本书是一本情诗集，是西班牙马德里词曲作家的首部诗集，将歌声里吟唱的甜蜜与失恋转化成优美的十四行诗、小短诗和诗意的随笔。《我从未像那样爱过一个人》包含了从不同角度接近的爱和心碎的巨大动力。一方面将爱描述为生命力和宿命，令诗作内涵深刻；另一方面又描述为痛苦和心碎，宣告着一条未走完的道路。给读者以爱的启示。

《鲁米：醒来的人》是波斯圣哲鲁米的一部全新的诗歌选集。本书汇集了鲁米最有力量、最令人难忘的诗歌和格言。诗歌涵盖许多主题，包括简单的生活教义、奔放的醉酒狂欢、深刻的哲学思想和热情的爱情故事，等等。鲁米的诗充满灵感，集哲学性、神秘性、文学性等于一身。鲁米诗歌中反复阐释的，答案已经给出，醒来的你就是一切的源头。

吉恩·瓦伦汀是当代著名诗人，她的诗歌以其语言上的飞跃、独特的意识和简洁而闻名，她通过个人的视角处理了记忆和道德等广泛的概念，并且以梦幻般的句法和排列，描绘着我们所知的世界，充满了想象力，在美国女性诗歌甚至美国诗坛中自成一家。《山中之门：吉恩·瓦伦汀诗选》为瓦伦汀诗歌自选集，收录其代表诗作两百余首，所选篇目贯穿其诗歌创作的大半生涯，是她对自己作为一个诗人的重塑和概括，她也以此给自己的创作带来了一种提升。本书获得2004年美国国家图书奖诗歌奖。

捷克斯洛伐克国民诗人，雅罗斯拉夫·赛弗尔特，甄选诗集合录。从二十世纪二十年代到八十年代，清晰完整地呈现诗人一生诗作脉络。其中既包括赛弗尔特的知名代表作（《泪城》《全是爱》《信鸽》《裙兜里的苹果》《维纳斯之手》《祷钟》），也纳入不可错过的冷门佳作。译者陈黎、张芬龄精心编选，倾情献译，书写诗人对布拉格故土的追忆，对爱与美的礼赞，对人的歌颂。内文上，总体以年代为序列分辑，展现诗人不同创作阶段的图景，其间穿插单列诗人著名诗集的分辑，如《瘟疫纪念柱》《皮卡迪利的伞》，还有未结集的作品，力图兼顾详实与概览两种层面，张弛有度。

本书收录聂鲁达广为流传的情诗《二十首情诗与一首绝望的歌》和他献给爱人玛蒂尔德的《一百首爱的十四行诗》。这既是他最知名的作品，也是最能体现他独特风格的作品，更是对世界影响巨大的文学作品。 在漫长的旅途中，我找到了写出诗歌的必要的配方——那是大地和心灵对我的馈赠。我认为诗歌是一时的、严肃的举动。孤独与声援，情感与行为，个人的苦衷，人类的私情，造化的暗示都在诗歌中同时展开。我同样坚信，人和他的影子、人和他的态度、人和他的诗歌——永远维持在一种构成我们的现实和梦幻的活动中，因为这样便能将它们联系在一起，融合在一起。——巴勃罗·聂鲁达

“诗人是一位小造物神。”智利诗人维多夫罗不仅写下如此诗行，也以此作为绝对律令贯穿自己一生的创作。对独创性的追求，维多夫罗一生未变。他是聂鲁达眼中的“手艺人，空中城堡的建筑师，固执的炼金术师”，更是帕斯心目中当代西语诗歌的“看不见的氧气”。作为“创造主义”（Creacionismo）的奠基人和先行者，维多夫罗为拉丁美洲先锋诗歌的发展做出了无可比拟的卓越贡献。《宇宙来我手中啄食》由千行长诗《高鵟》（ALTAZOR），以及短诗、散文诗、“创造主义”宣言和年表构成。从受法国诗风影响之作中的迷人技艺到奠基之作中的强大力量，在维多夫罗身上一以贯之的是游戏与火焰，逃避与牺牲的斗争。他的诗歌智性是他光辉的关钥。像魔法师一样，他营造诗歌：我们看见群山，河流，林莽，大海，帆船，飞鸟，羚羊，花朵与贝壳；诗行中露珠闪烁，久久回响着水的吟唱，风与叶的呢喃；庄严的人性之光全然笼罩了其晚期及樶后的诗作。维多夫罗是高鵟，“至高而樶先的诗人”，贡献出意象与概念皆新造的诗歌。风把他的笛声带往未来。

诗歌是什么？——是唯一让我感觉自由的生活领域。如何写诗？——我经常在似睡非睡中写诗。什么是读者？——读者，这是一个孤独不亚于诗人的人。他打开一本诗集，仿佛正向你走来，要跟你诉说无人倾听过的他的苦难……人需要诗歌吗？——你有没有五到七个读者呢？有，——意味着：那就够了，不必讨论上述问题。本书为俄罗斯诗人艾基的综合文集，收录了其诗歌、散文、访谈和评论文章等。其诗歌不受节拍或韵律的约束，通过原始的激情和非常朴素的欲望传递对于故乡不一样空间的感受。其文章包含有关帕斯捷尔纳克、马雅可夫斯基、克鲁乔内赫、马列维奇、卡夫卡、策兰、勒内·夏尔等众多文学艺术名家的往事回忆或阅读体验。读者可以通过本书获得对艾基丰富创作的全景式了解，窥见20世纪俄罗斯文艺创作生态及先锋派发展历程。

可能是目前为止收录尤其全的布莱希特德语直译本！他是汉娜·阿伦特眼中20世纪“德国最伟大的诗人”，先锋剧作家的盛誉未掩平民诗人的锋芒，反而赋予其诗歌以戏剧性。如果说“里尔克的诗艺是献给艺术的”，那么“布莱希特的诗艺则是献给社会革命的”。在其流动、激荡、活跃的一生，诗歌几乎就是他的“日常巡察和呼吸”，他瞩目战争、政治、社会事件，更忧心这一切背后人本身的苦难；他的诗句看似浅白，素淡，却以反讽、讥谑、戏仿的利刃刺入夜的黑暗和寒冷。而在多篇初次译介的早期诗歌中，我们感受到在自然里的纯然快乐，得以认识另一个布莱希特。在诗歌的坏时代，重读布莱希特一生各个阶段的好诗歌，在剥离了“漂亮画面和香喷喷词语”的明澈文字里唤起自我的道德勇气和智识清醒。

《如果世界和爱情都还很年轻》是莎翁的100首情诗精华，包括40首精选戏剧爱情诗、52首精选十四行诗，以及8首短诗集。是我们一生里的某一刻需要重温的那一本书。有人说，莎翁的诗一次不能读太多，因为会很悲伤。将绝望注入黑色的字符，这些情诗是流血的玫瑰，哭泣的心，诉说着成人世界里最真实的一面，一丝不挂的爱与痛。时间会刺破青春的华美精致，我们当下能做的就是回忆和不要忘记。这本温柔诗集，会陪你说说话，慰藉每个想念的夜晚。

《赵萝蕤译荒原 我自己的歌》隶属“中国翻译家译丛”第四辑，选编了艾略特、惠特曼两位作家的代表性诗歌作品，其中艾略特的长诗《荒原》在二十世纪西方文学史中堪称一部划时代的作品，是现代派诗歌的里程碑，而惠特曼《我自己的歌》等作品以奔放热烈的诗句宣传了自由与生命的美好和力量。本书译者赵萝蕤治学严谨，务实求真，忠实呈现了两位作家的写作风格和艺术魅力。