传统戏曲今天通常被视为高雅艺术。然而，溯洄至明清尤其是清乾隆以后直至民国，戏曲只是其时一种社会娱乐形式，承担着与今日影视业、娱乐圈相同的功能，离不开票房经济的考虑，也少不了对“明星八卦”的炒作。本书钩沉晚清戏曲种种细节，以丰富的材料和令人耳目一新的描述，对以往戏曲史所忽略的诸多问题进行了考察，还原戏曲*繁荣之时的原生状态，重新构建了一个活生生的戏曲环境。没有细节的历史和没有故事的人生一样，乏味而无趣。晚清社会史、娱乐史和文化史，从未如此生动。

本书收录了王季思先生关于戏曲研究的文章，由《王季思全集》主编、王季思先生之子王兆凯先生编选。王季思先生是学术界公认的当代有影响力的戏曲研究专家之一。他关于元杂剧的挖掘、《西厢记》的校注、关汉卿的研究及明清戏曲的梳理等，都为今人的研究打下坚实基础。本书从王季思先生关于中国戏曲的起源与发展的研究开始，辑录了王季思先生戏曲研究生涯中较为重要的经典文章。王季思先生的文笔质朴简明，在深入浅出的叙述中叙述中国传统戏曲之美。因此，对于专业读者来说，本书可以重温一代戏曲研究大家的学术思想，对于普通读者而言，本书是介绍中国传统戏曲的经典读物。

《西厢记》是中国极为优秀的古典戏曲作品，其研究成果可谓车载斗量、汗牛充栋。黄冬柏著的《东瀛论西厢：流变丛考》另辟蹊径，从明清文人撰写的杂记随笔和小说戏曲等资料中，探寻《西厢记》的搬演情景；从对台本、观众嗜好以及社会背景等方面的考察中，阐明《西厢记》从案头之作到场上之曲的发展变化；又从明清两代《西用记》的序跋中，发掘当时的文艺思潮、戏曲理念。《东瀛论西厢：流变丛考》有发见之处，在于对日本所藏熊龙峰刊《重刻元本题评音释西厢记》、陈邦泰刊《重校北西厢记》、胡氏少山堂刊《新刻考正古本大字出像释义北西厢》，以及游敬泉刊《李卓吾批评合像北西厢记》等做了比较分析和研究。这些刊本皆为海内外孤本或中国本土已佚之本。期待此书出版后，为学界带来惠泽。

小说《西游记》是“世代累积型成书”的典范之作，在其成书及接受过程中，“西游记戏曲”是不可或缺的重要环节。而当小说《西游记》问世以后，“西游记戏曲”又成为其传播流布的主要渠道之一。《西游戏曲集》汇集历代有关西游的戏曲，其中不乏版本稀见者，并对其进行相应的整理、校注，对专业研究者和一般读者都大有裨益。

《菊圃掇英录》是翁偶虹先生先生1980年代末期在《戏剧电影报》上的长篇连载，凡120节，为翁老60余年看戏经历的观感记录，涉及京、昆、梆、弋等剧种百余位知名演员；文笔朴素细腻，史料与品评俱见不凡。书中，翁老以“过来人”的身份，追思“过来事”，重提“过来话”，始终用一种平和而公充的语气追忆过往，论述前辈演员的艺术成就和表演特色，审慎精到，令人回味。

《名伶歌影录》，是翁老入室弟子张景山，继《梨园鸿雪录》《菊圃掇英录》之后，精心辑录的翁老未收入文集的谈戏佚文的又一部佳作；与前两部镶嵌一体，允称“翁老谈戏三部曲”。张景山还精心为该书配入大量相关的剧照，有些为翁老私家收藏，首次与读者见面，洵为珍贵。

《校订元明杂剧事往来信札（套装共6册）》起自民国廿八年四月廿四日，止于民国廿九年元月三十日，真实反映、记录了张元济、王季烈、郑振铎和姜殿扬等相关人士围绕也是园旧藏虞山丁氏元明杂剧整理出版的问题进行斟酌、商议的始末，是研究商务印书馆和中国戏曲史的珍贵文献资料。

威廉·莎士比亚（W.William Shakespeare，1564－1616）是欧洲文艺复兴时期*重要的作家，杰出的戏剧家和诗人，他在欧洲文学史上占有特殊的地位，被喻为“人类文学奥林匹克山上的宙斯”。 他亦跟古希腊三大戏剧家埃斯库罗斯（Aeschylus）、索福克里斯（Sophocles）及欧里庇得斯（Euripides）合称戏剧史上四大戏剧家。本书精选莎翁*有代表性的五部喜剧（《威尼斯商人》《仲夏夜之梦》《第十二夜》《无事生非》《温莎的风流娘儿们》），采用朱生豪经典译文和精美彩色、黑白插图。

《徐棻戏剧选（上下卷）（汉英对照）》选收了知名剧作家徐棻的八个川剧剧本《死水微澜》《庄子与田氏》《欲海狂潮》《马前泼水》《目连之母》《尘埃落定》《马克白夫人》《红梅记》，采用汉英对照的方式出版，对扩大川剧的影响，对四川地方戏剧——川剧的走出去，都有一定的积极意义。

《莎士比亚悲剧集》全球公认莎士比亚的经典代表作，堪称精华中的精华，是了解社会百态、人性本质的百科全书，无论你是谁，都可以在莎士比亚的作品中找到自己的影子，感受持久的心灵震撼，在成长、爱情、信仰等方面产生共鸣并获得启发。