《中国戏曲文学史（古代近代卷）》主编为中国戏曲学院戏文系主任谢柏梁教授，编写团队为戏曲学院一线骨干教师。全书以通论的方式，全面系统地叙述了中国古代戏曲剧种、戏曲文学和戏曲舞台艺术发展的历程，通过探讨古代戏曲与各个不同时代的政治、经济、文化的关系，总结戏曲发展的规律，为戏曲专业学生提供足够的理论基础和文化积淀。《中国戏曲文学史（古代近代卷）》的编写不但注重戏曲的发展历史的梳理，能够更贴近课堂教学，注重通俗性和可操作性，颇具观赏性。本教材可作为本科专业课教材，也可以作为选修课和通识课教材或戏曲爱好者阅读参考使用。

所谓“牵线人”，即是媒人。堂·胡利安收留了孤苦伶仃的埃内斯托，因为埃内斯托的父亲为了堂·胡利安的父亲牺牲了自己。然而，关于埃内斯托和女主人特奥多拉的流言传遍了整个马德里。堂·胡利安本相信两人的清白，但种种意外让他不得不怀疑这两个最亲近的人。最后，流言成真，让埃内斯托和特奥多拉走在了一起。

本书辨析了关于清中叶文人传奇的两个范畴，一是时间范畴：康熙三十八年至乾隆五十五年；二是体制范畴，即由文人创作的具有规范的文学体制和音乐体制的长篇戏曲剧本。以《重订曲海总目》《今乐考证》《古典戏曲存目汇考》《明清传奇综录》等戏曲目录典籍为依据，搜集整理清中叶文人传奇作家和作品，确定具体的研究对象。在细读文本的基础上，探讨清中叶文人传奇的思想主旨、题材内容、创作方法等。在研究中避免简单的个案罗列，选择较为新颖独特的视角：一是从“花雅融合”的视角考察清中叶文人传奇的戏曲立场和创作方法，概括总结文人面对花雅盛衰时融俗入雅、崇雅抑俗、变雅为俗等几种不同的创作道路。二是从“情”与“理”的视角考察清中叶文人传奇的思想主旨和题材内容，梳理总结清中叶文人传奇“情胜于理”到“情理合一”再到“理胜于情”的发展轨迹。最后探讨清中叶文人传奇的流传衍变，通过案头和场上两个渠道的考察，揭示清中叶文人传奇的衍变过程。

本书包含153张照片，是对1940年代到1980年代伊斯坦布尔日常生活的生动记录。透过“伊斯坦布尔之眼”阿拉？？古勒精确的镜头，这个城市的忧郁之美在传统和现代之间发生震荡。作为欧洲和亚洲的交汇之处，伊斯坦布尔的性格和它的历史一样层次丰富，而古勒的照片就传达了这一切。 在这些无与伦比的黑白照片之前，是诺贝尔文学奖得主奥尔罕？？帕慕克撰写的详细而深情的序言。这位作家和摄影师古勒一样，都生于伊斯坦布尔，他们年轻时都曾渴望成为画家。二人各自用自己的方式描绘了他们的故乡，通过图像和文字，捕捉了伊斯坦布尔的灵魂。

本书分为两编，以对西厢记、窦娥冤、汉宫秋等元明重要戏曲作品的个案分析为基础，将元明戏曲流变从两种视角归纳出两条重要的发展线索。从中国古典戏曲的艺术流变来看，元杂剧到明传奇是戏剧发展沿革的一条轨迹，元杂剧中很多名篇在明代都得到了改编。其中《西厢记》《窦娥冤》《青衫泪》《汉宫秋》《曲江池》等这些脍炙人口的元杂剧作品都有明传奇或明杂剧的改编作品存世，通过对这些作品流变的研究，可以发现中国古代戏曲发展演变的轨迹，也可以解读元明两个时代文化的差异。从作品流变来看，元明同题作品的差异主要表现在以下几个方面：一、明代戏剧的人物形象向中原传统文化回归。二、故事情节上均带有各自时代文化的艺术真实性。元杂剧中体现多元文化的碰撞，明代戏剧明显更突出中原的传统礼教规范。三、在主题思想上，由于篇幅的限制，元杂剧故事情节通常比较简单，矛盾冲突集中，因而主题比较单一；明代戏曲的篇幅较长，容量较大，承载了更多的社会价值和审美。四、在戏曲的社会功能上，元杂剧偏重于娱乐功能；与元杂剧相比，明代戏剧作品更多突出戏曲的教化功能。

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本书是著名作家王小鹰的中篇小说自选集，收录了四幕话剧《于无声处》、话剧剧本和电影文学剧本《血，总是热的》。关乎一个时代，叙说被遗忘的历史。被誉为戏剧界的第一声“惊雷”！

