个选本的特点，也是这个选本的用意——希望绝句及其他传统诗体能够通向未来。本编在作品注释之后，附有评点。而古今诗评家对绝句所作评点，数量极大，玉石杂陈，本编不是集评，而是择持精要，以助鉴赏。在引用诸家评点时，时有删节，转引者务请复核原书。