《人间词话》是近代国学大师王国维的代表作。王国维以传统词话的形式，结合西方哲学、文学和美学思想，对中国传统文学进行点评，形成了以"境界"说为核心，立论精辟的文学体系和丰富完整的理论结构，是经典的中国古典文学批评作品之一。 本书以文艺批评理论学家许文雨所编著的《人间词话讲疏》为底本进行全新编校，收录《人间词话》通行本64则，每则都由许文雨进行适当的注解。同时随文附录《人间词话未刊稿》以及《王国维生平》，旨在帮助读者更加透彻的了解、读懂《人间词话》这本古典文学理论著作，是一本兼具实用性和专业性的文学类书籍。

廖树蘅，字荪畡，一字笙陔，因室名为珠泉草庐，晚号遂为“珠泉老人”。湖南宁乡人。湖南近代著名诗人、实业家，“世界铅都”水口山矿开拓者，中国近代铅锌矿业先驱，近现代湖湘文化代表性人物之一。本书对廖树蘅的楹联作品进行辑录与注释，包括题楼台胜迹联、吊唁哀挽联、题祠堂寺庙联、悼唁妇女联等四卷正文与六篇附录，内容较丰富。具有较强的思想性、艺术性、史料学与可读性，兼具文学价值与史料价值，有助于展现近代楹联文化与湖湘文化。

《辽金元诗鉴赏》是以辽金元三代的诗歌作品——包含诗、词、曲为基础，而编选、注释、鉴赏的广义诗选。共选择经典作品一百余篇，对每篇作品做了简明准确的注释和详细的鉴赏品评。注评者以精准流畅的注释、鉴赏文字，为读者呈现了辽金元诗歌的本色天然之语、朴野明快之风，展示它们给诗坛带来的新鲜的审美感受和生新朴野的活力。

《文学经典鉴赏·元明清诗三百首》选收元明清诗约300首，是一本选目精审、赏析精到的古典文学读本。在内容修订上，编者特别参酌了的课程标准，比照中小学1到12年级的教材古诗文和选读篇目，对原有辑选的诗作篇目做了补充完善，以期更好地反映这些年元明清诗歌文学研究的进展。另外在装帧形式上，我们力求版式醒目美观，改掉过去“字小纸透”的缺陷，希望能更加贴近读者阅读口味。通过多种修订与更新，使现代读者能够更好地体味传统文学作品的丰富意蕴。

《青年诗歌年鉴》自2016年始，分别由燕山大学出版社、北岳文艺出版社（山西出版集团）、江苏凤凰文艺出版社，人民日报出版社出版，2021年卷由内蒙古人民出版社出版。 本书收入了中国大陆、港澳地区以及旅居海外的二百余位青年诗人的诗作。诗选分9辑，基本按照区域划分，呈现了青年诗人诗歌创作的整体风貌与美学格局，所选作品题材广泛，风格多样。 书稿以大力扶持推出有一定影响力的新一代青年诗人为宗旨，为青年诗人们搭建起集中展示其作品的平台，使之成为具有时代特色与亮点的诗歌选本，并在时间的向度上彰显其独特的文学价值。

本书从不同的角度对唐宋词进行专题研究，具体包括：论唐宋词的“着色”艺术；论唐宋词中“无声”境界的审美意蕴；论唐宋词中的“戏剧冲突”；论唐宋词的感官主义倾向；论宋词中“笑”的情感内蕴及其诗意提升；唐宋词中的“表情书写”及其审美指向；唐宋词中的疾病书写及其审美心理隐喻；词“时间书写”的文化蕴涵与审美心理考察；宋词“历史书写”的多维视域与文化心理考察；宋南渡后岭南词坛的地域书写及其审美意蕴；论民国时期女性词选的特点和意义；等等。可供古代文学研究者和爱好者阅读。

本书稿分为二十讲，分专题深入浅出地讲解了我国古代诗歌的意象之美、意境之美、修辞之美、变化之美、艺术之美、思想之美、语言之美和格律之美等。主要引导学生运用联想、想象的方法理解古诗词的含义、再现诗歌所描绘的艺术形象、领悟诗歌的意境之美，从而能够积累一定的鉴赏评价古诗词能力。本书稿旨在为激发广大中学生对古代诗歌的探索兴趣，提高中学生的文学鉴赏和审美能力，让读者继承和发扬我国优秀的传统文化，开阔文化视野，增强文化自信。

《词学（第四十八辑）》依照体例，设“论述”、“年谱”、“文献”、“论词书札”、“词苑”、“丛谈”诸栏目。主体的论文部分收录了词学研究领域的一批研究论文，主要涉及历代词与词体、词论、词籍、词史、词人交游等方面，文献部分收录具有重要性、珍稀性、代表性的词学文献整理，论词书札部分则刊发有关词学的珍贵书信手札考释等方面内容。本书荟萃的文章展示了词学的研究，具有前沿性，对中国词学史的深入展开富有启示，具有独到的学术价值。

《中国诗话史》是我国部真正对诗话这种独特的论诗体裁作宏观审视和系统研究的学术著作，对中国诗话之源、诗话之名、流派、风格、演进规律、学术价值和历史地位做了全面的描述和评估，从而梳理出诗话的演进轨迹和发展流程。本书凡八卷，分别以“总论”“宋诗话”“金元诗话”“明诗话”“清诗话”“近代诗话”“现代诗话”“诗话之整理研究”为序，从诗话的本身着手，从全部创作中进行总结，理清了诗话的发展过程，从整体上进行了全方位、多角度的宏观审视和描述。经过二十余年的沉淀与积累，作者吸取诗话研究的成果，在此次再版中做了大量增补修订，增加了“诗话是对于诗格的革命”“中国诗话史研究的世界视野”等内容，使得本书体例更为完整、内容更为完善，更具开阔的学术视野。

唐代“乐府”一词范围含混，学界至今尚未厘清。《唐代乐府诗体研究》选取唐人旧题乐府和新题乐府，将其视作“乐府诗体”，从文体学的角度予以探究，认为它导源于魏晋之“乖调”，在南北朝辞乐疏离的进程中得以发展，至唐代蔚为大国，但绝大部分不再入乐演唱，属于拟歌辞或准歌辞。唐人创作乐府诗采用拟效方式，既继承前代程式，又加以“己才己意”，使乐府诗由乐工之辞变成了一种文人化的诗体。乐府诗体题目简短，多写大众题材，形式自由多样，注重歌辞造型，风格通俗直露，其功能主要有讽谏、正乐、言志、交际和培养等。唐代乐府诗体的演进，实质上是乐府诗失去音乐桎梏之后又逐渐摆脱拟辞传统并与徒诗合流的过程。