本书是“中俄文学互译出版项目？俄罗斯文库”《俄罗斯当代戏剧集》第3卷，精选了俄罗斯当代著名剧作家的戏剧作品4种，包括娜塔莉亚·莫西娜的《里科图岛》、康斯坦丁·科斯坚科的《祖国》、斯捷潘·洛波泽罗夫的《有外人的全家福》和弗拉基米尔·古尔金的《萨尼娅、万尼亚，还有里马斯》，深刻地反映了俄罗斯的当代生活。

《群音类选校笺》，胡文焕编，李志远校笺。原本当有四十六卷，今仅存三十九卷，收录剧作凡一百五十七种，散曲二百二十九套，小令三百二十三首。明代许多剧作久已失传，赖此选本而可以略窥其貌。是书原为胡氏所刊《格致丛书》之一种，约刊于万历二十一年（一五九三）。因其以声腔为主要编选分类标准，在古代戏曲选中别具一格，影响甚著，特别是对了解、认知明代晚期的戏曲生态有着重要意义。《群音类选》刊刻于明代万历前期，恰逢明代戏曲繁盛时期，它所收录的选曲不仅能够在一定程度上反映出当时的戏曲生态，如我们可以通过它的声腔分类得到当时菊坛并非是昆剧一枝独秀，而是弋阳腔、青阳腔、四平腔、太平腔及杂剧亦甚活跃；各剧种之间剧本借鉴改编现象甚为普遍；一些已经佚失的剧本借其得到留传至今。同时，我们还可以通过它所载录的内容，考证尚未形成共识的学术问题，如“两头蛮”这一概念，虽有两篇考证论文，但明显难以令人信服，但《群音类选》中正录有【两头蛮】曲牌与曲词，无疑为理解“两头蛮”提供了很好的文献。并且对于《群音类选》所设立的“官腔类”，虽然被学界认定为是专收昆剧剧本的，但一直却没有其他的明代文献予佐证，通过对此类中所收剧本的笺校，也可以找到一些更为理性的佐证。 《群音类选》至今已无完本传世，上世纪80年代，中华书局据南京图书馆和首都图书馆所藏的残本进行整理进行了影印出版，使得《群音类选》得以被学界广泛认知。后来《善本戏曲丛刊》和《续修四库全书》分别据中华书局影印本进行影印出版。今李志远博士以南京图书馆和首都图书馆藏原刻本为底本，校以中华书局影印本。书中所收散出曲，原作有全本传世者，选择较易见者对校。其笺释内容，主要涉及作者、剧名、出目、题名、版本，并略述故事梗概。

本书是“中俄文学互译出版项目？俄罗斯文库”《俄罗斯当代戏剧集》第2卷，精选了俄罗斯当代著名剧作家的戏剧作品5种，包括雅罗斯拉娃·普里诺维奇的《让娜》、尤里·波利亚科夫的《同班女生》、奥尔扎斯·扎纳伊达洛夫的《耳塞》、阿列克谢·斯拉波夫斯基的《阿塞拜疆人》和克谢尼娅·德拉贡斯卡娅的《克雷什金》，深刻地反映了俄罗斯的当代生活。

本书作者在红线女任广东省剧协主席时在其麾下做五年工作，任职红线女艺术中心九年，退休之后任顾问直至红线女去世。本书通过叙述作者与红线女共事将近二十年的日子，总结评述红线女代表粤剧表演艺术的成就以及作者对红线女艺术的看法和评价。

中国当代著名粤剧艺术家、红派艺术创始人红线女的评传，立体呈现其德艺双馨的光辉形象，全面评析“红腔”艺术价值。本书由红线女艺术中心主编，组织粤剧研究专家谢彬筹、谢友良、练行村进行撰写。参考大量红线女自述、访谈、专家评论等资料的基础上，真实还原了红线女的精彩人生和心路历程，讲述其从幼时学艺、崭露头角，筹办真善美剧团，到剧影双栖、进京演出，又在磨难之后再创高峰的精彩人生和心路历程。同时，针对红线女的艺术创作，结合经典剧目，沿着红线女“成戏又成人”的艺术追求，本书对红线女的艺术特色、成就和贡献做了全面的分析和概括，可谓粤剧艺术革新的缩影。全书评与传融为一体，配有大量珍贵史料图，不仅真实还原了一个有血有肉的红线女形象，同时对红派艺术的形成、特点做了一个深入的分析，是了解红线女、粤剧艺术不可多得的读本。

《曹操与杨修》《贞观盛事》《廉吏于成龙》是尚长荣先生创作的三部京剧艺术杰作，这三部杰作，每一部都既有深刻的历史厚度，又有着强烈的现实意义，均为融思想性、艺术性于一体的宝贵结晶，不但屡获大奖，而且久演不衰，深受观众的喜爱。尚长荣先生因“三部曲”的成功和卓越成就，毫无争议地成为当代京剧的艺术大师。“尚长荣三部曲”的创作方式、艺术思路、时代价值值得学界深入探索与讨论。本书收录近百篇有关“尚长荣三部曲”优秀论文和评论文章，对尚长荣先生创新京剧艺术的持续努力，对完善现代京剧表演实践作了准确地总结、提炼和分析，对传统戏曲研究具有极高的参考价值。

本书是莎士比亚悲剧中的之作，是其四大悲剧之一。在思想内容上达到了一定的深度和广度，深刻的揭示出封建末期社会的罪恶与本质特征。取材于公元1200年的丹麦古代神话，讲述了丹麦王子为了向杀父娶母篡位的叔父复仇而装疯，历经折磨而终于报仇。《哈姆雷特》的整个故事渗透着属于莎士比亚那个时代的精神，是莎士比亚人文主义和对现实生活批判精神的深刻的表达。

传统戏曲今天通常被视为高雅艺术。然而，溯洄至明清尤其是清乾隆以后直至民国，戏曲只是其时一种社会娱乐形式，承担着与今日影视业、娱乐圈相同的功能，离不开票房经济的考虑，也少不了对“明星八卦”的炒作。本书钩沉晚清戏曲种种细节，以丰富的材料和令人耳目一新的描述，对以往戏曲史所忽略的诸多问题进行了考察，还原戏曲*繁荣之时的原生状态，重新构建了一个活生生的戏曲环境。没有细节的历史和没有故事的人生一样，乏味而无趣。晚清社会史、娱乐史和文化史，从未如此生动。

《菊圃掇英录》是翁偶虹先生先生1980年代末期在《戏剧电影报》上的长篇连载，凡120节，为翁老60余年看戏经历的观感记录，涉及京、昆、梆、弋等剧种百余位知名演员；文笔朴素细腻，史料与品评俱见不凡。书中，翁老以“过来人”的身份，追思“过来事”，重提“过来话”，始终用一种平和而公充的语气追忆过往，论述前辈演员的艺术成就和表演特色，审慎精到，令人回味。

《名伶歌影录》，是翁老入室弟子张景山，继《梨园鸿雪录》《菊圃掇英录》之后，精心辑录的翁老未收入文集的谈戏佚文的又一部佳作；与前两部镶嵌一体，允称“翁老谈戏三部曲”。张景山还精心为该书配入大量相关的剧照，有些为翁老私家收藏，首次与读者见面，洵为珍贵。