莎士比亚是举世公认的戏剧大师，他的剧作中蕴涵了丰富的人生哲理、渊博的知识和发掘不尽的深邃思想。这本《莎士比亚悲剧集》收录了莎士比亚五部悲剧代表作品，包括以爱情悲剧为题材的《罗密欧与朱丽叶》和《奥瑟罗》，关于复仇的《哈姆雷特》，深刻揭露权势与野心等罪恶的《李尔王》和《麦克白》。这些悲剧作品通过复杂的戏剧冲突与或华丽或戏谑的对白，展现了人性与命运的交织与复杂，代表了莎士比亚杰出的艺术成就。

扬州评话是以扬州方言徒口讲说表演的曲艺说书形式，流行于苏北地区和镇江、南京、上海等地。始于明朝末年，发展于清朝初年，到清代中叶达到了极盛阶段。扬州评话以描写细致入微、结构严谨、首尾呼应、头绪纷繁但井然不乱而见长。长篇扬州评话《八窍珠》以明代天启年间传世珍宝八窍珠为线索，讲述了明代天启年间宦官魏忠贤结党专权、残害忠良，忠良之后与奸臣乱党斗智斗勇的故事。它是评话艺人自创的侠义武打书目，书中有上百个人物，其身份、地位、方言不尽相同。“非遗”传承人的黄俊章老先生是当今能够完整演出《八窍珠》全本的“说书人”。《八窍珠》鲜明地体现出评话的特色，讲求剧情细节丰富，人物形象个性鲜明，语言生动有趣。

《现代昆剧剧本：金银梭》主要内容包括金银梭，清官春梦，笑隐花丛中，情僧。

本书选录七篇文章，是作者多年来戏剧批评及研究的优秀成果。其中，除了一篇从戏剧理论角度切入的演出评论之外，均是文本研究的成果，研究对象涉及到莎士比亚、关汉卿等中外名家的经典作品。本书中收录的剧作精读文章以非常细腻的笔触探究了戏剧动作背后的情感、思想，全面揭示了艺术意象中蕴含的历史文化信息。这些评论文章发掘并确立了戏剧艺术的文学价值，使批评达到新的高度。对剧本创作、名剧的排演，以及读者对戏剧诗的领悟大有裨益。

有一种爱恨叫偶像与粉丝，有一种情仇叫华生与福尔摩斯，为什么我只是个普通人？孤独即是地狱。在一起，为何这么难？《什么人需要什么人：林奕华的心之侦探学》以《心之侦探》剧本为主体，该剧是非常林奕华的第56部原创作品，继《梁祝的继承者们》之后，作为“生命三部曲·第二部·哲学家”于剧团组建25周年之际发表。借九个福尔摩斯探案中的人物的心结，重新创作出九件“人生奇案”。剧中出现各种的失去，如幸福被挟持、幸福被绑架、幸福被勒索、幸福被偷窃、幸福被嫁祸、幸福被谋杀、幸福被装成谋杀的自杀，经常发生在我们每个人身上，它们将一步一桩被福尔摩斯侦破，破案的方法，叫作“哲学”。除剧本外，书中收入非常林奕华25周年3万字纪念访谈、香港首演剧照40余幅、创作团队导读文章、精选观众剧评，以及林奕华导演为大陆巡演全新创作的“80个关键词快问快答”和“81个查案考”。全书以查案的形式设计篇章，分“案前”“查案”“案发”“结案”“案中案”和“案底”六个部分。并附赠剧团25年全作品海报。此外，林奕华导演首次献声，为你朗读《心之侦探》九大角色心理谜题，根据提示扫描书中二维码，即可收听和下载剧本有声书。

本书为“南阳作家自选集”丛书之一，体裁为电视文学剧本。曾于2008年获得河南省优秀剧本入选奖。本书反映了春秋时期百里奚青年出游求官，四海飘零，后沦为奴隶，被秦穆公用五张黑公羊皮换到秦国拜为大夫，辅佐秦穆公富国强民、称霸天下的曲折动人故事。

《莎士比亚四大悲剧》收录了他有代表性的四部悲剧：《哈姆莱特》《奥瑟罗》《李尔王》《麦克白》。这些悲剧主人公从中世纪的禁锢和蒙昧中醒来，雄心勃勃地想要发展或完善自己，但遭到不可避免的失败和牺牲，表现了人文主义理想与残酷现实之间矛盾的不可调和。

《等待戈多》用法文写成，于1953年1月5日在巴黎巴比伦剧院首演，由罗歇·布兰导演，引起轰动，成就了萨缪尔·贝克特，20世纪伟大的剧作家之一。作为荒诞派戏剧颇具知名度和代表性的作品，《等待戈多》也成了20世纪戏剧创作的巅峰和典范。在这部剧中，两个流浪汉一直在乡间的小路上等待戈多，他们日复一日地等待着。没有人知道戈多是谁，他是干什么的，为什么要等待他。他们不知道，也没有任何人知道。

《丝路天幕——郑雪飞戏剧集》包含五个话剧剧本，既有元曲折子戏样式的戏曲脚本，也有莎士比亚式的悲剧喜剧，有异域风情，也有古代画卷，具有丰富的阅读趣味和耐久的美学价值。 传奇悲剧《明驼记》：以丝绸之路上的古代王国为背景，塑造了一对同胞兄弟的不同命运，其五幕剧的结构设置和对白独白的铺张华丽深受莎士比亚的影响。 悲剧舞剧《频伽记》：一个天才舞女和叛逆皇帝的爱情悲剧，昭示超过生命与爱情的自由主题，如频伽神鸟一般翱翔于湮没已久的大辽山水之上。 新编喜剧戏曲《再生缘》：女扮男装中状元大团圆的经典中国式喜剧，一样的情节，不一样的演绎，诗词曲赋的古雅与市井俚语的诙谐和谐共融于一个长衫水袖的舞台上，带你穿越回元杂剧的辉煌盛世。 历史传奇剧《玄武记》：情节曲折的长篇传奇大戏，一个孤儿的艰辛成长史，正如人类自身在整个宇宙中形似孤儿的命运，投射到每个人内心就是永恒的孤独。 传奇悲剧《参孙记》：取材于《士师记》的神话悲剧，探索男人与女人、环境与性格的冲突，时代与地域退居次要，复杂人性的激烈矛盾在征服与反抗的战争背景下愈显慷慨悲壮。

《人生若只如处出戏》所选的都是与戏曲有关的文章，是汪曾祺在做北京市京剧团编剧时，二十多年来与戏曲打交道的见闻与思考，每一篇的篇幅虽然短小，但是每一篇都透着理性、睿智和从容。 内容涵盖“样板戏”的谈往、名人轶事、戏曲与文学的关系、习剧札记等，这些谈戏文章同他的游记、民俗类散文一样，无不潇洒有致，颇有看头。