中国是一个诗的国度，诗歌的传统源远流长。学诗，是中国人的启蒙教育。《诗经》被视为儒家经典，从孔子开始已成为中国人的启蒙教本。孔子甚至说过“不学诗，无以言”这样的话。诗哺育了一代又一代中国人。中国诗的境界是自然之境，是人的生存之境。中国人素来追求诗意的人生，诗意的性情，只有把中国诗视为一种人生哲学，才算得其真髓。中国诗是诗人妙悟参会人生后的皈信和超越的心境：澄澈、空灵、宁静、充盈。中国诗就是这样的诗，人之诗，自然之诗，它是中国传统文化中思与美的所在，也是对现代文明和现代人生存境遇的一种启示。

本书所收范围：上起先秦，下至辛亥革命之前，含诗、词、曲等各种形式，共收200余位诗人的优秀作500余篇。本书以诗人为单位，由诗人小传、作品与鉴赏文章三部分组成，一般不单作注释，疑难处均在鉴赏文章中解释。本书正文中作家的排列，以生年先后为序；生年不详中按在世年代先后为序；同一作家的作品按照诗、词、曲顺序排列。

唐诗是中国古典诗歌的顶峰，其意蕴之深厚，艺术之高超，是读不尽说不完的。唐诗中渗透着盛唐时代的精神，汲取了那种雄健豪迈、乐观向上、积极进取的人生价值取向。初唐诗人已显示了盛唐气息，像王勃、陈子昂等。唐诗注重描述具体可感的艺术情境，容易使人切入感受，产生情感共振效应。唐诗体裁、题材和风格的多样化，满足了人们多方面的艺术趣味。

历代论述词的起源，或以为词是诗的变体，或以伦理审美判断掩盖历史真相，其说多有未允。近代以来，学界已能从词是音乐文学的角度出发看待问题，但有的囿于成说，有的囿于资料的匮乏，都不能就词的起源问题作出完满的回答。本书作者从最原始的隋唐五代燕乐杂言歌辞资料出发，第一次清晰地勾勒出作为文学体裁的词的起源。

王氏一生治学，约分三期。早期（1897年以前，海宁）习举业、旧学；前期（1898—191l，上海、南通、苏州、北京）主要治哲学、诗学；晚期（1912—1927日本京都。上海、北京）主要治古史学。其中前期又分为第一时期（1898—1907，即从进上海《时务报》社工作到发表《（三十）自序》，宣称“疲于哲学”），治哲学兼及诗学；与第二时期（1908—1911，即从发表《人间词话》到辛亥东渡日本），治诗学浸及史学。《人间词话》属于王氏前期第二时期的诗学代表作。它标志着王氏新的诗学体系的基本构成，在打通中西文学壁垒，架设古代诗说与现代诗论之间的桥梁方面，显出了自己的特色：《人间词话》虽仍继承诗话、词话的传统形式，实已突破了这种形式的局限。它输进了自己时代的新方法、新内容。它是一种中西“合璧”而又独具个性的新产物。《人问词话》并不限于谈词，它已涉及诗、曲、戏剧以至整个文学。它成了王氏一家艺术论的主要部分。也正因此，本书在这一《词话》的基础上，又从王氏《遗书》及其他材料中，搜辑整编成《广》，作为原《词话》的一种重要的辅翼。《人间词话》。就其作为新的诗学体系言，大抵包括如下四个方面：1．诗的本体论，2．诗的创作论，3．诗的鉴赏论，4．诗的发展论。就中第一项实为王氏诗论中轴，其余三项均簇绕、拱卫这一中轴。也正因此，本书《新订》部分与《广》部分，均依此四论编排条目。这篇序言，作为对王氏诗论及其基本结构的一种探索，也就从这四论着手，分别加以考察。

本书选取唐代诗人109位的诗作“述怀”、“野望”、“杳杳寒山道”、“入朝洛堤步月”、“在狱咏蝉”、“咏鹅”等共237篇。

学习、鉴赏诗文，我国古代早有一种流行广泛且公认有效的方法，即“吟诵”。今天所称的“朗读”、“朗诵”、“熟读”、“背诵”，意思大致相同或很近似。这就是用抑扬顿挫的声调，有节奏地高声读出作品的独特神情、精意。这种方法，先秦时代已开始采用，多用于学诗。以后逐渐广及于词、曲、文、赋等各种文章。过去吟诵时曾配合音乐舞蹈，相应还制有谱子，但一般人“徒歌”的多，按文本情调自由高声吟诵。“五四”新文化运动以后，盛行语体文，对传统文化批评过激，吟诵习惯好像也在破除之列，只在专治古诗词文的学人中，才略有保存。其实，作为一种学习、鉴赏的方法途径，吟诵对理解和继承古代优秀文化，提高阅读和写作能力，都仍有积极的作用。至今老辈学人还能记得几十年前吟诵过许多遍、熟极而流的文学精品，对做人作文都大有裨益，便是证明。有几句古话是耐人寻味的，如：好书不厌百回读，熟读深思子自知。书读百遍，其义自见。读书破万卷，下笔如有神。（杜甫诗句）熟读唐诗三百首，不会吟诗也会吟。这些话都是前人读书有得的经验之谈。应邀主编这套书，意思很单纯，就因顾觉我们历史悠久的吟诵精品之风已越见衰微，非常可惜。香港学校比较重视，听说日本不少学生也能熟背出不少唐诗。我国青少年受到的语文教育过去大多受政治运动干扰，一味追求急功近利，立竿见影，要求为一时政策服务，对语文教育的规律长期缺乏应有的探讨，大家现已痛感问题很多，教学效率不高。对古代长期积累下的成才经验，没有进行科学研究，往往全盘否定，否则像吟诵精品这一传统，就不致愈来愈不景气。此书的出版，正是对此遗憾的一种弥补。

