比利时作家、象征主义戏剧创始人莫里斯·梅特林克写了这部名为《青鸟》的梦幻剧，被公认为其戏剧生涯的巅峰之作。一个叫佳黛的、热爱芭蕾的日本女孩，游历了英国、法国、中国等许多美丽的国度。她对《青鸟》的故事，有着很深的感触，因此，写下了心情日记，并以青鸟为名，只为了所有的美丽与梦想。《青鸟：美丽与梦想》就是她的心情日记集。

在艺术上，蔡楚生始终坚持电影的中国化、民族化方向，注重探求电影的民族形式和民族风格，坚持现实主义的创作道路，开创了中国电影艺术的主流风格。上世纪三四十年代，蔡楚生创作的以《渔光曲》、《一江春水向东流》等为代表的一批电影作品，综合运用中国传统文学艺术的表现手法，真实描写旧中国的社会现实，深情关注底层民众的苦难生活，深刻反映全民族的抗战精神，思想性和艺术性达到了较好统一，成为脍炙人口、家喻户晓、蜚声海内外的艺术精品。蔡楚生尊重观众的欣赏习惯和接受能力，认真汲取中国华族的优秀文化传统。因此，这些作品不仅在当时受到广大观众的热烈欢迎，即使在今天，依然能令我国感动不已，蔡楚生是中国现实主义电影艺术家的突出代表。正是在他和其他进步电影家的共同努力下，形成了我国电影现实主义和民族化的主流艺术风格。因此蔡楚生被誉为“中国现实主义电影的奠基人”。蔡楚生在创作电影精品的同时，还留下了大量的文稿。这些文稿，同他创作的电影一样，充分体现了蔡楚生的高尚精神品质和杰出艺术成就，深刻展示了蔡楚生忠于党、忠于人民，坚持电影的中国化、民族化、始终扎根群众、面向群众、以及虚怀若谷、追求直理的一代新中国电影人的风貌。这套《蔡楚生文集》，不仅反映了一位艺术大师的精神之旅，而且从一个侧面浓缩了中国电影的百年历程，是蔡楚生留给后人的弥足珍贵的精神财富和文化资源，值得我们认真整理研究和学习传承。

她们走出贫困的乡村，无法判断的是往日生命里的爱恨情仇，她们涌向开放的都市，真诚找寻的是未来期待中的乐业安居，走进她们，每个人都要准备好悲悯的胸怀和宽容的眼神。

小型戏剧，简称小戏。小戏之谓，通常有两种解法，一是指相对大戏而言的一种戏剧体裁，它包括小型话剧、小型戏曲以及戏剧小品，俗称“三小”。二是指由说唱或民间歌舞发展而成的戏曲剧种的通称。本书的　特点是偏重对创作技法的研究，文中较多地注入了自己的创作感受，这与传统的学主规范所要求的尽量将作者的主观与个人经验排除的作法有点偏离。本书原名《小剧作法》，完稿于1993年暑期，1994年7月由纵横出版社出版，曾获上海戏剧学院教材二等奖。原著约二十万字，这次作了较大幅度地修订。 本书的研究方法与目的是：从总结、归纳、探讨小型戏剧的文本写作技法切人，进而系统地介绍戏剧的编剧理论与技法，用以指导戏剧学院学生与一切从事或爱好戏剧创作的专业与业余的剧作者学习、熟悉并掌握编剧技巧。

暂缺简介...

《美国戏剧选读》首先比较详细地论述了美国戏剧的崛起、发展脉络和当代美国戏剧发展的新趋势，以后各章对入选剧作家和作品进行了简明扼要的评述，并附其英文剧本。

本书为教育部哲学社会科学研究重大课题，是对百年中国启蒙文学思潮进行系统性和综合性研究的成果。

由于多种复杂原因，现如今戏剧萧条，话剧沉寂了。如何使话剧顺应时代的发展，切合东方民族的接受心理、欣赏趣味；如何振兴话剧使她重新回到人们身边；如何引导如今网络时代的读者了解认识，进而欣赏话剧，这是富有挑战性的艺术课题和文化课题。田本相先生，曾师从名家李何林先生专攻中国现代文学，后又专事话剧研究，且成就不凡，蜚声海内外。这本论集凝聚了全二十多年来治学的心得，无论是学术观念，还是治学理念，仍然鲜活之感。这无疑对于话剧创作和话剧研究、教学工作都可资借鉴。早先列入“惠风”论丛的本书，经过几年的磨合，终于如愿地面世了。

乡村里真是美丽极了。现在正是夏天!小麦金灿灿的，燕麦绿油油的。绿茵茵的牧场上，干草一垛垛地堆着，鹳迈着他们细长的红腿，正在散步，叽叽咕咕地说着埃及话。这是他们的妈妈教给他们的语言。一些茂密的森林散落在田野和牧场的周围，林中有许多幽深的池塘。是的，乡下是那样美丽，太阳正把一幢老式建筑照得非常明亮，几条很深的小溪环绕在建筑周围。牛蒡的大叶子从墙角一直长到水里。有些叶子长得非常高，小孩子甚至可以直立着站在最大的叶子下面。但这儿非常寂静，就像在原始森林里一样。一只母鸭正坐在窝里，她得再努把力，把她的孩子们都孵出来，但她已经累得要命了。来探望她的客人少得可怜，别的鸭子们宁愿不停地在溪水里游泳，也不愿到牛蒡叶下面去陪她聊天。…

内容简介：说相声难，写相声更难，又说相声又写相声难上加难！惟其难，才显出敬业者精神的可贵。前一段报纸有篇文章说，相声的不景气源于相声演员的不谦虚。此话不无道理。我想我们相声界的很多演员（主要是年轻演员），要都能像全维润一样勤奋敬业，笔耕不辍，那么相声走出低谷的日子就不会太远啦！