从“向度”到“维度”，《2022年诗歌选粹》更为多元且丰富的诗歌集聚，呈现出独有且鲜活的中国诗歌意象。《选粹》分为三个篇章——《佳作赏析》《披沙沥金》和《名家解读》，与读者分享了2022年活跃于诗坛的优秀诗篇和披沙沥金般遴选出的经典诗歌。《名家解读》则就经典诗人于坚近年来的诗歌创作进行了肖像化解读。《选粹》有属于诗人的个人经验书写，有体现介入现实的当下感与危机意识，也有虽全诗弥漫忧伤却仍能转化为抬头望远的力量……诗人的灵感是一根获取世界上所有声音的天线，而所呈现的世界是属于诗歌的世界，似乎近在咫尺，却又与你保持着距离，但可以确定的是，这些属于我们的生活。

孟郊（751—814），字东野，开中唐一代诗风的大诗人，与韩愈并为“韩孟诗派”。常与贾岛合称“郊岛”，有“郊寒岛瘦”之说。孟郊诗里名句众多，如“春风得意马蹄疾，一日看尽长安花”“谁言寸草心，报得三春晖”，但他写诗主要不靠巧对、机心，他的风格来自他瘦硬、沉潜的精魂，归根结底，来自他磨难重重又不屈不挠的人生。他独特的艺术气息，使人一见就能识别。一千多年过去，诗歌风派的一波波巨浪，淘去了许多诗人的面影，但淘不掉孟郊的声音和风貌。韩愈曾表示，愿做孟郊的“小跟班”：“吾愿身为云，东野变为龙， 四方上下逐东野。”苏轼认为，孟郊“诗从肺腑出，出辄愁肺腑”。孟郊虽有苦寒的人生和风格，但从未失去温柔的赤子心，所以才能将母爱和中举后的快意描绘到别人所不能的境地。孟郊的“门徒”贾岛认为孟郊“身死声名在，多应万古传”，后来的诗歌史证明了他的寓言。孟郊，不只有“谁言寸草心”，他的人生与诗歌境界，关系到整个中唐及以后的文学走向。万千人点赞的教授戴建业，还孟郊应有的文学地位，带你认识“诗囚”的心灵和艺术。

《漂浮的碎片》是诗人童启松的散文诗集，收入近年来创作的散文诗作品近百篇，内容涵盖了生活的方方面面，作品前有我省著名诗人刘川撰写的序言。 《漂浮的碎片》是一部典型的散文诗作，每部作品篇幅短小，情感集中，具有诗歌语言的精炼性和音乐美。同时，作品用散文形式写出，有散文表现力的灵活性、多样性；语言美，耐人寻味。

本书为国家社会科学基金重大项目“多卷本《中国现当代旧体诗词编年史》编纂与研究及数据库建设”（18ZDA263）阶段性成果。本书从新旧论争的角度探讨近百年来现代中国旧体诗词创作与研究的基本问题。虽然与文化意义上的新旧之争直接相关，但回到文学和文体意义上探讨新旧之争是本书的出发点。在以新文学为中心的百年中国文学学术秩序中，包括旧体诗词在内的民族传统旧体文学长期以来遭到忽视或贬抑，但实际上百年中国旧体诗词虽然历经多次新旧之争，如五四时期、抗战时期等，依旧顽强地延续着漫长的中国古典诗歌传统的现代命脉。与百年中国新诗创作相比，百年中国旧体诗词创作不仅在整体上取得了毫不逊色的历史成就，而且在特定历史时期或稍逊风骚、或并驾齐驱、或风头有过之而无不及。百年中国旧体诗词的文体命运与现行的文学教育制度、媒介传播方式等有关。现代中国旧体诗词文献浩如烟海，随着新世纪学界与出版界对百年旧体文献的大规模发掘与整理，现代中国文学史的另一侧面如同海面下的冰山，正在日益显露出来。惟有突破既有的新旧二元对立学术思维定势，方能客观地探讨近百年来不同诗人群体在特定历史时期的旧体诗词创作成就，由此大力推进现代中国旧体诗词的经典化进程，迎接中华诗词传统在新世纪的文体复兴。

我们熟知的《静夜思》居然不是李白的原版？汪伦真的只是一个农夫吗？其实他身上还有另一重显赫的身份！《寻隐者不遇》的作者不是贾岛？那会是谁？为什么唐宋多位诗人都写“斩楼兰”？《读诗去》图书甄选50首唐诗，通过离愁别恨、冷暖自知、家国天下、无边风月、纸短情长五个篇章聚焦千年前诗人的轨迹，颠覆传统解读，更多考证、推理，关于诗人喜悦、悲伤、失意、得志都在诗中有很好的诠释。