学习、鉴赏诗文，我国古代早有一种流行广泛且公认有效的方法，即“吟诵”。今天所称的“朗读”、“朗诵”、“熟读”、“背诵”，意思大致相同或很近似。这就是用抑扬顿挫的声调，有节奏地高声读出作品的独特神情、精意。这种方法，先秦时代已开始采用，多用于学诗。以后逐渐广及于词、曲、文、赋等各种文章。过去吟诵时曾配合音乐舞蹈，相应还制有谱子，但一般人“徒歌”的多，按文本情调自由高声吟诵。“五四”新文化运动以后，盛行语体文，对传统文化批评过激，吟诵习惯好像也在破除之列，只在专治古诗词文的学人中，才略有保存。其实，作为一种学习、鉴赏的方法途径，吟诵对理解和继承古代优秀文化，提高阅读和写作能力，都仍有积极的作用。至今老辈学人还能记得几十年前吟诵过许多遍、熟极而流的文学精品，对做人作文都大有裨益，便是证明。有几句古话是耐人寻味的，如：好书不厌百回读，熟读深思子自知。书读百遍，其义自见。读书破万卷，下笔如有神。（杜甫诗句）熟读唐诗三百首，不会吟诗也会吟。这些话都是前人读书有得的经验之谈。应邀主编这套书，意思很单纯，就因顾觉我们历史悠久的吟诵精品之风已越见衰微，非常可惜。香港学校比较重视，听说日本不少学生也能熟背出不少唐诗。我国青少年受到的语文教育过去大多受政治运动干扰，一味追求急功近利，立竿见影，要求为一时政策服务，对语文教育的规律长期缺乏应有的探讨，大家现已痛感问题很多，教学效率不高。对古代长期积累下的成才经验，没有进行科学研究，往往全盘否定，否则像吟诵精品这一传统，就不致愈来愈不景气。此书的出版，正是对此遗憾的一种弥补。

本书以屈原的作品为主的，选录了屈原的作品二十三篇，宋玉的作品一篇，贾谊的作品一篇。作者不可考的作品《远游》、《卜居》、《渔父》，是研究屈原思想生活的可贵资料，故一并收入。宋玉的《九辩》是屈原创作直接影响下的产物；贾谊的《吊屈原》是正面对屈原的悼念。收入本书的大从为思想内容好，艺术形式也有特色，内容和形式统一的作品。凡是符合这一原则的“骚”体诗歌均在编选之体。本书主要是根据明人复印的宋刊本《楚辞补注》和宋端平本《楚辞集注》编注的，同时参考了历代其他重要注本。对各本文字的不同，择善而从；有足资参考的异文，摘要注明。在注释上注重解决文字训诂和阐明词句的含义，以便读者在读懂文字的基本上能够领会作品的思想内容。

展现民族文化瑰宝攀登文坛科学高峰读书破万卷，下笔如有神。意思是说，自己认真刻苦的读了很多书，写诗或文章就像有神仙帮助一样。古诗、唐诗、宋词、元曲的各种选本早已是琳琅满目，选篇、解析也都各有特色，适应着不同层次的读者的需要。我们此次编造的《古诗三百首》、《宋词三百首》、《元曲三百首》在借鉴诸多选本优长的基础上，力求突出特色：其一，本套丛书针对中青年和中、小学生编选，选篇在精选名篇的同时更注重浅易，更注重思想性和艺术审美特征，以便给中青年和中、小学生提供更健康的精神产品，使中青年和中、小学生从中得到更好的艺术营养。其二，本套丛书体例更加全备。每篇作品不仅有作者介绍、注释和篇章解析，而且加有原文注音和译文，读者借此可得无师自通之益。其三，本套丛书最具特色的部分在于增加了“知识与故事”部分，结合作家或作品介绍相关的知识、背景及情事等内容，这不仅增加了选篇的可读性，而且增加了选集的内蕴，更便于读者了解作品思想内容和艺术特色。借此一书，读者不仅可以了解作品本身，更可了解相关的知识内容和情事背景，从而得到更多的收获。