本书是古典文学研究名家蒋寅先生的自选集。他以“中国诗学之路”概括几十年治学的主要方向，以“在历史、文化与美学之间”表明对中国诗学研究的基本认识和治学路径。他善于发现中国诗学研究中隐含的重大问题，并进行多角度、全方位、深入细致的探究和考索，所得结论常常切中肯綮，发人深省。本书反映了作者诗学研究的三个主要范畴——诗歌理论、诗歌创作和诗歌史，更体现出他对中国诗学走向现代化和“现代性”问题的高度关注，从而使这条诗学之路指向未来。

《莎士比亚爱情诗集（插图珍藏版）》将莎士比亚的爱情诗汇编成一册，搭配英国传奇艺术家埃里克·吉尔的精美插图，依序收录了四大章：《维纳斯与阿多尼》《十四行诗》《情女怨》和《爱情追寻者》，配以详尽的译者说明与注释，而英诗翻译家曹明伦老师在翻译时除了保持原诗节奏外，还保留了原诗的韵式，让读者真正读懂莎翁情诗的独特韵味。《维纳斯与阿多尼》是16世纪末相当受欢迎的爱情叙事长诗，取材于奥维德《变形记》，描述爱神维纳斯追求美少年阿多尼，一段女追男热情四溢的浪漫故事；该诗清新明快，音韵优美，比喻精巧，语言瑰丽。《十四行诗》共154首，是莎翁人文主义精神发展成熟的标志，其高超艺术水平的一座丰碑；处处激荡着对真善美的讴歌，对假恶丑的抨击，对人性解放、个性尊严和社会公平的向往。《情女怨》是一部难得一见的抱怨诗，风格兴起于文艺复兴时期，17世纪初一问世便收获评论家赞誉。《爱情追寻者》共有21首，朗朗上口，具有歌谣风味。

本书收录了作者原创的300首古韵词作，运用“金缕曲”“沁园春”“青玉案”“水龙吟”“采桑子”“菩萨蛮”“卜算子”“朝中措”“定风波”“蝶恋花”“后庭花”“风光好”“感恩多”“上西楼”“如梦令”“减字木兰花”“浪淘沙”“南歌子”等50余种词牌，以“春”“夏”“秋”“冬”四种在中国传统文化中表征不同风物、情感的季节为吟咏对象，将人生感悟诉诸其间，咏物抒怀，语言凝炼，结构完整，朗丽清新。书中诗词借助新技术手段，将配乐朗诵音频二维码置于每首词的末尾，供读者扫码聆听。将古典文化与现代技术精妙融合，带给读者立体化的艺术享受。

《边塞诗赏析》收录了《诗经》至清代的广义边塞诗一百多首，包含了历代的边塞诗名篇，其中着重选录艺术性强的初盛唐边塞诗，可以反映出边塞诗的基本风貌和特点。诗后附有注释、作者小传、题解和赏析，对于理解诗歌有一定的帮助。注释中包含生僻字词注音、词语解释以及典故讲解；题解侧重于对诗歌思想内容的评价；赏析部分逐字分析诗歌内容和艺术特色，赏析语言优美流畅。

《经典自然文学译丛：诗意食谱》是一本极易引起饥饿感的书。因为生活习惯及食物结构的不同，《经典自然文学译丛：诗意食谱》对于中国读者可能没有太大的操作性。然而在150多年前，《经典自然文学译丛：诗意食谱》是一本极具实用性且非常时尚的菜谱。我们出版《经典自然文学译丛：诗意食谱》，与其说欲为读者提供一份菜谱，不如说欲为读者提供一种生活态度。试想，对于家庭主妇而言，拥有一本配有诗歌的食谱，在诗情画意的陪伴下琢磨、创新各种食材的做法，烹饪乐趣是否会立刻成倍增加？不仅如此，通过《经典自然文学译丛：诗意食谱》了解150多年前的美国人在吃什么，在如何生活，也是一件有趣的事情。《经典自然文学译丛：诗意食谱》对食物的分类跟我们今天的认知有些不同，但是从这一份份食谱中仍能深切感受到主妇们对生活的热爱，跟今天的我们别无二致。书中介绍的众多食材，除鹿肉、云雀之类，是我们没法吃不能吃的东西，大部分食材今天依然以各种形态出现在我们的生活中。所以在编辑过程中，看到这些熟悉的食材竟然还有这么多做法，真的有醍醐灌顶之感。《诗意食谱》是美国历史上一部慈善食谱书籍。此书的所有收入都捐给在美国内战中受伤的士兵，很快畅销一时。该书出版之后很快便风靡全美，并赢得广泛好评，同时也在全美掀起了一股食谱募款的风潮。仅在1864年-1922年短短半个世纪内，就陆续出版了慈善食谱书籍三千余种，极大地提高了美国在世界慈善事业中的影响力。因此，此书不仅关乎美食，还关乎诗歌，关乎慈善，关乎我们对美好生活的向往与不懈地追求！