憨豆先生妇孺皆知。他是一个困在成年人身体里的孩子。所有的文化都以相同的方式认同孩子。因此，憨豆先生在全球范围内有追随者。自从登上舞台后，憨豆先生从一个成功走向另一个成功，摘得了令人羡慕的桂冠，成为名副其实的喜剧之王。2013年6月15日，因为杰出的喜剧艺术成就，憨豆先生的扮演者罗万·阿特金森获得大英帝国勋章（Commander of the Order of the British Empire）。《憨豆先生喜剧艺术形象研究》研究阿特金森和憨豆先生，告诉读者不知道的内容、想知道的内容和需要知道的内容，深入分析憨豆先生喜剧艺术形象，尝试揭示阿特金森成功背后的秘诀，希望对读者和今后的喜剧艺术创作有一定的启发。

《赖声川剧作集：第二辑》包含了赖声川的四部相声剧和三部新创作的戏剧剧本，分别是《台湾怪谭》《千禧夜，我们说相声》《这一夜，Women说相声》《那一夜，在旅途中说相声》《隐藏的宝藏》《幺幺洞捌》《曾经如是》。 幺幺洞捌（首演于2019年）：2019年的作家舒彤无意间发现自己的工作室通往1943年的世界，在那里，一场战役就要打响，一个名为“幺幺洞捌”的秘密行动已经到了紧要的关头。并置的空间，浪漫的邂逅，文学与艺术，音乐和雕塑，战争、密报和永恒的爱与勇气，正在上演。曾经如是（首演于2019年）：故事从一个淳朴的山村开始，那里的人们敬畏自然和大山，日子安静地流逝。一场突发的地震打破了宁静，他们前往纽约，却遭遇了“911”事件。在命运的洪流中，在接连而至的灾厄中，活下来的人们能如愿找到心中的那片“净土”吗？ 隐藏的宝藏（首演于2018年）：即将拆除的剧场迎来最后一批观众，古罗马戏剧研究学者王彩云在此举办学术研讨会，同时上演古罗马戏剧《一坛金》。然而演出过程中，这个临时组建的剧团成员竟在剧场发现了一堵塞满美金的墙！于是荒诞的闹剧展开，人性的欲望一层层被剥离，剧场中的“罗生门”正在上演…… 台湾怪谭（首演于1991年）：这是一出别有心裁的另类单口相声剧。在台上，一个经常散神、岔题的说书人正在说一个关于一个人格分裂的人的故事，描绘出当代台湾怪象与乱象。值得一提的是，除了演员，还有一台电视机播放提前录好的捧哏视频，在真人与影像的互动中，荒诞的感觉愈发强烈。千禧夜，我们说相声（首演于2000年）：本剧场景设在相声的发源北京，从1900年12月31日开始，借北京一家“千年茶园”的相声表演，串连起在现代上海的一个“良心会”的传销活动，全剧穿梭时空一百年，前呼后应，借今论古，借古讽今，展现了世纪末人们面对未来的期待、惶恐和一点不安全感。这一夜，Women说相声（首演于2005年）：在一场名为“Total Women”的产品公司酬宾大会上，两名超级业务员与一名误入的女子展开了对话，引出七个段子。这些段子涉及女人在容貌、身材、感情、婚姻等层面的状态和困惑，话题从缠足丰胸到骂街劈腿，辛辣有趣，勾勒出了不同时代的女人形象。那一夜，在旅途中说相声（首演于2011年）：吕仁是追求奢华享受的六星级旅客，程克则是为以迷路为目的的背包客，两人在南太平洋的小岛上相遇，随后遭遇变故被困住而相知。两位旅游达人以各自偏颇的旅行哲学，互相探讨旅行的意义和价值，在生命的旅途中回顾自己的足迹，展望未来的行程。

《中国藏戏八大经典丛书》之一。主要讲述诺桑王子迎娶了仙女拉姆，两人恩恩爱爱，如胶似漆；不料老国王诺钦受人蛊惑，说边关起狼烟，便派诺桑王子带兵御敌，仙女拉姆遭到了其他王妃的嫉恨，只好飞回天界。凯旋后的诺桑王子不见自己的爱妃，便不顾一切地克服各种艰难险阻去寻找拉姆，经过艰难险阻诺桑带着拉姆重回王宫。老国王诺钦又是伤心，又是惭愧，又是高兴，为他们平安归来大摆筵席，庆祝了七天七夜。诺桑继位后，阿丹国国运昌盛，人民安居乐业。该故事体现了诺桑王子和拉姆这对爱侣对爱情忠贞不渝、誓死追随的精神。