本书为作者十年间所撰昆曲论文、批评文章的精选集，主要包括北方昆曲、青春版《牡丹亭》、京越诸剧等内容，侧重于昆曲史理论及对新世纪以来与昆曲相关的文化现象的批评与分析。在研究方法上，既注重搜集史料，深入体会戏曲之文本与历史，亦尝试用文化研究的视角来重构戏曲史，剖析当前戏曲文化生态及其变迁，提供了看待昆曲及传统文化在当代的命运的另一种眼光。

本书对英国诺贝尔文学奖获得者品特戏剧中的身份问题进行了深入的研究，*章概括身份建构研究及相关理论；第二章探析品特戏剧聚焦人物身份问题的缘由；第三章论述品特的戏剧家身份的自我建构和他者建构；第四章和第五章论述品特笔下的戏剧人物身份如何被自我和他者——社会、组织、家庭等建构；第六章探讨身份建构与品特戏剧艺术个性之间的关系；第七章论述品特的身份观与思想贡献。

本丛书为国家出版基金项目，包含《锁麟囊》《穆桂英挂帅》《龙凤呈祥》《赵氏孤儿》。他们以介绍梅兰芳、程砚秋、荀慧生、马连良、裘盛戎、赵燕侠等京剧表演艺术家代表名剧为主线，全面展现诸京剧大师的人生经历、该剧剧本的编写及修改过程、剧本结构、人物形象、表演艺术、服饰道具、演出盛况，并深入分析剧目的唱腔艺术、思想文化、精神内涵及其在艺术形成过程中的代表性作用等。本丛书还配有大量精美的演出剧照。比如，舞台摄影的照片，采用多机位、多角度的拍摄方式，记录与还原京剧舞台演出实况，用丰富的摄影语言展现京剧的优雅与美丽。而影棚摄影的照片，包括了每一剧目的主演、当红京剧名角，既展现京剧服饰之华美、化妆之精细、演员表演技艺之纯熟，也体现出摄影中光影的语言。

《汉堡剧评》作者莱辛是德国启蒙运动时期的作家、美学家、文艺批评，其戏剧与寓言在德国文学史上具有极高的地位。《汉堡剧评》是一部重要的戏剧理论著作，是作者对剧院的实践进行批评和探讨的成果，是对德国民族戏剧发展的原则*早、*成功的描述，在欧洲美学发展史上占有重要地位。这部著作曾经启发了歌德、席勒、布莱希特等，影响深远。《汉堡剧评》论题广泛，还涉及英国、意大利、西班牙文学，也涉及古希腊和古罗马文学。《汉堡剧评》对现代文学艺术工作者有很好的启示作用，尤其对影视、戏剧工作者，是一本经典必备书。

《元曲选（汉韩对照）/大中华文库》系我国《大中华文库》多语种版系列（大中华文库系列工程是我国系统地全面地向世界推出外文版中国文化典籍的重大出版项目）之一，书稿共收录80多名元曲作家的300余首作品，其中包括50首大中华文库工委会要求必须收录的核心篇目，由翻译家金亨直担任翻译。元曲继承和发展了唐诗和宋词已有的“兴观群怨”的传统：在意美方面，使诗歌大众化；在音美方面，使韵律自由化；在形美方面，使格式多样化。因此，元曲把诗歌进一步推向通俗化、口语化、灵活化，为近现代的白话文学开辟了道路，可以说是中国新文化运动的一个重要源头。

莎士比亚的戏剧，大部分都是根据旧剧本、编年史与小说故事创作的，在创作中注入了自己的理想，给旧的题材以丰富而深刻的内容，赋予它们新的生命，从内容到形式都进行了创新。莎士比亚是无与伦比的戏剧结构大师，他的剧本固然有悲、喜剧之分，但在创作实际中又打破了悲、喜剧的界限，不受严格的传统体裁划分的限制，从而展现出更丰富饱满的人性和人物的精神世界。他善于描写几条相互平行交错的线索，来促进生动复杂的情节发展。写作技巧上则表现出一种奇妙的戏剧紧迫感，逐渐加快的情节发展的节奏，往往有一种气呵成的神来之笔，令观众惊叹不已。

《粤剧阅乐》驰骋想象的羽翼，以粤剧专家“何车爷爷”携引领“强仔”“妞妞”两个小朋友开展奇妙的穿越时空之旅为线索，以粤剧历史中产生的行话俚语、趣闻轶事为话题，生动有趣地向读者展示出富于生活气息的粤剧历史画卷。《粤剧阅乐》让读者在轻松氛围中，对粤剧文化的形成和粤剧门道产生基本的认知。《粤剧阅乐》图画精美，语言活泼，颇能吸引小朋友的阅读兴趣。书后还配置有广州粤剧文化场所的手绘地图，带你玩转粤剧院！

《历史机遇：傅晓航著述总汇（亲情篇）》为一部文集，收集中国艺术研究院戏曲研究所原副所长傅晓航先生在1990—2014年发表于《光明日报》《文艺研究》《戏曲研究》《戏曲艺术》《文献》等报纸杂志上的近40篇有关戏曲研究方面的文章。

《戏曲安徽》以灿烂辉煌的安徽戏曲艺术为主要论述对象，阐释了安徽戏曲的发生、发展，介绍了安徽重要曲家及作品，论述了安徽戏曲“非遗”与文化传承，对以黄梅戏为代表的安徽几十种戏曲“非遗”进行梳理，并就其代表剧目、*名表演艺术家、剧作家、作曲家等作出实事求是的评价。

《研究》以《元刊杂剧三十种》为主要研究对象，通过与脉望馆本、《元曲选》本两个明人元杂剧集比较，以元杂剧文本构成为基本研究单位，重新探索元刊杂剧在体制、文学表达方面不同于明本之特点，还原元人杂剧在当时剧场、文本记录呈现的本来面貌，重新审视元杂剧在文献、文体、文学，甚至文学史上的价值，并为元杂剧研究、中国戏曲史、文学史研究提供可能的方法。在此基础上，探索元杂剧文本从元代到明代的嬗变、嬗变之方式与可能存在的变化规律，进一步证明明本元杂剧不能完全作为元杂剧研究的依据。《研究》在《元刊杂剧三十种》研究上有明显拓展，填补了元刊本杂剧研究乃至整个元杂剧研究领域的不足，在研究方法、具体例证考察等方面都对现有元杂剧研究有借鉴意义。