元代《诗经》学是观照和理解经学变革的一个切入点，而由于长期被“羽翼朱传”和“积衰”等标签所遮蔽，其价值尚未被学界深入挖掘。本书关注元代《诗经》学著述“经史互证”“经传辨析”“诗序变改”等注释策略，概括出诸如训诂与义理相结合、易学与心学融入经学阐释、经学区域性特征凸显等元代《诗经》学的宏观实质，探寻其在经学与哲学实践层面的表达范式。本书在学术考辨及观念转型的多维空间中，从共时性与历时性视角揭示自“经说”到“说经”、自“朱说”到“己说”的变化，探知元代逐步增强的“疑经改传”意识以及区域经学“同质异构”的倾向，进而理解元代《诗经》学在朱学激发之后的转进及意义。

《乐府学》第26辑由15篇学术论文、2篇研究综述和1篇书评组成。涵盖乐府的礼乐探讨、文献考订、文学研究及诗学研究诸方面。其中《蔡邕汉乐四品论与汉代乐府的谱系建构》一文从蔡邕《礼乐志》对汉乐“四品”的论述中，分析其在乐府谱系建构中的意义。《陈旸〈乐书〉与“乐统”的建构》通过对《乐书》的编撰线索、结构安排及资料取舍展开讨论，以此梳理传统音乐认知的整体框架及其范畴。《周汉之际礼乐分化与乐府之兴》认为周汉之际，政体变革，乐教的功能逐渐消解，在这个过程中，乐府大兴，在政策上推动了汉代新声的蓬勃发展，形成了以乐府诗为名的有汉一代生机勃勃的歌诗艺术。在文献考订方面，《天书仪仗与宋鼓吹“别有《导引》二曲”之体制》汇集相关文献记载，揭示北宋天书仪仗的独特存在，复原宋鼓吹“别有《导引》二曲”体制的历史真相，并纠正今存鼓吹曲辞中将“《导引》二曲”合为一首的文献讹误；《从古钞到宋椠——〈文选·乐府诗〉校异及其相关问题》则通过对《琴操》现存两个重要版本的对比和校勘，探索长期未得到关注的王谟《汉魏遗书钞》本《琴操》的版本价值。在乐府诗文学研究方面，《曹植〈惟汉行〉之创作动机》通过揭示曹植《惟汉行》的主题和成立时期，以探明其为基于曹操《薤露·惟汉二十二世》而再次创作的乐府诗；《旧曲与新声：论乐府古题〈白头吟〉的拟作》对《白头吟》数量众多的拟作进行了细致研究，并对其拟作纷繁的原因进行了合理的推测。在乐府诗学研究方面，《唐代乐府诗学体系述略》在系统梳理唐代乐府诗学文献的基础上，从本体论、创作论和鉴赏论三个层面勾勒了唐代乐府诗学的基本体系，认为唐代乐府诗学是乐府诗理论与创作的结合体；《〈春秋〉之诗：杨维祯古乐府的诗教追求》认为“《春秋》之诗”是理解杨维祯古乐府的重要维度，反映出其诗与《春秋》的密切联系及其强烈的诗教追求。

《人间词话》是中国近现代国学大师王国维先生的代表作。这部作品以中国传统词话的形式，融合了西方的哲学、文学和美学思想，对中华民族传统文学进行了精彩而独到的点评与梳理。全书另辟蹊径，以“境界”之说为立足点，立论精辟且自成体系，堪称中国古典文学批评中的里程碑。

《镜子，或时间之梦》是尤佑的文学评论集。该书用随笔体写成，涉及诗歌分析、诗歌评论、散文诗评论和散文评论等。书分四辑： 辑为解读诗人路易斯·-博尔赫斯的两篇长文《镜子，或时间之梦》和《湖畔读诗》；第二辑为对海飞、但及、詹政伟、李杭育、叶辛、唐顿、罗海玲等作家作品的评论；第三辑为对沈苇、李浩、卢山等诗人诗作，以及浙江“新湖畔”、“江南风度”等诗派的评论；第四辑为散文和散文诗评论。因为作者本身也是诗人，能准确把握同时代诗歌创作的脉搏，故《镜子，或时间之梦》这部评论集，从当代诗歌的情感和语言腹地，揭开了它及其互文作品的某些规律，对读者理解中国当代诗歌、增进诗歌素养启示良多。

本书是一本向自然万物致敬的诗集。本书精选了 诗人蒋雪峰的 诗歌230首，分四个小辑。一：月光如被；二：并不是所有蜂蜜都是甜的；三：蝼蚁之命；四：把夕阳披成袈裟。在本书中，作者以丰富的地理人文阅历和善于揣摩忖度生活的纤细触觉，掘入所观照事物的 深处，将微妙感觉瞬间抓获，用灵性简洁的语言，铸就精神与自然合而为一的诗行和画面。自然之中见出精神，客体之中见出主体，这些诗歌使物化自然转变成精神的自我实现。山水人文、花鸟虫鱼乃至万事万物，倾注了情感温度和深挚思考，大多写得静气。