辛弃疾是南宋时代一位英气勃勃的爱国志士，是中国文学史上爱国词人的杰出代表。他以其独特的英雄壮志和豪情，极力使气逞辞，以文为词，大为扩展了词体的题材范围，形成了沉郁豪壮的主体风格，又兼有婉约深曲和清新质朴的格调，可以说熔铸百家，自由挥洒，多姿多彩。本书为“国学经典导读”丛书之一，对辛弃疾词集作了详细的解读。

在精深博大的中华传统文化中，蕴含着丰富的精神资源。生生不已的变易之道，居安思危的忧患意识，富贵不淫、贫贱不移的大丈夫气概，民为邦本的政治哲学，正德、利用、厚生相统一的精神物质兼顾的文明观，等等，都是救治“现代病”的良药，开启今人智慧、滋养今人心灵的营养。乐府诗因为诗体自由，不似格律诗那般刻板，故而颇得文人青睐，后世的三曹父子、鲍照、李白、杜甫、白居易等都有不少拟乐府的作品。本书浓缩乐府诗歌名篇精华，領略古诗的不朽魅力。

宋诗、元曲、明清诗词，处于我国古典诗歌长河的中下游。中华大帝国，从一个曾经灿烂辉煌的时代，进入宋、元、明、清，便以曾经怎样壮丽也就怎样惨烈的程度，开始了一个缓缓落下帷幕的历史过程，最终结束了天朝帝国之命运。这中间一个个王朝的更替，不再是重复式的兴亡轮转，而是无可挽回地走向天涯海角，走向生死的界碑，只留下凤凰涅架、浴火重生的希望。俄国杰出的文艺批评家杜勃罗留波夫说：“倘若无诗，人类许许多多美好的感情和高尚的愿望，都会被我们遗忘。”诗歌之美，在于心之领悟、心之感动、心之惊叹、心之快乐；真正使人体会到语言的智慧和力量，使人的心灵受到冲击、洗涤和净化。

在精深博大的中华传统文化中，蕴含着丰富的精神资源。生生不已的变易之道，居安思危的忧患意识，富贵不淫、贫贱不移的大丈夫气概，民为邦本的政治哲学，正德、利用、厚生相统一的精神物质兼顾的文明观，等等，都是救治“现代病”的良药，开启今人智慧、滋养今人心灵的营养。本书为国学经典导读——《杜甫诗集》。本书精选杜甫名篇，浓缩杜诗精华，展现杜诗风采，再现诗文意境。

白居易的闲适诗和讽谕诗一样具有尚实、尚俗、务尽的特点，但意在“独善”，“知足保和，吟玩性情”，从而表现出淡泊平和、闲逸悠然的情调。许多记游写景的篇章，都能以审美的眼光和清新的笔调，观照自然，抒写心情，排遣忧愁，超然物外，表现出“逸韵谐奇趣”的特点。本书为白居易诗集的全新整理本，具有较高的学术价值。

陆游是伟大的爱国主义诗人，他的诗无体不备，无体不工；既有雄浑豪健、踔厉风发的一面，又有平中见奇、素雅清幽的一面，代表了南宋诗的最高水平。他的词也颇具艺术功力。本书精心择取陆诗词，其中汇聚了大量注者多年的研究成果，对深入了解陆游其人其作甚有帮助。

近几年来，对中国传统文化的研习、讨论和历史评估，成为一个热门话题，“国学”成为流行语。在六千余年的发展史上，我们的祖先创造出了光辉灿烂的成就，曾长期居于世界前列。博大而深邃的国学，作为中华文化的代表，凝聚了先哲们优秀的、具有恒久、普适价值的思想智慧。本书收录我国北宋时期一位杰出的全能文艺家苏东坡文集以供读者赏析。

《楚辞》是我国古代一部重要的诗歌作品集。楚辞在汉代又被称作“赋”，如司马迁在《史记》中有：屈原“乃作《怀沙》之赋”。实际上，楚辞作为一种产生于楚地的独立诗体，是不应与汉赋混淆的。汉赋是适应汉代宫廷需要而发展起来的一种半诗半文或称带韵散文的作品．赋一般用主客问答为叙事的形式，它不是抒情，而是铺陈辞藻，咏物说理。楚辞则不同，它虽然也富于文采，描写细致，含有叙事成分，但它以抒发个人感情为主，是一种诗歌。它得名于公元前4世纪的战国时代在我国南方楚地形成的一种叫做“辞”的新诗体。这种诗体经屈原发扬光大，其后的宋玉等汉代作家继续从事楚辞的创作。本书选编了屈原的《离骚》、《九歌》、《天问》、《九章》等著名篇章．并配有注释和译文，即使现代读者对当时的语言习惯、社会背景等都比较陌生，也能比较好地理解楚辞作品，从中领略（楚辞）的精粹。

《随园诗话》为清代影响最大的一部诗话。原著者袁枚（1716-1798），字子才，号简斋，世称随园先生，晚年自号仓山居士、随园老人等。《随园诗话》可以堪称为随笔式编撰的经典之作。因其采取分条进行排列的方法，叙述风格并不拘泥于一格，每条或发表一篇评论，或记述一个事件，或博采一诗、多诗予以抒发感想。在《随园诗话》中鲜明地体现了袁枚提倡以性灵说诗的创作原则，力争与传统的教条、死板的行诗风气相抗衡。袁枚所主张的性灵说诗论，概括地说，也就是强调创作人应从创作的主观条件出发，对于所创作的主体，则要包含真情、个性、性灵这三个方面的要素。

穿梭于茫茫人海中，忙碌之后，我觉得，我们有必要做两件事：一是喝喝茶。不管这茶是好是坏，喝，不过是一种状态；二是读读纳兰词。读那一颗深情而无悔的心。 他是一位翩翩富家公子，是皇帝身边的一品带刀侍卫，是一个深情主义者，是一个执迷于怀旧的人。让我们一起深人这位被王国维称为“北宋以来，一人而已”的纳兰的情感世界，看他辉煌的光环背后，那忧伤、憔悴而落寞的身影。 我不知道现在究竟有多少人在读纳兰容若的词，我更不知道，有多少人通过他的词，读到了他的心。但我知道，越来越多的人开始喜欢他，越来越多的人开始加入品读这位清朝初期翩翩公子的队伍当中，读他身后无边的寂寞。我常常说，纳兰、晏几道、李煜和秦观，这是四个极品男人。这四个男人，都是深情的人，都是不愿意忘记，且执意于铭记的人。 有人说，后人皆学李后主，唯成容若得了万一。我想，这万一，可能就是情真意切地抒情。没有一点伪饰，没有一点虚假，而是自然真切地抒发自己内心的情感。在我看来，纳兰容若对这个世界的贡献，也许就是捧出了他那颗深情的、无？的、忧伤的、绝望的、知冷知热的心。很多事情，也许正如纳兰容若所说的那样：如鱼在水，冷暖自知。也许，正是纳兰的这种真切，才让一个又一个人喜欢他，才打动了一代又一代读者的心。 纳兰容若，在我看来是一个真正的贵族，在这个到处充富人的时代，有几个人是真正的贵族？一夜也许可以成就千万个暴发户，一个真正的贵族，也许百年都不能修成一个。这就是贵族和暴发户的区别。 纳兰更是一个举世无双的伤心人。他拨动自己敏感的神经，站在脆弱的心灵之上，甚至是站在洁白的灵魂之上，在一个个用泪水凝结的文字里，发出一声声哀哀切切的深情吟唱。仿佛他就是那只杜鹃，一直唱到啼血为止。