古罗马诗人维吉尔的作品被视为神话典故、历史百科的源头，在荷马之后，他开创了一种新型史诗。在其笔下，史诗脱离了在宫廷或民间口头传唱的传统。他给诗歌注入了新的内容，对诗歌发展产生了深远影响。《牧歌（插图珍藏版）》是维吉尔早期代表作，创作当时他年仅三十上下。本书由10首短诗组成，被奉为拉丁语文学典范。这10首诗以诗意的语言描述了古罗马时期美好的田园风光、宁静的牧人生活与美妙的爱情故事，文字凝炼，想象瑰丽。书中特别收录了著名古典学者摩西·豪道什的导读，他详细讲解了《牧歌（插图珍藏版）》背后的传说典故及文学意义。本书汉英对照形式，英译文由英国诗人C. S. 卡尔弗利译出，另配有法国艺术家马塞尔·韦尔特的精美插图，呈现出诗意文字所表达的意境和美感，体现了图文并重的艺术风貌。

百炼成诗，诗是好的汉语。诗，一个字就要有纵横捭阖的气象，就要有“缘情而绮靡”的婉转，没什么过人的才情，不敢自称诗人。而冯唐敢，敢写，还敢自称诗第yi，小说和杂文都要往后排。他的诗句如人，读一句就知是他，只有他。那份痞、坏和眼睛里的真情、脑子里的思考、每一寸皮肉里隐藏的那点儿荷尔蒙因子一道搅和在一起，凝聚成这本似与唐诗一争高下的诗集。

我们每学习两首古诗词，就有一首是唐诗。我们学习的唐诗99%出自以下诗人：王勃、杨炯、卢照邻、李白、杜甫、韩愈、白居易……《名师南华的唐诗课：风流天下闻，读诗也读人》从初唐到晚唐，聚焦26位诗人，以重大历史事件为背景，融史、诗于一体，用独特新颖的视角写尽伟大诗人一生的悲欢离合，串联起一部壮丽的唐诗简史。

本书作为一部诗词的极简史，不仅选诗独到，而且语言简净秀美。其诗词浸润之深，映衬着三千年的洪荒底色；笔墨极简之妙，饱含着楚天辽阔的勃勃生机。它从诗经起手，用26首古诗解锁3000年前的古老往事，到32首唐诗，重温大唐盛世289年，再到南宋的慷慨长歌，送别王朝的后152年……书中既有《九歌》《天问》等具有浪漫主义色彩的楚辞作品，亦有《大风歌》《凤求凰》等体现大一统时代恢弘文化气度的乐府歌辞；既有《声声慢》《望海潮》等婉转和谐、圆润清丽的婉约派，又有《四块玉·闲适》《十二月过尧民歌·别情》等继唐诗、宋词之后蔚为文学一盛的魅力元曲……《风雅三千年》如同一位引路者，带领读者漫步在时间的旷野里，徜徉在古老的阡陌与水泽间，看到高山化为山谷、沧海变为桑田，感知夏冬的枯荣、国家的兴衰，然后驻足仰望那星光闪烁的万古长空。

《格律诗二十四讲》是一部零起点的格律诗创作入门读本。作者以王力格律诗体系及启功“长竿律”为基础，运用排列组合原理，破解了格律诗的形式密码。同时又结合自身丰富的诗歌创作经验，跳出原有之技术、技巧层面，从“心法—技法”体系解读传统诗词并切入创作，引导读者从情感积淀、思维方式、表达模式等方面充实诗歌的内容。如此，期冀能使读者获得更广阔的解读视角、创作空间，最终达到知行合一、技近于道、心手双畅的境界。 在具体创作路径方面，作者主张从新韵入手，逐渐过渡到平水韵；从古风入手，逐渐过渡到格律诗。化一大步为数小步，既便于实际教学的展开，又利于读者了解掌握。